Études de Master en Mode

Comparez les 133 Masters en Mode

Mode

La mode est pour ceux qui ont envie de beaux vêtements et intelligent, qui aiment les porter et pour ceux qui aiment utiliser leur imagination et leur talent pour créer ces robes, chapeaux, chaussures et toutes sortes d'autres différents costumes uniques. La mode est connecté avec d'autres concepts, comme le style, design de mode et des collections, ainsi que l'industrie de la mode et du journalisme.

L'idée de la mode est un ancien, il peut être tracée des milliers d'années en arrière dans le temps. La profession hautement respecté d'un designer de mode ou un styliste requiert de vastes connaissances dans différents domaines. Par exemple, un créateur de mode, un journaliste de mode, ou toute autre personne connectée à la mode doit être bien instruits dans l'art, le patrimoine culturel, l'histoire, les théories esthétiques d'une part, et sur l'autre - être créatif et capable de venir avec individuels et idées et des concepts difficiles.

Si vos ambitions sont de produire une collection de mode d'origine ou de faire partie de l'industrie de la mode, lire les descriptions des programmes de maîtrise dans le mode ci-dessous. Vous pouvez trouver des programmes offerts par les universités dans le monde entier. Faites le pas vers votre future carrière dans la mode tout de suite!

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Master Dans La Conception De La Gestion Et De La Mode

Escuela Superior de Diseño de Barcelona
En ligne À temps plein 12 mois November 2017 Espagne Barcelone

Apprendre à diriger un projet de mode et de découvrir l'aspect commercial de l'industrie. [+]

Masters en Mode. Qu'est-ce qui se passe quand j'avoir une marque de projet, un univers et la domination du monde des affaires très clair, mais ne pas avoir suffisamment d'informations sur le secteur de la mode et tout autour de vous? ou, ce qui se passe quand j'ai étudié la mode, je sais que les processus de production, mais je ne suis pas à jour dans les nouveaux procédés industriels à la fois dans la conception et de la mode style? Comment dois-je agir au cas où vous pouvez réactiver une marque existante, ou d'ouvrir une nouvelle ligne d'affaires au sein d'une marque qui fonctionne déjà, mais vous avez besoin pour atteindre un public plus large? Le Ce master vise à combiner de façon contemporaine la théorie et la main pratique professionnels travaillant pour répondre à ceux qui, avec un pied dans l'industrie de la mode ou besoin de compléter ou mettre à jour leur formation. Ces professionnels partageront avec nos étudiants tout son savoir-faire dans tout autour de la mode à partir d'un prisme 360 ​​(Mode Culture, Mode Communication, Design Management, etc.) orientés pour optimiser les actions et obtenir des avantages dans le démarrage des projets ( start-ups Mode) ou des projets qui ont besoin de rénovation, le master en Management et Fashion design vise de la créativité comme point de tout projet de mode de départ, en précisant en même temps chacun des rôles des différents professionnels concernés dans la chaîne, la compréhension de la pluridisciplinarité au sein de l'industrie de la mode, et peut créer et gérer l'équipement adéquat pour notre projet. Le Master en Management et Fashion Design ESdesign est unique car il est conçu à partir d'un nouveau point d'une nouvelle base de connaissances de départ qui met l'accent sur la formation en ligne, le seul format qui peut répondre à ce monde en mutation et polyvalent comme est le secteur de la mode. L'objectif est de former des professionnels de travailler dans un secteur en croissance 2.0, fournissant de nouvelles et rapidement l'industrie de la mode. Objectifs Les principaux objectifs de ce programme sont: Former les professionnels capables de gérer, concevoir et mettre en œuvre un mode de projet autonome ou en mesure de participer à un des rôles spécialisés définis pour chaque équipe participante. Faire l'étudiant bien informé de la culture de la mode, de ses activités, aspects historiques et culturels, à travers ses composantes techniques et sa facilité d'utilisation. Fournir une vision de la mode et moderne, durable, compétitive et surtout accessible aux nouveaux professionnels, dont beaucoup seront formés par les industries de l'Internet. Fournir les compétences professionnelles nécessaires pour développer une direction créative stratégique. la créativité Cross et de la commercialisation de la mode pour obtenir des stratégies de droite en fonction du but. Marque Signification. Faire preuve de créativité et d'innovation compétences: planificateur stratégique dans les secteurs créatifs. Promouvoir l'esprit d'entreprise, renforcer les compétences en affaires pour gérer des projets au niveau des budgets, les organigrammes, la gestion des fournisseurs et de la planification. Les notions de conception fournissent chacun des mesures pour donner vie et forme à une collection à partir d'un double aspect théorique et pratique. Merci à la conception pratique et des exercices de base tutorés par des créateurs de mode de renommée active au sein de l'industrie. Acquérir des compétences, la connaissance des nouveaux concepts et de nouveaux modèles d'affaires dans le secteur. Introduire des outils de marketing: définir la proposition de marque et de la valeur, sur le territoire duquel il se trouve et ce que son essence de base. Les notions de conception, de traitement d'image et des outils numériques. Communication 2.0 (réputation et impact) et e-commerce. Tout ce que vous devez comprendre l'environnement numérique et le dialogue avec l'environnement de hors-jeu et dans le monde de la mode. A la fin du cours, les étudiants auront le matériel généré pour développer un portefeuille numérique, ce qui leur permet de se faire connaître dans le milieu de travail. Plan d'études Le Master en Management et design de mode est structuré à partir des domaines suivants sont intégrés dans un contre-projet développé le long de la longueur du parcours: Industrie de la mode L'industrie de la mode est un terme général dans lequel des connaissances différentes du secteur, aussi variés que la culture du textile sont inclus, l'organisation de l'industrie, les phases de conception, de production, de distribution et de communication. Ce module aussi essayer des textiles purement des aspects tels que les types de tissus, des vêtements, et les aspects colorés. la mode Eco et de la durabilité, de nouvelles valeurs pour les entreprises de mode, KM0, mode lent, la mode et de la Solidarité travailleront également. Direction artistique, traitement de l'image Vue d'ensemble des étapes pour créer une image numérique à partir d'Adobe tools. Les notions de conception graphique appliquée à la communication de la mode. Il permettra aux élèves de résoudre facilement créer des documents photographiques utilisant Photoshop. Adresse en design de mode. processus de création, d'analyse de conception gage Le directeur de projet de conception et de directeur de la création de la conception est un professionnel de l'industrie la mode des propositions d'orchestre une marque de sorte que tout est équilibré, de l'organisation de la collecte, son ADN, les valeurs transmises (non seulement esthétique) , l'importance du point de propositions vente, de communication et de l'image ... et tout ce qui doit recevoir l'approbation. Ce module va commencer à analyser et travailler les collections de mode du vêtement, de son volume et de la structure. relation du corps, dessin et modèle. sujets de gravures, de broderie et de l'ornementation du vêtement et de la particularité du tissu tricoté est aussi travailler. direction et les tendances créatives. La créativité et le marketing Dans ce module, nous apprenons à élaborer des stratégies créatives pour diriger les processus et les activités de marketing, établir ses principes tout en imaginer des exemples réels et de proposer nos propres stratégies pour favoriser notre créativité. concepts publics, cible, ventilateur et d'autres concepts clés nécessaires travail. Gestion de projet d'un designer avec une marque propre de l'entreprise multinationale. Dans ce module, nous présentons également les tendances mondiales: comment ils travaillent, des moments clés d'activation, Hype et mégatendances. Trendsetter et earlyadopters. la culture de la mode Ce module examine les aspects culturels et sociologiques de la mode: l'histoire et la sociologie de la mode, les grandes marques et les designers, les manifestations urbaines de la mode, les influenceurs de mode et de nouvelles façons de comprendre l'entreprise, à la fois en ligne et hors ligne. Un professionnel doit posséder une culture de Mode, et là réside en grande partie la clé de son succès dans le secteur. Adresse en design de mode. design Collection Dans ce module, nous essayons de fixer des collections de mode, selon les valeurs cibles, le style et la marque. Nous allons également travailler comme une collection se pose: du concept à la collection. Et le sujet de la recherche initiale. Structure de la collection. Briefings et heures. La couleur et les tissus de la collection. des graphiques et des harmonies de couleurs. Choix et l'équilibre des tissus de la collection. Types de tissus pour vêtements. La cohérence et l'équilibre de la collection. boîte de collection. Échantillonneurs, les spécifications techniques du produit et escandallos. Outils numériques. portefeuille Ce module permettra aux élèves de résoudre facilement la création de documents vecteur Illustrator (mise en page, les spécifications techniques), pour une utilisation à la fois dans la conception et les activités promotionnelles (bulletins d'information, les médias sociaux ...). mini-projets avec clair pour développer chacun des projets proposés par les objectifs de l'éducation se posera. Un appui sera fourni à d'autres domaines du maître pour réaliser des projets d'évaluation continue, ainsi que le portefeuille pour le travail final de Master, pour lequel l'étudiant sera formé dans les techniques de présentation numérique. Design de la mode et du marché. marques Ce module sera traité collections de mode de marques et de leurs styles et de segments, le travail thématique pour comprendre capsules différents marchés: la collection selon la compagnie, la production et la distribution. Les petites entreprises sur le marché de masse. street wear, jeans wear et l'univers du denim, du luxe et de la marque. Couture et partie des collections pour les hommes, la collection des enfants. Communication et Médias Dans ce bloc, nous allons analyser les formats de communication actuels. De internes aux services des agences externes. Dans le communiqué de presse et dossier de presse à la communication interne. communication d'entreprise, la précarisation et de l'expérience. De la même façon, elles seront analysées et étudiées en détail les médias, en ligne et hors ligne, clé dans le monde de la mode. Environnement 2.0: Réseaux sociaux, des mesures et positionnement une architecture numérique. plates-formes de réseaux sociaux et le détail grâce à des études de cas. L'importance de Facebook à la nouveauté de Snapchat. forces et faiblesses de chacun et de conceptualisation des stratégies 360 points. Des exemples et de continuer à construire une feuille de route claire concernant l'environnement numérique. De la même manière ce module présente aux étudiants les méthodologies et les outils de mesure et d'analyse du fonctionnement d'une présence en ligne. L'environnement numérique et nouvel emploi dans la mode. De la stratégie à la tactique en ligne. Mémoire de maîtrise En plus de surmonter les crédits des différents modules, tous les élèves doivent développer un projet final, constitué d'un projet de recherche personnel, la mise en œuvre et le développement des contenus couverts. Master class par: - Krizzia Robustella (Designer de mode, propre marque) session qui donnera Krizia en ESdesign discuteront comment survivre à cheval une marque et un magasin, comment deux collections par an sont surmontés, comment une collection se pose, et ce qui se passe jusqu'à ce que les vêtements sont suspendus dans le magasin et aussi sur le (Krizia est très actif sur Internet, en particulier dans Instagram). nous discuterons également les défis et l'avenir d'une petite étiquette streetwear et signature. - Aurora Balboa (accessoires de créateurs et Bimba Lola) - Enric Marti (Winner Fashion Fad 2015 et concepteur junior à Del Pozo) La session se concentrera sur les opportunités offertes mode pour un designer émergent, et nous allons parler de son expérience, comment il a construit sa première collection et comment visages travail créatif dans un grande marque comme Del Pozo. - Jaume Vidiella (Mode styliste presse et Gateway) Le programme est divisé en quatre modules. Les sujets comprenant le programme d'études se répartissent comme suit: MATIÈRE ECTS Industrie de la mode 5 Direction artistique, traitement de l'image 5 Adresse en design de mode. processus de création, d'analyse de conception gage 5 direction et les tendances créatives. La créativité et le marketing 5 la culture de la mode 5 Adresse en design de mode. design Collection 5 Outils numériques. portefeuille 5 Design de la mode et du marché. marques 5 Communication et Médias 5 Environnement 2.0: Réseaux sociaux, des mesures et positionnement 5 Mémoire de maîtrise 10 TOTAL ECTS 60 Exigences Profil recommandé Ce Master est destiné aux personnes qui répondent au profil suivant: Les diplômés en design de mode Les diplômés dans d'autres disciplines du design (graphique, intérieur, industriel ...) Les diplômés en sciences de la communication Beaux Arts diplômés Les diplômés en économie et gestion Les diplômés de la Communication Audiovisuelle Les hommes d'affaires ou entrepreneurs qui souhaitent démarrer leur propre mode de projet Secteur de la mode professionnel, avec d'autres l'enseignement supérieur avec une expérience dans le domaine du design de mode et / ou environnements créatifs dans le secteur, qui se sentent un intérêt dans l'univers de la mode numérique (ADMISSIBLES par programme et / ou porfolio universitaire, qui se sentent intérêt par l'univers de la mode numérique). Dans les cas où l'étudiant accrédite l'enseignement supérieur précédent à un processus d'accréditation des études universitaires, le Comité académique évaluera le CV et portfolio du candidat et le programme achevé, ce qui devrait maintenir une équivalence raisonnable avec les études existantes degré dans la même zone. Degré Les gens qui passent l'évaluation du programme obtiendront un double diplôme: Course à ESdesign - Ecole Supérieure de conception de cours à l'Université de Barcelone international de Valence, qui les crédité en tant que professionnels de la spécialité étudiée. Perspectives de carrière Les étudiants qui suivent ce Master peuvent développer leur carrière dans les domaines suivants: Industrie de la mode. Les départements de marketing et de communication dans les entreprises de mode. professionnels free-lance, entrepreneurs, startups, démarrage d'entreprise qui veulent façonner leur projet personnel Les professionnels et les projets actifs avec des marques qui souhaitent développer ou relancer leur modèle d'affaires. Des professionnels à la recherche pour le recyclage, un nouveau regard. Les concepteurs qui souhaitent développer leur propre label de mode ou des suppléments incorporant une vision créative de sa stratégie de zone de collecte. Profils avec le marketing et les compétences en leadership, à la recherche entreprise dans l'univers de la mode et de l'exploitation de bombardements. Les entreprises qui ont besoin d'une activation sur une nouvelle ligne ou l'un de ses projets futurs. Ceux qui cherchent profondément dans les tendances de la recherche qualitative et tendance prévisionnels pour effectuer la consultation stratégie de marque et de l'innovation. En bref, toute personne qui a l'intention de devenir un spécialiste de la gestion et la définition professionnelle d'une marque dans le monde de la mode. [-]

