Maîtrise En Son (Arts, Production, Design) Bath Spa University

Composez et produisez de la musique contemporaine avec une approche interdisciplinaire et expérimentale.

Approche interdisciplinaire à la pointe de la composition et de la production musicales.

Flexible et adaptable aux intérêts individuels.

S'utilise aux côtés du son (arts) et du son (design), avec des options pour tous les programmes.

Développez votre propre style de son et de production grâce à ce cours de composition musicale et de production sonore avant-gardiste. Vous pourrez adapter le contenu du cours MA Sound (Production) à votre propre style et à vos compétences.

Le contenu couvrira des considérations esthétiques, la technologie et les techniques utilisées dans la musique moderne.

Le prix est délibérément illimité, et il est possible d'adopter une approche interdisciplinaire de la production sonore, notamment la musique électronique contemporaine, l'enregistrement en studio et sur le terrain, la musique expérimentale et la conception sonore pour la composition. Les possibilités de travailler avec des médias visuels sont également encouragées.

Aperçu

Le cours s'adresse à ceux qui travaillent dans une grande variété de genres musicaux, mais couvre également des domaines de pratique tels que l'enregistrement sonore et la conception sonore, l'audio interactif (pour des applications telles que la performance en direct, les jeux, la réalité virtuelle, les environnements immersifs et installations), audio spatial, conception matériel / logiciel (instrument) et pratique interdisciplinaire intégrant d’autres supports.

La plupart des étudiants ne couvriront pas tous ces domaines mais utiliseront le cours pour développer un portefeuille de compétences, d'expérience et de travail de haut niveau sur mesure. Nous pensons que cela convient au paysage actuel de l'emploi, où beaucoup associent les rôles traditionnels de la musique à une pratique plus large du son et d'autres médias. Le cours fournit également l'étendue nécessaire pour l'enseignement du FE et de l'ES dans ce domaine et fournit une base, le cas échéant, pour la recherche au doctorat et au-delà.

Un grand nombre d'options disponibles dans le cours rend ce choix et cette spécialisation possibles. Le cours fait partie d'une série de cours disponibles dans les domaines de la musique et du son, aux côtés de "sœurs" de Pathways dans la conception et la production sonores, qui permettent une spécialisation accrue dans ces domaines.

Structure du cours

Premier trimestre

Acquérir les compétences dont vous aurez besoin pour terminer le cours

Le module Portfolio de compétences repose sur l’idée que vous possédez déjà des compétences techniques dans ce domaine, mais que les étudiants qui entrent dans le cours possèdent des compétences différentes, en fonction des antécédents. Il est donc, vous permet de choisir une poignée de compétences des projets d'un grand nombre d'options - ces compétences de couverture droit à travers les Arts du son, Sound Design et production du son Pathways et inclure ( en option) éléments du multimédia.

Le module Méthodologie de la recherche et contexte permet de développer des compétences en recherche et en rédaction de troisième cycle. Il est conçu pour vous donner les outils nécessaires pour poursuivre votre cheminement dans le monde universitaire, sans pour autant être, au sens habituel du terme, "académique". Cela encourage vos recherches à se concentrer sur les éléments pratiques et créatifs de votre pratique et donc à nourrir votre travail créatif.

Trimestre deux

Au centre du deuxième trimestre, et MA Sound (Arts), se trouve le module Sonic Architecture. Il s’agit d’une extension de l’enseignement de la composition musicale traditionnelle (domaine dans lequel nous possédons une expertise de longue date), au cours de laquelle les aspects esthétiques, plutôt que techniques, du travail individuel seront examinés et développés. Grâce à un tutoriel intensif, vous serez encouragé à explorer votre travail au niveau structurel. Notre enseignement de ce module reconnaît que les éléments spatiaux, multimédias et interactifs apportent des défis esthétiques. Nous proposons donc un modèle créatif pouvant s’appliquer à l’ensemble de l’activité artistique représentée par le cours.

Outre ce module de base, un large éventail d’options vous sera proposé. Le module Visual Music explore l'idée que la pensée musicale peut être étendue au visuel et encourage les étudiants à développer des projets multimédias explorant cette idée. Intertextuality in Sound Production, issu de Sound Production Pathway , explore le chevauchement entre la production de musique urbaine et des genres considérés comme plus expérimentaux. La post-production, à partir de la Pathway conception du son, explore un flux de travail de niveau audio pour la publication audio. Il existe également des choix dans Composition, Performance, Musicolog, y et Pratique professionnelle.

