Master en innovation audiovisuelle et environnements interactifs
Barcelona, Espagne
DURÉE
1 Years
LANGUES
Espagnol
RYTHME
À plein temps
DATE LIMITE D'INSCRIPTION
13 Oct 2025
DATE DE DÉBUT AU PLUS TÔT
01 Oct 2025
FRAIS DE SCOLARITÉ
EUR 9 730
FORMAT D'ÉTUDE
Sur le campus
Introduction
Développer des environnements et des expériences audiovisuelles interactives pour les espaces récréatifs, culturels, d'exposition et/ou commerciaux qui génèrent des émotions uniques pour les utilisateurs.
Le besoin de techniciens et de créatifs qui comprennent les médias interactifs et le langage génératifqui peuvent voir et comprendre les possibilités et les limites de la technologie en tant qu'outil créatif et narratif de la technologie en tant qu'outil créatif et narratifet qui savent proposer et créer des projets ou des prototypes qui exploitent ces possibilités et valident leurs idées.
Ce master en innovation audiovisuelle et environnements interactifs est composé de quatre modules thématiques interdépendants qui traitent des disciplines et des thèmes suivants la culture visuellel'art et nouveaux médiasla vidéo en temps réel vidéo; audiovisuel hors écran ; graphisme de mouvement; graphiques génératifs ; interaction physique physique ; interaction tangible ; conception de systèmes d'interaction ; narration interactive ; audio génératif; composition musicale et sonore conception ; le prototypage électroniquela conception, le contrôle et la simulation de lumièrela fabrication numérique ; les produits portables; la réalité virtuelle; mathématiques et physique pour l'audiovisuel...
Les étudiants doivent développer un projet final de master dans lequel les connaissances acquises sont appliquées pour démontrer qu'ils maîtrisent ces compétences techniques et créatives avec un degré suffisant d'innovation audiovisuelle et/ou interactive, et déterminer la faisabilité du projet (budget, subventions) et son positionnement (marché de l'art, institutions, festivals).
Ce master s'adresse aux étudiants en audiovisuel de toutes disciplines (réalisateurs, producteurs, éclairagistes, créateurs de bandes sonores, sound designers, mais aussi programmeurs, animateurs et graphistes en général), aux étudiants en communication audiovisuelle, beaux-arts et design qui s'intéressent à la technologie, aux nouveaux médias et à l'interactivité, ainsi qu'aux professionnels et aux étudiants en ingénierie qui souhaitent acquérir une compréhension plus approfondie de la créativité dans les médias audiovisuels numériques et l'interaction et qui veulent élargir leur culture visuelle et esthétique. Le cours s'adresse également aux professionnels et aux étudiants en architecture, en design d'intérieur et en scénographie qui souhaitent intégrer la technologie et les nouveaux médias audiovisuels dans l'espace, ainsi qu'aux artistes de toutes disciplines qui recherchent un nouveau champ d'expérimentation en matière de technologie et d'audiovisuel.
En collaboration avec ACCIÓ.
* Ordinateur portable requis.
Curriculum
- Programme
Module 1 - Fondements théoriques des nouveaux médias
Ce module est une introduction aux fondements théoriques artistiques, esthétiques, techniques et narratifs non linéaires. Il couvrira les concepts et la terminologie de base, ainsi que le corpus de projets notables dans le domaine de l'innovation audiovisuelle et interactive.
- L'art computationnel : références et visions futures
- Culture générale liée au domaine
- Références historiques et état de l'art
- Récit interactif
- Récit audiovisuel interactif : webdocumentaires, scénographies et projets participatifs
- Introduction à la programmation créative et générative
- Pensée computationnelle
Module 2 - Innovation audiovisuelle
Ce module propose une immersion pratique dans les nouveaux langages et technologies audiovisuelles temps réel, en s'appuyant à la fois sur des méthodologies algorithmiques (à travers le code réalisé par les étudiants à l'aide de plateformes open source) et sur l'utilisation de logiciels commerciaux spécifiques.
- Vidéo en temps réel. Références artistiques : Musique visuelle, cinéma expérimental, cinéma live, VJ.
- Audiovisuels hors-champ. Références artistiques. Perception et perspective, Mapping, Pixel mapping.
- Graphisme génératif. Références artistiques. Systèmes algorithmiques. Traitement.
- Conception, contrôle et simulation d'éclairage. Lumière et perception. Références artistiques. DMX, simulation 3D.
- Audio génératif et conception sonore. Références artistiques. Synthèse sonore, échantillonnage, dsp, PD, Audacity, analyse Audio, communication et interaction ; psychoacoustique et perception, immersion, audio génératif et IA musicale.
Module 3 – Interaction
Ce module présente les concepts et les outils techniques essentiels à la compréhension et à la création de projets non linéaires dans lesquels le spectateur devient participant et contrôleur de la pièce audiovisuelle.
- Interaction tangible et intégration de systèmes interactifs
- Théorie de la conception d'interaction et communication interactive
- Installations physiques et interfaces corporelles complètes
- Protocoles de communication : OSC, MIDI, PHP, etc.
- Systèmes interactifs tangibles : interaction intégrée, entre autres
- Conception d'interaction physique
- Programmation électronique avec Arduino
- Systèmes sans fil pour l'interaction physique
- Prototypage, fabrication numérique et robotique créative
- Réalité virtuelle, simulations et environnements numériques 3D
Module 4 - Projet de fin de master
Le Projet Final (TFM) est un projet multidisciplinaire qui intègre des technologies, des processus et des langages innovants à travers un dialogue critique et cohérent. Le TFM peut prendre la forme d'une installation interactive, d'une scénographie numérique, d'un objet interactif ou de tout autre format ayant été analysé au cours du master.
Le TFM, réalisé en groupes de 3-4 étudiants, doit être présenté et défendu devant un panel d'experts et de professionnels des médias qui évalueront son potentiel et sa mise en œuvre.
Opportunités de carrière
- Directeur créatif.
- Directeur artistique.
- Programmeur.
- Commissaire ou designer (visuel et/ou sonore) spécialisé dans les spectacles audiovisuels, les installations interactives, les instruments audiovisuels, la scénographie numérique, la programmation créative, la composition musicale électroacoustique, l'art numérique, les produits interactifs et vestimentaires, l'aménagement et l'habillage de vitrine numériques interactifs, le design génératif, muséographie.