Un Diplôme De Master En Administration Et Gestion Des Affaires De Mode

FDModa - LCI Barcelona
Campus À temps plein 1 semestre September 2017 Espagne Barcelone

Le Master en Management and Business of Fashion est soutenu par la grande expérience de l'enseignement dans le domaine de la mode qui a l'École de design Felicidad Duce - LCI Barcelone, et la Société internationale de la Faculté d'économie et de Université de Barcelone, avec qui il a travaillé en étroite collaboration sur la conception du programme, assurant ainsi un programme structuré et une qualification reconnue au niveau mondial. [+]

Langue d'enseignement: Espagnol Le Master en Management and Business of Fashion est soutenu par la grande expérience de l'enseignement dans le domaine de la mode qui a l'École de design Felicidad Duce - LCI Barcelone, et la Société internationale de la Faculté d'économie et de Université de Barcelone, avec qui il a travaillé en étroite collaboration sur la conception du programme, assurant ainsi un programme structuré et une qualification reconnue au niveau mondial. Il faut aussi souligner la participation du Pôle Textile Mode ACTM Catalunya, dont la collaboration a permis d'élaborer un programme d'études professionnelles et adaptées aux besoins et le fonctionnement du secteur des entreprises du textile et de la mode, offrant une connaissance approfondie et étendue de participants question. Ce Master est conçu selon les réformes proposées dans le processus de Bologne et est basé sur les principes de qualité, de la diversité et de la compétitivité. Objectifs généraux Avoir les compétences créatives nécessaires pour promouvoir la gestion et le leadership de nouvelles ressources. Permet d'analyser la société de s'adapter aux besoins actuels. Pour connaître le cadre juridique, financier et organisationnel régissant l'industrie de la mode textile et. Acquérir les outils nécessaires pour gérer efficacement une entreprise secteur du textile et de la mode. Compétences Tout au long sont acquis les compétences suivantes: Pour avoir une connaissance de la mode mondiale et bacs reliant le monde de l'art et vice-versa. Comment ils se rapportent et nourrissent les uns des autres, offrant un synthétique, analytique et critique dans les processus de création et de production de la gestion. Connaître et appliquer la interdisciplinarité entre les différents produits. Voir en complément et se rapportent, afin de compléter une création à l'échelle mondiale et / ou concurrentiel dans le monde des processus de l'entreprise de mode. Avoir une grande aisance dans la compréhension de supports d'impression liés au monde de la mode, ainsi que leur projet et de la fonction de communication. Obtenez tous les concepts nécessaires pour classer et évaluer les besoins de la langue graphique lié aux processus créatifs dans le design de mode, de la gestion et de la direction. Savoir comment utiliser toutes les ressources de conceptuel et technique, afin que, dans la direction et la gestion de sociétés de mode, le langage créatif de graphique, plastique et informatif est adressé adéquatement. Avoir un aperçu du monde de la mode et le fonctionnement de l'entreprise, de ses processus et les interactions entre eux. Connaître le processus de prise de décision qui implique toutes les mesures de gestion. Avoir la capacité de dialogue avec les autres administrateurs de la société et avec des entités extérieures dont il dépend. Apprenez Guide stratégie de l'entreprise qui ouvrira la voie à la réalisation des objectifs. Avoir la connaissance et de maturité pour exciter et guider l'atout le plus précieux d'une entreprise est son personnel. [-]

Une Master En Gestion D'entreprise / Made In Italy

Bologna Business School
Campus À temps plein 12 mois December 2017 Italie Bologna

Le Master en Adresse Business Management Made in Italy en tant que jeunes gestionnaires pour les domaines de la mode, la conception de produits et services / haut de gamme. [+]