Troisième trimestre

Le troisième trimestre représente l'aboutissement du cours dans un projet de recherche indépendant. Alors que dans la plupart des cours de troisième cycle, le module équivalent (souvent appelé "module de maîtrise") consistera en une thèse, dans ce cas il s'agira d'un projet pratique de grande envergure. Il remplira la même fonction en vous permettant de développer votre propre domaine de recherche individuel et original, mais ici par le biais de votre pratique. Vous pourrez l'utiliser pour développer un ensemble de travaux pratiques qui constitueront un portefeuille substantiel pour la prochaine étape de votre carrière.

Modules de cours

Ce cours comprend ou propose les modules suivants.

• Méthodologies de recherche et contexte
• Portefeuille de compétences
• Projet créatif de production sonore
• Intertextualité dans la production sonore
• Sonic Architecture
• Musique visuelle
• Pratique de conception sonore
• Post-production
• Projet majeur

Comment vais-je être évalué?

Vous serez évalué entièrement sur les cours. La majorité de ces travaux seront des travaux pratiques et créatifs, y compris le grand projet équivalent à une thèse.

Certains projets pratiques sont accompagnés de brefs travaux écrits informels. Pour le module Méthodologie de la recherche et contexte, vous produirez un document plus substantiel.

Comment vais-je être enseigné?

La plupart des modules sont enseignés dans le cadre de séminaires et d'ateliers en petits groupes, où vous bénéficierez d'une interaction étroite avec les tuteurs et les pairs. Le projet majeur et certaines parties des autres modules sont enseignés dans des tutoriels individuels, où l’accent sera mis entièrement sur votre propre pratique.

Dans le portefeuille de compétences, nous utilisons un modèle de «salle de classe inversée» dans lequel vous travaillez à votre rythme avec du matériel en ligne, avec des sessions de dépannage intensives avec des tuteurs.

Opportunités

Carrières

Nos diplômés ont de nombreuses carrières dans la production, la composition, la musique pour le cinéma et la télévision, la conception sonore pour les images en mouvement et les jeux, l’art sonore, le développement de logiciels, l’ingénierie, la formation continue, l’enseignement supérieur et la recherche.

Coût

• Étudiants britanniques / européens à temps plein - entrée 2019/2020 7 395 £
• Étudiants UK / EU à temps partiel - entrée 2019/20 £ 3 700 £
• Étudiants internationaux à temps plein - entrée 2019/2014: 14 300 £

Le cours s'adresse à ceux qui travaillent dans une grande variété de genres musicaux, mais couvre également des domaines de pratique tels que l'enregistrement sonore et la conception sonore, l'audio interactif (pour des applications telles que la performance en direct, les jeux, la réalité virtuelle, les environnements immersifs et installations), audio spatial, conception matériel / logiciel (instrument) et pratique interdisciplinaire intégrant d’autres supports.

La plupart des étudiants ne couvriront pas tous ces domaines, mais utiliseront le cours pour développer un portefeuille de compétences, d'expérience et de travail de haut niveau sur mesure. Nous pensons que cela est approprié au paysage actuel de l'emploi, où beaucoup combinent des rôles traditionnels dans la musique avec une pratique plus large dans le son et d'autres médias. Le cours fournit également l'étendue nécessaire à l'enseignement FE et HE dans ce domaine et fournit une base, le cas échéant, pour la recherche de doctorat et au-delà.

Un grand nombre d'options disponibles dans le cours rend ce choix et cette spécialisation possibles. Le cours fait partie d'une série de cours disponibles dans les domaines de la musique et du son, aux côtés de "sœurs" de Pathways dans la conception et la production sonores, qui permettent une spécialisation accrue dans ces domaines.

Structure du cours

Premier trimestre

Acquérir les compétences dont vous aurez besoin pour accomplir le reste du cours

Le module Portfolio de compétences repose sur l'idée que vous possédez déjà des compétences techniques dans ce domaine, mais que les étudiants qui entrent dans le cours ont des compétences différentes, en fonction de leurs antécédents. Il est donc, vous permet de choisir une poignée de compétences des projets d'un grand nombre d'options - ces compétences de couverture droit à travers les Arts du son, Sound Design et production du son Pathways et inclure ( en option) éléments du multimédia.

