Maîtrise en interprétation de musique classique (piano, violon, flûte, guitare)

Ces programmes s'adressent aux véritables engagés - pour les jeunes artistes qui ont pour objectif d'être sur scène régulièrement. Dans les classes de performance instrumentale organisées deux fois par semaine pendant quatre semestres, l'objectif est d'atteindre:

• capacités techniques d'un vrai virtuose,
• jouer la stabilité et la fiabilité,
• connaissance stylistique détaillée de toutes les grandes époques et de tous les genres de musique classique liés à l'instrument étudié,
• une capacité à façonner le processus musical jusqu'aux moindres nuances et nuances avec facilité et créativité,
• un respect fondamental des instructions du compositeur, mis en combinaison viable avec les idées et la personnalité de l'interprète,
• et, peut-être le plus important: un esprit ouvert avec une motivation honnête et une capacité à entrer en contact avec l'essence émotionnelle de la musique jouée et à la communiquer au public d'une manière simple mais sophistiquée.

En plus de la performance en solo, la musique de chambre joue également un rôle important dans le programme, avec une leçon par semaine pendant tous les semestres, avec la possibilité d'expérimenter librement avec plusieurs formations d'ensemble ou studios de différents professeurs de musique de chambre.

Jouer dans de grands ensembles tels qu'un orchestre ou un choeur fait également partie intégrante de l'éducation. Pour les pianistes et les guitaristes, nous offrons une telle expérience dans les chœurs mixtes universitaires, où leur sens musical est encore affiné par la pratique de devenir une partie d'un grand ensemble polyphonique, de penser et de se sentir bien au-delà de soi. Pour les violonistes et les flûtistes, en plus des avantages du raffinement musical mentionnés ci-dessus, il pourrait être d'un intérêt vital dans leur avenir proche d'acquérir une expérience pratique, bien exploitable dans le jeu orchestral. Nous avons conçu le programme de maîtrise pour répondre à toutes ces attentes avec des concerts orchestraux et choraux réguliers, avec des séances de répétition régulières et intenses avant le concert, sous la direction de chefs de chœur et d'orchestre professionnels de renommée nationale.

Des matières complémentaires telles que l'histoire de la musique, l'analyse ou la pratique de la composition servent à élargir la gamme des connaissances théoriques de l'étudiant, qui, de manière indirecte et subtile, se met toujours au service de la pratique de la musique sur scène.

Opportunités de carrière

• Accompagnateur de musique
• Soliste
• Chmber ou musicien d'orchestre
• Enseignement de la musique de premier cycle

Procédure de demande

Exemples de sujets pendant les études