Masters en Mode. Master en gestion d'entreprise / Made in Italy Le Master en affaires Adresse de gestion Made in Italy forme de jeunes cadres dans les domaines de modele conception et les produits / services haut de gamme. Le Master offre la possibilité de combiner une passion pour le produit et la compréhension italienne de cette marque célèbre dans le monde avec les techniques les plus avancées du marketing, de la finance et de la production. Une année de travail pratique et l'étude, la mise en réseau et le dialogue avec les entrepreneurs, les gestionnaires et les influenceurs de secteurs à forte symbolique de valeurs, conférences magistrales internationales, des projets en partenariat avec les entreprises, avec un placement de service personnalisé permettent un accès rapide et qualifiés dans le monde du Made in Italy (85% du placement dans les 6 mois). Le Made in Italy est le point fort de nombreuses industries et une grande opportunité pour des milliers d'entreprises qui ont besoin d'abord de tous les gestionnaires capables de comprendre la valeur, d'opérer sur le marché mondial, tout en maintenant des liens avec le territoire, à se développer passion pour les produits, en tirant parti de ses connaissances et de compétences techniques. Le Master répond à ces besoins en fournissant les compétences nécessaires pour améliorer les produits "Made in Italy" et de construire marque forte et compétitive sur le marché mondial. Le Master en gestion d'entreprise Made adresse en Italie est organisé en trois cycles qui intègrent des activités en classe, l'application des témoignages, des travaux de groupe, des ateliers et des projets d'affaires avec une durée d'un mois chacun. Le Maître se termine avec une activité de stages dans les affaires. LE MASTER EST UN INVESTISSEMENT. PRÊT D'HONNEUR est le moyen de le financer. "Perte de prêt Avec Praise" aucune garantie, faible taux d'intérêt et la couverture des frais d'inscription entière. FAITS IMPORTANTS FORMAT: Temps plein LANGUE: italienne DURÉE: 12 mois CFU / ECTS: 60 ÂGE MOYEN: 25 PARTICIPANTS: 20-50 CALENDRIER DATE LIMITE 11 Novembre, 2016 SELECTIONS 16 Novembre, 2016 DELAI INSCRIPTIONS 12 Décembre, 2016 COMMENCER: Décembre 2016 STRUCTURE Le Master en gestion d'entreprise - Made in plans Italie 1500 heures apprentissage global de 12 mois d'étude, divisé en 360 heures d'enseignement en classe, 540 heures estimées pour l'étude individuelle et 600 heures de stage. La structure du Master est divisé en trois cycles: Premier cycle: Décembre 2016 - Avril 2017 Deuxième cycle: Mai 2017 - Juillet 2017 Stade: Septembre 2017 - Décembre 2017 La fréquence est d'environ 30 heures par semaine d'enseignement structurés de manière à être en mesure de consacrer un espace aussi au travail de groupe. Le cours est enrichi par 3 à long projets d'entreprise approche sectorielle (durée de 1 mois chacun) qui sont espacés et sont intégrés avec des activités en classe et des études de cas. Le Master offre des cours Administration des affaires qui visent à consolider et à appliquer les connaissances conceptuelles dans les cas d'affaires, techniques méthodologiques et opérationnelles. Ils sont également prévus des cours et des projets en mettant l'accent sur des thèmes sectoriels du Made in Italy. Les cours d'administration des affaires sont principalement concentrées dans le premier cycle et sont communs à toutes les adresses du Maître; aborder les cours spécifiques et les projets d'affaires ont lieu, cependant, dans le second cycle. Compte tenu de l'importance de l'anglais dans la vie professionnelle, l'école offre la possibilité de participer à des événements de langue de conversation au cours de la période d'étude dans la salle de classe. Le programme du Master est mis à jour et aligné sur les besoins du marché grâce à une comparaison continue entre la faculté et un spécifique Comité de gestion: Antonio Allegra, Directeur marché italien autocollants et cartes, Sandwiches • Arrigo Berni, PDG, Moleskine • Joseph Bulone, Directeur de la Division Cuir, Dolce & Gabbana • Eglise Alessandro, gestionnaire de sélection, Ferrari Voitures • Corrado Colli, Directeur Global Business, Technogym • Alberto Festa, Directeur général, Bulgari Italie • Michele Furlanetto, Consultant, Blum • Gianmarco Messori, Président, Messori Italie • Gianni Romiti, PDG, Keyart • Jenny Zanotti, Directeur Retail, Zanotti COURS ADMINISTRATION ET CONTRÔLE COMMUNICATION CORPORATE MARKETING DIGITAL GESTION DES EXPORTATIONS CORPORATE FINANCE CONCEPTION INDUSTRIELLE MADE IN MANAGEMENT ITALIE MARKETING RECHERCHE MARKETING SUPPLY CHAIN ​​MANAGEMENT METHODOLOGIE Les séances de formation fournissent des méthodologies différentes l'apprentissage, y compris des conférences, des simulations, des études de cas discussions et des présentations par des entreprises, des témoignages, des travaux de groupe. Compléter le parcours éducatif de la maître conférence enseigné par des professionnels du monde des affaires, du milieu universitaire et de la politique, et de nombreuses opportunités pour la discussion et l'interaction avec le monde des affaires à travers des histoires de cas. Le programme est développé en étroite collaboration avec des entreprises partenaires à la fois pendant les cours, répartis en deux phases, à la fois au cours des trois projets d'entreprise approche sectorielle; l'approche pédagogique est totalement différent de celui des cours universitaires traditionnels, comme les leçons du maître fournissent des outils fonctionnels réels pour l'exécution de projets concrets. Cette vision de la conception se traduit par: un projet d'entreprise (Jan - Décembre 2017) qui est développé pour la durée du Maître 3 grands projets par un mois chacun (mai, juin et juillet 2017) sur le secteur de la destination sélectionnée d'autres projets plus courts inclus dans les cours individuels) la conception finale de la scène. DÉVELOPPEMENT DE CARRIÈRE L'intégration avec les entreprises est une priorité et un aspect de différenciation dans tous les programmes de Bologne Business School, y compris une maîtrise en gestion des affaires - Made in Italy. créer employabilité Il est une activité dans laquelle l'école est pleinement engagée par l'action systématique de développement de carrière, avec un engagement continu à combiner les meilleurs projets étudiants professionnels avec les besoins exprimés par les entreprises. la stages Il est un excellent tremplin, assez pour considérer que six mois après la fin de master à temps plein de Bologne Business School, en moyenne, 85% des anciens est inclus dans la société. COÛTS Le droit d'entrée est maître EUR 11,200 (hors taxes) à verser en trois tranches: Premier versement: 1.500 € Deuxième tranche: € 6,000 Troisième volet: 3700 € Le prix comprend la fréquence du Maître, tous les documents d'étude disponibles via la plate-forme en ligne et l'accès aux services de Bologne Business School, qui incluent wi-fi compte personnel, l'utilisation de l'ordinateur PC Lab, l'utilisation de zones d'étude, l'accès à gymnase intérieur, des installations pour le restaurant scolaire. En outre, l'action donne droit à participer à des activités d'enseignement, tels que les cours de langue et maître conférence à l'invitation. Dans le parc de l'école, il est disponible avec un grand parking gratuit. En outre, le Carte d'étudiant Étudiants de l'Université de Bologne ont accès à toutes les installations de l'université, y compris plus de 100 bibliothèques, ressources numériques et des salles d'étude (y compris les abonnements en ligne et banques de données); 3 restaurants universitaires; frais de scolarité réduits dans un certain nombre d'établissements d'hébergement. PRÊTS D'HONNEUR Merci à un accord entre Bologne Business School et participants Intesa Sanpaolo peuvent accéder au prêt d'honneur "Foryou Loan Avec Praise" à un tarif subventionné pour couvrir les frais d'inscription. Caractéristiques principales: Montant égal au pourcentage de détention tarif subventionné sans garanties Remboursables en 10 ans Sans contraintes d'extinction BOURSES Bologne Business School offre des bourses partielles, attribuées en fonction du mérite, aux gagnants dans les tests de sélection. En outre, à la fin du cours, les récompenses scolaires un des prix au meilleur étudiant. Le coût du maître peut être pris en charge ou commandité par des tiers: agences gouvernementales, des fondations ou des entreprises. INPS Proposé par INPS, Ils ont été assignés à ce maître bourses de 10.000 Euros réservé aux membres INPS gestion publique, aux enfants et aux orphelins des membres et des retraités publics. [-]

Master à La Mode Style Et Merchandising Visuel

Domus Academy
Campus À temps plein 12 mois September 2017 Italie Milan

Le Master en stylisme de mode et programme de Visual Merchandising étudie le rôle de la styliste-un de la mode qui choisit les vêtements pour les éditoriaux de mode, publicités, clips, etc., aux côtés du rôle de la merchandiser visuel, celui qui crée la mode affiche en trois dimensions de fournir aux clients des expériences nouvelles en magasin. [+]