Le module Méthodologie de la recherche et contexte permet de développer des compétences en recherche et en rédaction de troisième cycle. Il est conçu pour vous donner les outils nécessaires pour poursuivre votre cheminement dans le monde universitaire, sans pour autant être, au sens habituel du terme, "académique". Cela encourage vos recherches à se concentrer sur les éléments pratiques et créatifs de votre pratique et donc à nourrir votre travail créatif.

Trimestre deux

Au centre du deuxième trimestre, et MA Sound (Arts), se trouve le module Sonic Architecture. Ceci est conçu comme une expansion de l'enseignement de la composition musicale traditionnelle (un domaine dans lequel nous avons une expertise de longue date), où les aspects esthétiques, plutôt que techniques, du travail individuel seront examinés et développés. Grâce à un support didactique intensif, vous serez encouragé à explorer votre travail à un niveau structurel. Notre enseignement sur ce module reconnaît que les éléments spatiaux, multimédias et interactifs posent des défis esthétiques. Nous proposons donc un modèle créatif qui peut être appliqué à toute la gamme d'activités artistiques représentées par le cours.

En plus de ce module de base, un large éventail d'options vous sera proposé. Le module Visual Music explore l'idée que la pensée musicale peut être étendue au visuel et encourage les étudiants à développer des projets multimédias qui explorent cette idée. Intertextuality in Sound Production, du Sound Production Pathway , explore le chevauchement entre la production de musique urbaine et ce qui est considéré comme des genres plus expérimentaux. La post-production, de Sound Design Pathway , explore un flux de travail de niveau industriel pour la publication audio pour les images. Il existe également des choix en composition, interprétation, musicologie et pratique professionnelle.

Troisième trimestre

Le troisième trimestre représente l'aboutissement du cours dans un projet de recherche indépendant. Alors que dans la plupart des cours de troisième cycle, le module équivalent (souvent appelé "module de maîtrise") consistera en un mémoire, dans ce cas, il comprend un projet pratique à grande échelle. Il remplira la même fonction en vous permettant de développer votre propre domaine de recherche individuel et original, mais ici à travers votre pratique. Vous pourrez l'utiliser pour développer un corpus de travaux pratiques qui servira de portfolio substantiel pour la prochaine étape de votre carrière.

Modules de cours

Ce cours comprend ou propose les modules suivants.

• Méthodologies de recherche et contexte
• Portefeuille de compétences
• Projet créatif de production sonore
• Intertextualité dans la production sonore
• Sonic Architecture
• Musique visuelle
• Pratique de conception sonore
• Post-production
• Projet majeur

Comment vais-je être évalué?

Vous serez entièrement évalué sur les cours. La majorité de ces travaux seront pratiques et créatifs, y compris le projet majeur équivalent à la thèse.

Certains projets pratiques sont accompagnés de courts travaux écrits informels, et pour le module Méthodologie de recherche et contexte, vous produirez un article plus substantiel.

Comment vais-je être enseigné?

La plupart des modules sont enseignés lors de séminaires et d'ateliers en petits groupes, où vous bénéficierez d'une interaction étroite avec les tuteurs et les pairs. Le projet majeur et des parties des autres modules sont enseignés à travers des tutoriels individuels où l'accent sera entièrement mis sur votre propre pratique.

Dans le portefeuille de compétences, nous utilisons un modèle de « classe inversée » où vous travaillez sur des supports en ligne à votre rythme, soutenus par des sessions de dépannage intensives avec des tuteurs.

Développez votre propre style de son et de production grâce à ce cours de composition musicale et de production sonore avant-gardiste. Vous serez en mesure d'adapter le contenu du cours MA Sound (Production) à votre propre style et à vos compétences.

Le contenu couvrira des considérations esthétiques, la technologie et les techniques utilisées dans la musique moderne.

Le prix est délibérément illimité, et il est possible d'adopter une approche interdisciplinaire de la production sonore, notamment la musique électronique contemporaine, l'enregistrement en studio et sur le terrain, la musique expérimentale et la conception sonore pour la composition. Les possibilités de travailler avec des médias visuels sont également encouragées.

Nos diplômés ont de nombreuses carrières dans la production, la composition, la musique pour le cinéma et la télévision, la conception sonore pour les images en mouvement et les jeux, l’art sonore, le développement de logiciels, l’ingénierie, la formation continue, l’enseignement supérieur et la recherche.