Regarde. Sélectionnez. Combiner. La maître à la mode style et merchandising visuel programme étudie le rôle de la styliste-un de la mode qui choisit les vêtements pour les éditoriaux de mode, publicités, clips, etc.-côtés le rôle du merchandiser visuel, celui qui crée la mode en trois dimensions affiche de fournir aux clients en magasin frais expériences. Le programme propose de fusionner ces deux rôles pour créer un nouveau profil professionnel: celui de la «visuelle marque de mode communicateur," qui dirige la communication visuelle d'une marque de mode. Comme vous étudiez à devenir une marque de mode visuel communicateur, vous apprendrez à exprimer l'identité et les valeurs d'une marque grâce à des outils de narration visuelle et créer un langage visuel convaincant pour la marque. Vous analysez marchandisage visuel stratégies-vitrines, les plans-sol pour les showrooms, concept stores, les magasins monomarques, et les grands magasins. Au cours de votre année à la Domus Academy, vous allez développer votre propre approche théorique, analytique et pratique vers les questions liées à un segment spécifique du stylisme de mode et le champ de merchandising visuel. Et vous gagnerez de l'expérience directe de travail avec les meilleurs professionnels et des marques prestigieuses. Public Le programme est conçu pour les candidats titulaires d'un diplôme de premier niveau en design de mode, design, photographie, architecture, communication, ou d'autres disciplines connexes. Il vise également à de jeunes professionnels qui travaillent dans les domaines du design industriel et le journalisme, et à ceux qui travaillent dans les bureaux des médias de la mode, stylisme de mode, ou des sociétés de merchandising visuel. Les propriétaires de studios de mode et les entreprises peuvent également s'inscrire à améliorer leurs compétences en matière de style de la mode et le merchandising visuel. Résultat Au cours de ce programme d'études, les étudiants: Créer un langage stratégique visuelle pour une marque de mode Développer un affichage visuel cohérent de merchandising Acquérir et appliquer les connaissances théoriques, analytique et critique avancée des problèmes liés à un segment spécifique dans le stylisme de mode, le merchandising visuel, et le champ de la communication de la marque Programme Le programme est en atelier, soutenu par des séminaires, des conférences, des tutoriels, et le travail de terrain. Professionnels de l'industrie, le leader de cours, et les chefs de projet de guider les étudiants via le coaching individuel et de mentorat du projet. Le programme se compose de quatre modules principaux, dont chacun comprend un cours de deux semaines et six semaines atelier. Les modules sont suivies d'une période de stage de deux mois et une présentation finale du portefeuille. La structure modulaire est personnalisable, permettant la flexibilité et la variété de mieux servir les besoins et les objectifs de chaque étudiant. Cours Cours se concentre sur: Explorant les aspects historiques, contemporaines, psychologiques, anthropologiques et sociologiques du phénomène de mode Apprendre des stratégies de gestion et de commercialisation des entreprises de mode et de luxe Développer les compétences avec visualisation et rendu graphique Enquêter méthodes et outils pour la recherche de mode et de design Explorer les facteurs qui déterminent la performance économique d'une marque ou d'entreprise Branding votre propre travail et le développement de votre identité professionnelle Ateliers Guidés par des professionnels de l'industrie et des chefs de projet de la faculté, vous travaillerez en collaboration avec des entreprises leaders sur des projets concrets relatifs à stylisme de mode et de merchandising visuel. Certains thèmes des ateliers possibles sont les suivantes: Produire soit un véritable éditorial mode pour une impression ou un magazine en ligne ou une proposition pour une campagne de publicité. Développer un affichage visuel cohérente de la conception à l'exécution. Analyser verbale et non-verbale ADN d'une marque de luxe et d'articuler ses valeurs fondamentales en vue de développer de nouvelles extensions (des produits ou catégories de produits) au sein de la marque. Gain de vue d'un initié sur le rôle clé de l'acheteur de la mode. Filtrer à travers l'offre de produits pour sélectionner la bonne combinaison de la marchandise qui pourrait vendre en quantités suffisantes pour atteindre les objectifs de marge de profits d'un détaillant. Promouvoir un projet de mode en utilisant la communication en ligne et hors ligne et de la publicité et de publicité des événements. Porfolio Le dernier élément du programme est la revue du portefeuille. Vous allez présenter votre portefeuille de travail accompli durant l'année devant un comité d'examen pour l'évaluation. Internat Il n'y a pas de meilleure façon pour vous de gagner de l'expérience dans votre domaine que de travailler effectivement en elle. Le stage est une chance pour vous de travailler sur place pour une entreprise ou un studio de design dans votre domaine d'intérêt, tout en appliquant toutes les stratégies que vous avez appris en classe et dans les ateliers. Alternativement, vous pouvez compléter un projet intensif en collaboration avec une entreprise sur le campus de la Domus Academy. De toute façon, vous aurez un point de vue à l'intérieur sur la façon dont votre industrie fonctionne vraiment, et vous pouvez faire des liens importants qui feront avancer votre carrière. Le stage dure deux mois et vient à la fin de votre année d'études. 100% de nos élèves participent à des stages, y compris les étudiants non-UE, qui peuvent prolonger leurs visas pour un maximum de un an pour terminer cette partie de leurs études. Entreprises Plusieurs entreprises prestigieuses et des studios de design collaborent avec le Master en stylisme de mode et programme de Visual Merchandising, en participant activement à des cours, ateliers, stages et compétitions internationales organisées par le département. Les étudiants ont la possibilité de travailler directement avec les entreprises dans leurs projets d'ateliers et de stages. Cette collaboration directe facilite le mentorat et donne aux étudiants l'accès à un vaste réseau de contacts professionnels. Les entreprises et organisations impliqués dans ce programme comprennent: 10 Corso Como, Bonaveri, Future Concept Lab, GQ, Moncler, Marni, Moschino, Patrizia Pepe, Pleats S'il vous plaît, Stone Island, Salvatore Ferragamo, Muuse, Trussardi. [-]

Maître (MA) La Mode

Ravensbourne
Campus À temps plein Temps partiel 1 - 2 années August 2017 Royaume-Uni Londres + de 1

MA Mode Ravensbourne possède l'innovation au cœur, défiant les limites de la conception de la mode traditionnelle, la pratique et la fabrication; et a été développé en réponse aux forces du marché [+]

MA Mode

MA Mode Ravensbourne possède l'innovation au cœur, défiant les limites de la conception de la mode traditionnelle, la pratique et la fabrication; et a été développé en réponse aux forces du marché qui façonnent l'industrie de la mode d'aujourd'hui, où la pratique de design avant-gardiste est équilibré avec la stratégie commerciale sophistiquée.

Ceci est un cours créatif, fondée sur des projets mettant l'accent sur la dynamique entre la créativité, la technologie et la sensibilisation des entreprises. Le cours développe les compétences critiques et créatives et techniques et professionnelles nécessaires pour faire progresser la pratique et de stimuler l'innovation dans l'industrie de la mode.... [-]


Stratégie De Mode Numérique MSc

Glasgow Caledonian University, London (GCU London)
Campus À temps plein 1 année August 2017 Royaume-Uni Londres

Ce programme universitaire de 12 mois est unique au monde car il se concentre sur l'adoption stratégique, l'intégration et l'optimisation de la technologie spécifique aux divers besoins du secteur de la mode. Développé en consultation avec les intervenants chevronnés de l'industrie, ce cours innovant vise à développer les diplômés à devenir les leaders de l'avenir de la pensée numériques. [+]

L'École de mode britannique est fier d'avoir les mondes premier MSc en Stratégie de mode numérique sur son campus GCU London Street Fashion, basée au cœur de East London. Ce programme universitaire de 12 mois est unique au monde car il se concentre sur l'adoption stratégique, l'intégration et l'optimisation de la technologie spécifique aux divers besoins du secteur de la mode. Développé en consultation avec les intervenants chevronnés de l'industrie, ce cours innovant vise à développer les diplômés à devenir les leaders de l'avenir de la pensée numériques. Cet objectif sera atteint grâce distinctive approche trans-disciplinaire du programme d'apprentissage et de mettre l'accent sur l'engagement de l'industrie avec Professeur honoraire de maître, sur le campus des événements de réseautage, entreprise en direct mémoires de projet, visites de l'industrie et un stage de roulement de crédit. Description du programme Numérique est un secteur en pleine croissance et en pleine évolution, et cela se voit clairement dans le secteur de la mode dans lequel les modèles traditionnels de l'offre et la demande sont contestés et transformés par la technologie. La British School of Fashion, aux côtés du British Fashion Council et d'innover au Royaume-Uni, d'identifier que ces changements se traduisent par un écart considérable dans la connaissance et les compétences à la fois dans le milieu universitaire et l'industrie. Par conséquent, la stratégie numérique MSc mode a été créé spécifiquement pour combler cette lacune. L'équipe du programme a effectué six mois de recherche intensive et a consulté une variété de représentants de la mode, les médias, la vente au détail, du milieu universitaire, de la technologie, de l'investissement et de gouvernement de l'industrie afin d'assurer la structure et le contenu du programme a été bonne pour le marché. Les résultats de la recherche en développement ont indiqué que la nature naissante du secteur de la mode numérique nécessitait une approche unique. Par conséquent, les trois principales caractéristiques sont évidentes: Intégré - numérique est pas un «ajout», nous pensons que la technologie peut, et doit, être un point de différenciation et donc être intégré de manière holistique tant au niveau stratégique et opérationnel dans toutes les fonctions de l'entreprise Co-créatrice - en raison de la nature émergente de la zone de l'objet, les participants du programme sera co-créer de nouvelles connaissances par l'évaluation critique et l'évolution des cadres académiques traditionnelles appliquées à vivre des projets de collaboration de l'industrie Hybrid - le cours permettra aux diplômés de développer le mélange novateur de compétences créatives et analytiques nécessaires pour faciliter le changement transformationnel impliqués dans la numérisation des entreprises de mode. Pourquoi choisir ce programme La stratégie de Digital de mode MSc offre un équilibre distinctif de la rigueur académique et la pratique de l'industrie tout au long de son enseignement et de l'évaluation, qui est facilitée par son réseau de professeurs honoraires, les pratiquants de résidence et le personnel de recherche active. Ce cours est le premier de son genre dans le monde et donc ses diplômés aura un avantage du premier sur le marché et être distinctif instantanément. Connaissances et compétences liés à la stratégie numérique sont très en demande croissante à l'échelle mondiale et l'application de la présente dans le secteur de la mode en outre améliore les perspectives d'employabilité. participants de l'industrie impliqués dans la recherche de développement de cours indiqué qu'à la suite de son crédit portant stage, structure innovante et de concentration de l'industrie, ils attendent les diplômés du programme d'avoir des emplois garantis avant complète. Les possibilités de carrière pour les diplômés de ce programme comprennent: les stratèges numériques, des gestionnaires numériques, des gestionnaires de médias sociaux, gestionnaires d'e-commerce, gestionnaires de contenu, gestionnaires de l'innovation, les gestionnaires de marque, responsables marketing, visual merchandisers en ligne, les blogueurs, les consultants et les entrepreneurs. [-]

Master Dans La Conception Et La Technologie Des Couleurs

POLI.Design -Consortium of Politecnico di Milano
Campus À temps plein 1 année March 2017 Italie Milan

Le Master Spécialisé dans la conception de couleur et de la technologie vise à offrir une formation de pointe aux professionnels, afin de leur permettre de comprendre et de gérer les nombreuses questions technologiques et de conception, souvent dans de nombreux domaines disciplinaires, typique de tous les secteurs professionnels et de recherche dans lesquels l'utilisation et la gestion de la couleur sont essentielles. [+]

Masters en Mode. Le Master Spécialisé dans Color Design et technologie vise à fournir une formation avancée aux professionnels, afin de leur permettre de comprendre et de gérer les nombreuses questions technologiques et de conception, souvent dans de nombreux domaines disciplinaires, typiques de tous les secteurs professionnels et de recherche dans lesquels l'utilisation et la gestion de la couleur sont essentielles. Des exemples de ces zones de production comprennent la conception de produits industriels, l'architecture d'intérieur, la communication, la mode, le divertissement et la planification urbaine. Une attention particulière sera accordée à l'analyse et la synthèse d'utilisation, le contrôle, l'idéation, l'organisation et la planification à l'utilisation de la couleur. Par conséquent, la couleur ne soit pas traité comme un simple attribut d'objets ou de surfaces, mais comme un moyen d'expression et de la conception perception sous-jacente et de l'interaction avec la réalité. Le Master Spécialisé se compose de deux phases. La phase basée sur la théorie et de la technique a pour objectif de former des étudiants dans les aspects techniques de la mesure, le contrôle, la reproduction numérique et la comparaison relative à des disciplines telles que la physique, l'optique, la colorimétrie, la chimie, la psychologie et la perception. La deuxième phase se concentre sur les méthodes apprises, qui seront contextualisées et expérimenté avec dans les domaines d'application de couleur et de design différents, tels que le design intérieur, les espaces urbains, les produits industriels, de la mode et de la communication. Résultats professionnels Le Master Spécialisé vise à produire une figure professionnelle innovante, largement de la demande par le marché, avec des compétences techniques et de conception avancées concernant l'utilisation et le contrôle et la conception de couleur de couleur dans la recherche et dans plusieurs secteurs tels que la décoration intérieure, l'aménagement urbain, la conception de produits industriels, design de mode et de la communication. A la fin du cours, les étudiants seront en mesure de gérer professionnellement aspects multidisciplinaires relatifs à l'étude et à la gestion de la couleur et seront en mesure de travailler dans une variété d'entreprises et d'entreprises dans les domaines de la décoration intérieure, l'aménagement urbain, les produits industriels, la mode, la communication, les peintures et les colorants. Diplôme Délivré Après avoir terminé le cours et passer l'examen final, le 1er Spécialisée Master "Color Design & Technology" certification de niveau sera émis. Le Master Spécialisé accorde 60 UFC, équivalent à 60 ECTS. Didactique Dix unités didactiques et le stage composent le plan didactique. Les quatre premiers sont consacrés à donner un aperçu de la connaissance historique, technique, culturel et théorique lié à l'utilisation, la mesure et de l'histoire, à la perception et à la gestion de la couleur. Les cinq prochaines ont nature pratique, visant à développer les capacités des élèves dans la conception et l'utilisation de la couleur dans l'intérieur, l'espace urbain, la conception des produits, la communication, la mode. Empowerment soutient le processus de l'étudiant de la croissance personnelle et professionnelle en développant la capacité de nouer des relations et à travailler avec succès dans une variété de dynamiques. A la fin est prévue un stage dans une entreprise afin de transformer les compétences acquises au cours dans une expérience pratique dans le domaine. Fundamentals: théories, méthodes et outils unité didactique 1: histoire et la perception de la couleur Unité Didactique 2: Colorimétrie et Color Systems Unité Didactique 3: la couleur numérique Unité Didactique 4: Couleur Applications Le travail de projet Unité Didactique 5: Travaux du projet: Couleur dans la communication unité didactique 6: Travaux de projet: Couleur en design de mode unité didactique 7: Travaux de projet: Couleur à l'intérieur unité didactique 8: Travaux de projet: Couleur dans la conception de produits industriels Unité Didactique 9: Travaux de projet: Couleur dans l'espace urbain Pratique Unité Didactique 10: Empowerment Internat Admission Le Master Spécialisé est ouvert aux candidats qui ont un diplôme universitaire sous l'ancien ou le nouveau système éducatif ou d'un Master of Science dans le cadre du nouveau système éducatif dans Science, Ingénierie, Architecture, Design Industriel (ou qualifications équivalentes en vertu de la loi), ou dans d'autres disciplines où le cours de master est complémentaire aux expériences antérieures du candidat. Pour les candidats étrangers, le Maître Spécialisée est ouvert aux étudiants titulaires d'un diplôme équivalent. Le nombre d'étudiants admis est de 30. La sélection sera faite par la Commission. Les candidats seront sélectionnés après un entretien où le formulaire de demande, curriculum vitae et l'expérience seront évaluées. Les formulaires de demande doivent être envoyés au plus tard le 1er formazione@polidesign.net Mars, 2017. A la fin d'un examen final est prévu. Coût: les frais d'admission au Master Spécialisé est de € 7.900,00 TVA-FREE ART. 10 DPR 633/72, divisé en frais d'inscription au Politecnico di Milano (€ 500,00) et les frais pour le Master Spécialisé (7.400,00 €). Les frais d'inscription au Politecnico di Milano ne sera pas retourné en toutes circonstances. Le coût de l'inscription dans le Master Spécialisé donnent droit à déduction de la taxe de 19%, comme relevant de "cours de spécialisation de l'université". 10 exemptions partielles de 4.000,00 € chacun sont disponibles pour la deuxième édition du Master Spécialisé: pour information, visitez la page d'aide financière de sur le site ou contactez POLI.design Coordination et formation Bureau: +39 02 2399 7217; formazione@polidesign.net. [-]

Master Dans Les Stratégies De Marketing, De Design Et De Mode De Marque

INSEEC Bordeaux
Campus À temps plein September 2017 France Bordeaux

Ce programme vise à former des cadres dans la gestion et la commercialisation appliquées aux domaines de la mode et du design, dans une perspective nationale et internationale [+]

Master en Stratégies Marketing, Design & Marque de mode

Ce programme vise à former des cadres dans la gestion et la commercialisation appliquées aux domaines de la mode et du design, dans une perspective nationale et internationale. Elle accueille des étudiants de l'université, école de commerce ou des formations artistiques. L'industrie de la mode est en pleine mutation et l'apparition de nouveaux acteurs émergents dans un contexte mondial. Futurs cadres doivent être formés à toutes les techniques appropriées et être conscients des exigences des consommateurs. Ce qui suit sont les types de postes que nos diplômés seront formés pour: gestionnaire de collection de chef de produit, chef de projet, responsable de la communication, acheteur, directeur commercial, directeur de la marque, gestionnaire de salle d'exposition, ...... [-]


Master En Gestion De La Communication De La Mode

Accademia del Lusso
Campus À temps plein 1 année February 2017 Italie Milan

Cours de maîtrise en mode Communication Management vise à développer un professionnel capable de couvrir les rôles liés à la communication dans les entreprises au sein de l'industrie de la mode qui gèrent des marques ou des agences de sous-traitance. Les élèves apprennent les activités vitales de ces entreprises, telles que la rédaction de communiqués de presse et du matériel publicitaire, développer et maintenir des contacts avec les services de presse, le maintien de relations publiques ... [+]

Masters en Mode. Cours de maîtrise en mode Communication Management vise à développer un professionnel capable de couvrir les rôles liés à la communication dans les entreprises au sein de l'industrie de la mode qui gèrent des marques ou des agences de sous-traitance. Les élèves apprennent les activités vitales de ces sociétés, comme la rédaction de communiqués de presse et du matériel publicitaire, développer et maintenir des contacts avec les services de presse, le maintien de relations publiques, et de la gestion de l'événement. Autres débouchés professionnels dans ce domaine impliquent la communication spécialisée à travers les médias tels que les magazines, portails en ligne et à la télévision, et une communication constante basée sur des événements spéciaux et des célébrités. Le cours enseigne aux étudiants d'être en mesure de gérer toutes les étapes d'un plan de communication, ainsi que pour gérer l'équipe des différents professionnels qui font partie de la sphère de la communication au sein d'une entreprise de mode. Opportunités de carrière Gestionnaire Fashion Communication, Events Manager, Public Relations Manager, Press Office Manager, Fashion Editor, planificateur stratégique, contenu Web conservateur, Stratégiste numérique, Mode & Celebrity Stylist, Research Consultant, Consultant en Image. Certains des sujets enseignés dans ce programme - International & Mode Marchés - Marketing Luxe & Licensing - Mode Communication & Web Mode - Anthropologie et Sociologie de la Mode - Mode Journalisme & Web Edition - Styling & tournage - Bureau de presse et relations publiques - Fashion Design Graphique Possibilités de stage Les carrières et Bureau des relations extérieures à l'Accademia del Lusso est très actif dans la création de contacts avec les entreprises du secteur importants pour permettre aux étudiants de trouver des possibilités de stage. Conditions d'entrée Convient connaissance de l'anglais: démontré par un certificat formel ou Skype interview langue diplôme universitaire de 3 ans (pour les étudiants qui ont des qualifications non-italiens, il est une exigence d'avoir terminé avec succès au moins 15 ans au total de l'enseignement scolaire et universitaire) [-]

Master De Management De La Mode

LUISS Business School
Campus À temps plein 1 année October 2017 Italie Rome

Master of Management Mode LUISS Business School transforme les salles de classe en points de rencontre entre les grands professionnels de cette industrie et les étudiants. haut-parleurs Influent invités garantissent un produit didactique composé d'expériences professionnelles de haute qualité, des notions techniques et études de cas convaincantes pour être inspiré de. [+]

Master of Management Mode LUISS Business School transforme les salles de classe en points de rencontre entre les grands professionnels de cette industrie et les étudiants. haut-parleurs Influent invités garantissent un produit didactique composé d'expériences de haute qualité professionnelle, des notions techniques et études de cas convaincantes pour être inspiré de. Les étudiants auront une vision à 360 ° de la scène des affaires du système de la mode et toutes les possibilités d'emploi seront décrits, afin d'inspirer, d'incitation et directs candidats à la zone professionnelle plus adaptée à leurs inclinations et des capacités. Tous ces éléments font de ce Maître un choix parfait pour un avenir dans l'industrie de la mode. PROGRAMME Le plan d'études est composé de 13 cours de base, divisée en cours de création et de gestion. Avec les cours de base, les étudiants suivent des laboratoires et au choix, qui peuvent être choisis parmi ceux qui sont offerts par le Centre d'affaires LUISS Creative. Des cours de base : Les élèves comprendront les mécanismes de fonctionnement dans les entreprises de la mode et de l'industrie de la mode dans son ensemble, de comprendre les stratégies d'entreprise et des affaires, étudier la façon de gérer le portefeuille de produits, apprennent à analyser les canaux de vente au détail, découvrez les principaux rôles modernes opérant dans l'industrie de la mode et deviendra compétent avec la communication et de l'image des outils et des techniques. Branding Modèles d'affaires Planification d'entreprise fonctions de soutien aux entreprises et les systèmes de soutien Communication & Marketing Distribution finance Histoire de la Mode loi de mode stratégie de mode la gestion des opérations et Supply chain Stratégie produit & Merchandising La gestion des talents et Organisation PROJET DE TRAVAIL Les élèves vont tester leur préparation en réalisant un projet de groupe. Sous la direction d'un tuteur, ils aborderont un cas réel de la mode, choisi par nos partenaires, et de présenter leurs conclusions à un comité d'experts. SERVICE DE CARRIÈRE Le Service Carrière favorise les rencontres entre étudiants et entreprises Le counseling individuel Processus d'évaluation et de sélection atelier Placement CV édition et livre eCareer CONDITIONS D'ADMISSION - Diplôme de premier cycle de toute discipline - Test d'admission (obligatoire) - Maîtrise de la langue anglaise [-]

Master Dans La Conception: La Mode Et Du Textile

Bath Spa University
Campus À temps plein 1 année September 2017 Royaume-Uni Bath

Mode et du Textile vise à développer le processus créatif pour les designers en collaboration avec le marketing d'affaires et des compétences précieuses. [+]

Master en Design: Mode et du Textile Mode et du Textile vise à développer le processus créatif pour les designers en collaboration avec le marketing d'affaires et des compétences précieuses. Le cours est destiné aux concepteurs ambitieux, créateur des décideurs ou des artistes textiles qui souhaitent développer des opportunités au sein de la profession et qui souhaitent mettre en place eux-mêmes ou avec d'autres dans de petites équipes.

Structure et contenu du cours

Le cours est offert dans les deux modes plein et à temps partiel. Il est normalement d'un an (3 trimestres) dans la durée à temps plein ou 6 en mode trimestres à temps partiel mode. Les deux premiers trimestres comprendra des séances enseignées et évaluées projets, tout projet de master dans la dernière partie du cours est négociée par le projet seulement.Achèvement des 2 premiers modules du cours du plomb à l'attribution du certificat d'études supérieures, et l'achèvement des 4 premiers modules conduit à l'attribution du diplôme de troisième cycle. Après l'achèvement du module MA double conduit à l'attribution de Design MA: Mode et du Textile. Vous serez initié aux compétences et méthodes de recherche, développement de produits, la gestion de la conception et de méthodes, de marketing et de compétences en affaires. L'accent du cours est d'apprendre la meilleure façon de présenter les idées, et où et comment les placer sur le marché. Le cours est développé à travers des séminaires, des conférences, des tutoriels, des conférenciers invités, des groupes critiques, études de marché et de recherche personnelle. Vous êtes encouragés à tester un produit sur le marché. C'est peut-être grâce à l'expérience de première main, ou en travaillant avec des studios et des agents pour les concepteurs, les magasins et les marchés d'artisanat (pour les responsables de créateurs), ou avec des galeries ou des espaces publics (pour les artistes textiles). Aux élèves de proposer une voie d'étude dans le cours d'explorer et de rechercher une zone choisie de textiles en maille, impression, tissage, broderie ou pour la mode ou intérieurs, ou en design de mode. ... [-]


Ma Dans La Gestion De La Mode Et Des Affaires De Luxe

Global Business School Barcelona
Campus À temps plein October 2017 Espagne Barcelone

Répondre au monde complexe et en évolution rapide de la gestion des affaires de la mode et du luxe avec ce programme d'études supérieures novateur et complet. [+]

Répondre au monde complexe et en évolution rapide de la gestion des affaires de la mode et du luxe avec ce programme d'études supérieures novateur et complet. La maîtrise en Fashion Business and Luxury Business Management à Barcelone est conçu pour les étudiants qui sont intéressés par les ventes, le marketing et la gestion de l'industrie de la mode et des produits de luxe. Cette industrie est complexe, global, et très concurrentiel. Il exige donc des diplômés qui peuvent répondre efficacement aux défis changeants en constante par la définition de nouvelles stratégies pour assurer le succès du marché. entreprises de mode et du luxe en Europe et dans le monde sont constamment à la recherche des personnes capables de créativité et de gestion - une nouvelle génération de gestionnaires, adaptés aux besoins spécifiques de cette industrie. La maîtrise en Fashion Business Management et Luxury Business Management chez Global Business School de Barcelone est titulaire d'un Master spécialisé en Espagne préparer les étudiants à une carrière internationale dans les entreprises grandes et petites dans le monde entier dans le domaine de la mode et du luxe. Ce cours passionnant vous présente les principes de marketing génériques et des stratégies qui peuvent être appliquées à la mode et produit ou un service de luxe. Les sujets sont livrés par des moniteurs spécialisés ayant une expérience professionnelle dans l'industrie. Ce degré vise à former et développer les compétences des gestionnaires capables de comprendre les règles de l'industrie de la mode et des produits de luxe. L'Espagne est la maison à certains des plus grandes entreprises de la mode dans le monde tels que Inditex et Mango. De plus, chaque année, Barcelone dispose d'événements tels que Barcelona Design Hub, le Sommet de la mode de Barcelone (une conférence professionnelle en mettant l'accent sur les questions d'actualité dans les affaires de la mode), la Foire de Barcelone Textile International (STIB), et Barcelone Bridal Week. Classe Langue Anglais DURÉE Une année universitaire. Selon le trimestre de départ, il peut prendre de 9 à 12 mois. Date limite d'inscription Les demandes sont acceptées toute l'année. Les étudiants peuvent commencer à étudier pour leur maîtrise en communications et marketing Future en Octobre, Janvier et Avril. Les étudiants qui ne sont pas citoyens de l'Union européenne sont invités à appliquer plus tôt afin de laisser le temps de traitement de visa d'étudiant. Horaire des cours De 19 heures-21 heures, 2-3 jours par semaine, selon le trimestre. Conditions d'entrée Pour être admis à ce degré, vous devez: - avoir obtenu un diplôme ou équivalent baccalauréat, ou un grade supérieur, ou d'avoir un minimum de trois ans d'expérience de travail; - Fournir une preuve de compétence en langue anglaise; - Remplir tous les formulaires nécessaires pour l'admission et de soumettre tous les documents requis [-]

Diplôme Ingénieur ITECH - Textile

ITECH Lyon
Campus À temps plein 3 années September 2017 France Lyon

La formation proposée est en totale adéquation avec les besoins du secteur textile. Elle s’appuie sur le fonctionnement en filière de ce secteur pour : tous les métiers du textile (chimie des matières textiles, filatures et filage, moulinage et texturation, tissage, tricotage, non-tissés, teinture, impression et apprêts) et pour toutes les applications (habillement, ameublement, textiles techniques). L’enseignement développe une pédagogie en synergie étroite avec les entreprises localisées sur la plate-forme technologique de Roanne. [+]

Masters en Mode. L'ingénieur textile d'ITECH est impliqué dans les nombreuses industries en amont de la fabrication des matériaux textiles, ainsi que les nombreux secteurs d'application: médicale, BTP, équipement sportif, automobile, aéronautique, ameublement et ... habillement. Il suit le development des produits depuis la gestion du projet à l'organisation de la production. Admission pour les étudiants non-français Licence/Bachelors en Chimie (ou équivalent, 180 ECTS) Niveau en Français: B2 CERF + entretien de motivation avec ITECH Admission en 2ème année: 1 an d'études en Mastes dans les domaines de la Chimie/Polymères/Matériaux (M1 ou équivalent, 240 ECTS) Comment candidater? Visitez and inscrivez-vous sur le site inscription.itech.fr (pour les étudiants de l'UE) Ou Inscrivez-vous sur le site de Campus France (procédures CEF) pour les étudiants hors-UE Pour les pays qui ne disposent pas de procédures CEF avec la France, vous devez faire une Demande d'Admission au Préalable (DAP) au service culturel de l'ambassade de France du pays où vous résidez. Frais de scolarité Les frais de scolarités sont de 6 500€/an. Une formation terrain ITECH s'attache tout particulièrement à apporter aux étudiants une préparation solide à la vie professionnelle. En plus d'une formation pluridisciplinaire, l'institut ajoute la "dimension terrain d'au moins 10 mois de stages pour les étudiants en cursus initial. Fin de 1ère année: Expérience à l'International - minimum de 6 semaines Cette expérience à l’international est préparée au préalable en termes d’approche interculturelle et les attendus du contenu du rapport sont parfaitement définis. Ceci fait l’objet d’une restitution individuelle du vécu de chaque étudiant et sert de base de réflexion lors du cours d’interculturel du semestre suivant. Fin de 2ème année: Stage d'Ingénieur - minimum de 8 semaines La mise en pratique sous statut privilégié de stagiaire permet à l’étudiant d’être face aux réalités de la vie d’une entreprise et de prendre conscience des exigences matérielles, économiques et humaines de l’entreprise. Fin de 3ème année: Travail de Fin d'Etudes - maximum de 6 mois C’est un travail communément confié à un jeune ingénieur. L’élève fait la preuve qu’il est capable de prendre son autonomie pour répondre à des sujets complexes dans une situation parfois complexe. Il est d’une durée de 5 mois au moins et s’effectue en entreprise ou en laboratoire en France ou à l’étranger. La Région Rhône-Alpes est une région qui regroupe huit départements : l’Ain, l’Ardèche, la Drôme, l’Isère, la Loire, le Rhône, la Savoie et la Haute-Savoie. Son chef-lieu est Lyon, qui en est aussi sa plus grande ville. C’est la deuxième région de France en superficie (après Midi-Pyrénées), en économie et en population (après L’île de France). Elle est aussi classée 6ème région européenne. Schématiquement, la Région Rhône-Alpes représente le 1/10° de la France en termes économique, démographique et de superficie. Avec l'aéroport international Lyon-Saint Exupéry et 3 Gare TGV, Lyon est connecté avec tous les grandes villes de France, ainsi que celles du monde entier! Lyon n'est qu'à 2h de Paris et qu'à 1h40 de Marseille et la Méditerranée. Si vous préférez les montaignes, les Alpes sont à 1h30 et le Massif Central à 30 minutes en voiture. Lyon est historiquement une ville industrielle, et accueille donc de nombreuses industries pétrochimiques le long de la Saône et du Rhône, dans le couloir de la chimie. Lyon est également la deuxième ville étudiante de France, avec trois universités et de nombreuses écoles d’ingénieurs. Par sa population, Lyon constitue la 3e commune de France, avec 472 305 habitants. [-]

Master En Cours De Conception Pour L'innovation Avec L'institut Beijing De La Mode Et De La Technologie (BIFT) Beijing / Chine

The Second University of Naples (SUN)
Campus À temps plein 2 années October 2017 Italie Caserta Chine Beijing + de 2

Le cours offre aux étudiants la possibilité d'obtenir un double diplôme, soit un double diplôme d'études Master en design de mode. Plus précisément, le cours dure Biennale; Il offre un programme de formation conçu ensemble à leur université étrangère et une période de mobilité à l'étranger (1 ½ ans); implique la libération, à la fin de la période d'étude, deux diplômes d'études supérieures en design de mode (double degré), dont l'un sera valable en Italie et les autres partenaires de l'université dans le pays. [+]

Le Département de génie civil, Design, Construction, Environnement (DICDEA), AA 2015-16 a activé un nouveau cours d'études intégré avec l'Institut de Beijing de la mode et de la technologie (BIFT) à Beijing. Le cours offre aux étudiants la possibilité d'obtenir un double diplôme, soit un double diplôme d'études Master en design de mode. Plus précisément, le cours dure Biennale; Il offre un programme de formation conçu ensemble à leur université étrangère et une période de mobilité à l'étranger (1 ½ ans); implique la libération, à la fin de la période d'étude, deux diplômes d'études supérieures en design de mode (double degré), dont l'un sera valable en Italie et les autres partenaires de l'université dans le pays. Par conséquent, pour les étudiants que le nouveau cours est l'occasion d'enrichir leur curriculum et se présenter dans le monde du travail avec un profil éducatif complet et international. L'Institut de la mode et de la technologie de Beijing (BIFT) Beijing est l'une des universités les plus importantes de la Chine sur la mode, se spécialisant principalement dans la technologie appliquée. Formation à BIFT combine l'art, la technologie, l'économie, la gestion et d'autres disciplines qui peuvent interagir avec succès. Fondée en 1959, l'Institut est affilié au Ministère des textiles. Au cours des dernières années, la devise de l'institut est «l'innovation ouvre la voie à des applications réalistes et créatives dans le domaine de l'éducation», une philosophie visionnaire qui combine l'art et la science l'éducation, intègre la culture de la mode ethnique avec la philosophie de design contemporain . L'institution compte 7000 étudiants et 700 membres du personnel académique, est maintenant composé de cinq écoles (School of Art et Entreprise Vêtements, Faculté des arts et du design, School of Materials Science and Engineering, School of Business, et l'École de design industrielle et de l'ingénierie); deux départements (Département des langues étrangères et le Département des arts plastiques); deux divisions d'enseignement (Division des sciences sociales et de la Division des cours de base); un centre éducatif (Center for Computer Science Teaching); un Collège international; une école d'éducation permanente; un département de la formation professionnelle supérieure et une Graduate School. Il y a 20 spécialisations: Sciences et génie des textiles; Matériaux pour la mode R & D et Laboratoire d'évaluation; la culture de la mode et de la recherche dans l'industrie; Transfert de technologie de l'habillement; Musée du costume, l'un des dix musées les plus spécialisés en Chine. OBJECTIFS PEDAGOGIQUES Le nouveau programme d'étude international en partenariat avec l'Institut de la mode et de la technologie de Beijing (BIFT) Beijing permet aux membres d'obtenir, à la fin du cours, un double diplôme qui est un double diplôme Master of étude Fashion Design. SI est en d'autres termes un deux titres degré (double degré), l'un des qui seront valables en Italie comme une maîtrise en design pour l'innovation Curriculum Fashion écoconception et l'autre en Chine comme un Master en costumes. Les deux titres seront dépensés à l'échelle internationale dans le domaine de l'UE ou extra UE. Le cours de Master international d'études vise à former des professionnels qui peuvent utiliser votre réseau d'entreprises européennes et asiatiques, l'internationalisation des systèmes de production en particulier dans le domaine de la mode et du textile, voit la Chine et l'Asie, plus généralement, les partenaires privilégiée productive. Le cours de maître comprend une période d'études à l'étranger et un stage dans le pays d'origine. BÉNÉFICIAIRES ET SUBVENTIONS Le nouveau cours de Master international d'études en design de mode activés en partenariat avec l'Institut de Beijing de la mode et de la technologie (BIFT) à Pékin, peut accéder à des étudiants tuti intéressés: ceux qui sont déjà inscrits dans le département Innovation SUN DICDEA Design Master curriculum Fashion écoconception et tous les autres mastères; ceux d'une autre université. Pour les étudiants déjà inscrits dans d'autres filières d'études qui décident de passer au Programme international nouveau CDL en partenariat avec l'Institut de Beijing de la mode et de la technologie (BIFT) à Beijing, sera activé procédures personnalisées pour la reconnaissance et la validation des examens déjà prises; ceci afin d'éviter que le travail déjà accompli est perdu. Ceux qui décident d'inscrire à CDL en Design International pour l'innovation Curriculum Fashion écoconception en partenariat avec l'Institut de Beijing de la mode et de la technologie (BIFT) à Pékin, cherchera à bénéficier de bourses annuelles allouées par DIM. Certaines de ces bourses sont réservées aux étudiants étrangers. [-]

Master d'Arts Mode Contemporaine

IFA Paris
Campus À temps plein 15 - 15 mois September 2017 France Paris

La nomination de jeunes créateurs au poste de directeur artistique de maisons de luxe, (J.W. Anderson chez Loewe) ou de marques de diffusion (Anne-Valérie Hash chez Comptoir des Cotonniers), la prise de participation de grands groupes dans le capital de marques émergentes (Kering et Christopher Kane) ou la création du prix LVMH pour les jeunes créateurs de mode, illustrent à quel point la création est au cœur de la stratégie des grands groupes. [+]

Masters en Mode. La nomination de jeunes créateurs au poste de directeur artistique de maisons de luxe, (J.W. Anderson chez Loewe) ou de marques de diffusion (Anne-Valérie Hash chez Comptoir des Cotonniers), la prise de participation de grands groupes dans le capital de marques émergentes (Kering et Christopher Kane) ou la création du prix LVMH pour les jeunes créateurs de mode, illustrent à quel point la création est au cœur de la stratégie des grands groupes. Les métiers de « la création de mode » ont considérablement évolué, et il ne s’agit plus seulement, aujourd’hui, d’imaginer des vêtements de façon intuitive. Un directeur de collection ou un directeur artistique doit non seulement savoir anticiper les évolutions sociales et esthétiques, mais également comprendre les enjeux stratégiques de la marque pour laquelle il travaille – ou d’ailleurs qu’il a lui-même créée. Il doit de même pouvoir maîtriser toute la complexité des formes de communication contemporaines. Le Master of Arts in Contemporary Fashion Design a été spécialement conçu pour répondre à cette évolution. Il s’adresse aux diplômés en stylisme soucieux d’aller plus loin que la seule étude du design de produits, aux jeunes professionnels de la mode déjà actifs et aux créateurs ayant pour projet à court ou moyen terme de créer leur propre marque. Le programme s’articule autour de 3 objectifs fondamentaux : L’enrichissement de la culture de mode et de la création avec des modules conçus spécialement pour ce programme – comme « Fashion Cross Culture » créé en partenariat avec le Musée des Arts décoratifs, et dont les cours se déroulent au sein du musée (permettant d’ailleurs aux étudiants un accès privilégié à ses collections) ; ou « Fashion Product Semiology » qui, en s’appuyant sur la méthode sémiologique, permet de décoder un vêtement, de décrypter les significations de son esthétique et de sa perception. Le développement de la créativité avec des modules comme « Creative Process » qui conduit les étudiants à prendre conscience de leur propre « logiciel créatif » et ainsi à augmenter leurs potentialités créatives ; ou des workshops pratiques comme « Pattern & Draping Development » qui introduit d’autres méthodes de recherches basées sur la manipulation en ouvrant de nouvelles perspectives en termes d’inspiration. La compréhension du fonctionnement d’une entreprise de mode et de la stratégie totale d’une marque : marketing (avec des modules comme « Branding », « Positionning & Pricing »), organisationnelles (« Sourcing & Supply Chain Issues »), financières (« Entrepreneurship & Finance ») et d’image et de communication (« Communication », « The Fashion Press », « Photographic styling »). Le programme se conclut par un projet de collection personnel, qui comprend, outre la création d’une collection de vêtements ou d’accessoires et la réalisation des prototypes de 12 silhouettes, un plan de développement marketing et un business plan. Ce projet est évalué par un jury d’experts et les meilleurs étudiants ont l’opportunité de présenter leurs créations aux professionnels de la mode lors du défilé IFA Paris qui a lieu durant la Semaine de la Haute Couture. Cette collection peut ensuite constituer une base en vue de participer à des concours internationaux – lesquels représentent une vraie plateforme pour faire émerger les jeunes créateurs de mode. Conçu, comme tous les programmes d’IFA Paris avec une perspective internationale, le Master of Arts in Contemporary Fashion Design bénéficie de la bouillonnante vie culturelle de Paris, de ses deux musées de la mode, de ses 6 fashionweeks annuelles, de la centaine de showrooms et de salons textiles ayant lieu à chaque saison, de la présence d’entreprises artisanales aux savoir-faire uniques, des plus grandes marques de luxe, comme de créateurs innovants. Paris, c’est un fait, demeure la capitale mondiale de la mode. Les programmes de IFA Paris sont organisés en suivant le cadre ECTS (European Credits Transfer System) défini par la Convention de Bologne. Le programme achevé, les étudiants reçoivent un total de 120 ECTS transférables en vue de prolonger leurs études. Ce programme est également accrédité par IDEL/IDEART et est certifié comme « Master International ». *pour plus d’informations : www.idel-labels.eu Structure du Programme Creative Culture Les créateurs de mode doivent sans cesse questionner leurs propres capacités créatives en relation avec leur environnement social, économique et culturel, en vue de produire des concepts et des produits pertinents. A travers les modules de ce chapitre, les étudiants apprennent à dépasser une créativité qui ne serait qu’intuitive, pour mieux cerner leur motivation et la manière dont leur esprit créatif fonctionne. L’objectif final est d’ouvrir de nouvelles voies, vers un travail plus personnel et renforcer leurs aptitudes créatives. Détail des Modules : Contemporary Creativity Analysis Research & Creative Thinking Creative Process Workshop Fashion Environment Dans la mode, un fort intérêt pour la culture artistique et une curiosité envers les autres champs créatifs sont nécessaires pour nourrir la créativité. Les connaissances en matière d’esthétique sont ici développées à partir de l’analyse des styles visuels et graphiques, de la couleur, de la peinture, des formes dans la sculpture, de l’architecture, du design d’artéfacts ou de produits. Grâce à des modules comme Fashion Ethnography, Fashion Cross-Culture développé en partenariat avec le Musée des Arts Décoratifs, ou encore Fashion Product Semiology, les étudiants renforcent leur compréhension de la culture de l’apparence et des besoins statutaires auxquels la mode répond, et sont capables de décoder les significations en jeu derrière les lignes, les volumes, les détails et couleurs des produits de mode. Détail des Modules : Fashion Ethnography Fashion Cross Culture Creative Context Trends & Future Fashion Product Semiology Marketing & Management Ce groupe de modules analyse et interroge les stratégies marketing de marques de mode et fournit un guide rigoureux pour les gérer. Les étudiants examinent les différences entre le marketing des marques de luxe et les stratégies des marques mass-market. L’observation des processus ayant un impact sur l’identité, le positionnement, la politique de prix, la distribution et la communication des marques permet aux étudiants de comprendre les défis inhérents au vaste marché de la mode contemporaine. Le pouvoir des marques est analysé à travers leur valeur, leur dimension sociale, contractuelle et sémiotique. Les étudiants se familiarisent avec l’ensemble des outils du branding dans le but de construire des stratégies cohérentes pour leur future marque de mode. L’importance pour les entrepreneurs de mode de demain de développer des concepts de mode innovants pour des marchés spécifiques au sein de l’industrie de la mode, aujourd’hui globale, est de même analysée. Détail des Modules : Positionning & Pricing Fashion Distribution Consumer Behavior Sourcing & Supply Chain Issues Branding Image & Communication Une connaissance complète des modes de communication et une capacité à présenter de façon innovante son travail sont aujourd’hui cruciales pour émerger dans un marché ultra-compétitif. Au travers des différents modules de ce chapitre, les étudiants acquièrent les compétences et les connaissances pratiques pour utiliser images et mots de manière pertinente dans le cadre d’une communication de mode internationale. Cela inclut les stratégies de plan media, la communication visuelle à travers le styling, la communication écrite pour les médias traditionnels ou digitaux, les techniques de relation publique et d’organisation d’évènements comme les défilés de mode. Détail des Modules : Communication The Fashion Press Retail & Visual Merchandising Photographic Styling Fashion Photography History & Analysis Business issues Même les stylistes de mode et les directeurs artistiques doivent comprendre les aspects légaux et la dimension “business” de l’industrie de la mode, ne serait-ce que pour être capable de dialoguer avec ses managers. Avec ce groupe de modules, les étudiants découvriront les réalités de l’industrie de la mode d’un point de vue économique et financier. Ils étudieront les défis que rencontrent les entreprises émergentes et apprendront les bonnes méthodes pour rédiger un business plan et analyser les potentiels de croissance d’une nouvelle entreprise, minimiser les risques et examiner quelles sont les conditions pour réussir, durer et se développer dans le contexte d’une économie internationale très compétitive. Détail des Modules : Entrepreneurship & Finance Intellectual Property Technical Issues Sans une connaissance profonde de la manière dont les vêtements sont construits, un avenir dans la mode n’est qu’un mirage. Avec ce groupe de modules, les étudiants renforcent leurs compétences et connaissances pour travailler sur de multiples types de vêtements et de textiles au gré de techniques de production traditionnelles ou high tech. Ils examinent aussi le rôle de la technologie dans la création de nouveaux textiles et de nouvelles formes et produits. A la fin de ce chapitre, ils auront acquis une profonde connaissance du processus de fabrication et des problèmes pratiques rencontrés lors de la production d’un vêtement. Détail des Modules : Digital Design Workshop Innovative Textile Workshop Pattern & Draping Development IFA PARIS Master of Arts Accrédité par IDEL "International Master" “CONTEMPORARY DESIGN & GLOBAL INDUSTRY PERSPECTIVE IN PARIS.” DUREE DU PROGRAMME: 15 MOIS ENSEIGNEMENT EN ANGLAIS CAMPUS: PARIS Développez votre collection dans l'Atelier IFA Paris RENTREE: Septembre 2015 NOMBES D'HEURES: 2,493ures CREDITS ECTS VALIDES: 120 FRAIS DE SCOLARITE: €14,800 FRAIS DE DOSSIER: €150 LIMITE A 20 ETUDIANTS [-]