Comparez les 168 Masters en Études des arts

Concevoir des espaces pour l'engagement communautaire et le dialogue public. L'Université de San Francisco offre une maîtrise unique en études muséales où les étudiants se préparent à des postes de direction dans les organisations artistiques, culturelles et patrimoniales qui opèrent dans une dynamique sociale en constante évolution.

Notre programme d'études de seize mois est flexible, offrant aux étudiants des connaissances approfondies et une expérience pratique pour assumer une variété de rôles au sein d'organisations culturelles, artistiques et patrimoniales.

Le programme prépare les étudiants à des postes de leadership dans les organisations artistiques, culturelles, éducatives et patrimoniales et à la croissance professionnelle à long terme. Le programme comprend des séminaires de base, des exercices pratiques, des conseils individuels et du mentorat, des cours au choix adaptés aux intérêts des étudiants et un stage d'été à temps plein dans un établissement de leur choix.... [-]

Le NYU Game Center est dédié à l’exploration des jeux en tant que forme culturelle et à la conception de jeux en tant que pratique créative. Notre approche de l’étude des jeux repose sur une idée simple: les jeux importent.

Nous formons la prochaine génération de concepteurs de jeux, développeurs, entrepreneurs et critiques à l'avancement du domaine des jeux en créant un contexte propice à l'érudition et au travail novateur.

Le NYU Game Center MFA est un environnement créatif intensif. En tant qu'étudiant, vous créerez à tout moment un ou plusieurs projets de jeu, du petit prototype à la thèse à grande échelle. Dans le même temps, vous participerez également à l'analyse et à la discussion, allant de la critique du travail d'autres étudiants à une recherche approfondie sur un sujet original. Et il y aura aussi beaucoup de jeux - notre bibliothèque de jeux contient des milliers de jeux numériques et non numériques. Le jeu, la création et l'analyse se complètent et s'informent mutuellement pour créer une expérience éducative unique.... [-]

Un cours en ligne avec des ateliers en face-à-face en option.

Réduction pour les lève-tôt jusqu'à 1 000 £.

Le MA en photographie est structuré pour vous doter des connaissances, la compréhension et les compétences nécessaires pour s'engager pleinement avec l'évolution technologique et sociale du milieu, et de réussir dans les industries créatives compétitives et complexes.

Tout au long du cours, vous serez encouragé à découvrir votre spécialité individuelle et à réaliser le potentiel de vos propres idées et pratiques. Cela vous permettra d'apporter des contributions significatives dans un éventail de contextes professionnels.... [-]

CE COURS EN TENUE EN LANGUE ANGLAISE.

3e édition - Aujourd'hui, la conservation de l'art contemporain nécessite autant de compétences que de contextes artistiques et de langues. Alors qu'un solide bagage culturel est aussi important que les compétences de gestion et de communication, ce qui est encore plus crucial pour un conservateur du 21e siècle, c'est de bâtir un réseau stable de relations pour rendre un projet curatorial tangible et largement extensible.

Pour cette raison, grâce au prestige et à la position unique de la ville de Venise, les participants ont la possibilité de participer activement et activement aux débats actuels sur la pratique curatoriale et l'art contemporain et d'opérer dans le contexte de la Biennale. Le cours conduit les étudiants à apprendre pratiquement le travail d'un conservateur sous toutes ses formes, également grâce à une faculté internationale qui comprend certains des professionnels les plus éminents du monde de l'art. De cette façon, les participants apprennent à connaître les méthodes de conservation que des institutions telles que la Collection Peggy Guggenheim, la Fondation Pinault, la Fondazione La Biennale di Venezia et Christie's appliquent.... [-]

Le programme AMF de GW comprend un engagement de deux ans pour les artistes émergents qui souhaitent élargir les dimensions matérielles et intellectuelles de leur travail. La nature interdisciplinaire du programme crée un environnement où la pollinisation croisée entre les champs fleurit. Simultanément, les étudiants diplômés entrent dans des communautés dynamiques de pairs, de facultés et d'artistes invités: des visites intensives de studio et des critiques facilitent la réimportation des limites de la pratique de l'art. Tous les étudiants reçoivent leur propre espace de studio pour expérimenter et développer leurs compétences et leur corps de travail.

Les séminaires d'art contemporain avec la faculté d'histoire de l'art et le contact avec les chercheurs invités, les conservateurs et les critiques des institutions artistiques locales élargissent les fondements conceptuels des étudiants et les horizons historiques et imaginatifs. Chez GW, les ressources d'une institution de recherche urbaine de renommée internationale et d'un centre international des arts sont aux alentours des élèves.... [-]

The American College of the Mediterranean est fier de proposer un programme de maîtrise en peinture ou sculpture de deux ans (la sculpture commencera à l'automne 2019) à Aix-en-Provence, en France, par le biais de son école des beaux-arts Marchutz. Le programme de 60 crédits se déroule en anglais et accepte des artistes d’intérêts et d’horizons divers. Le programme combine des travaux de studio quotidiens, des séminaires, des études de musée, des études de terrain dans toute l'Europe, des possibilités de stages professionnels et une option de résidence réduite.

Voir, synonyme de découverte, de reconnaissance et de discernement est une valeur fondamentale de la Marchutz School of Fine Arts. La mission du programme MFA est de relier les préoccupations des artistes contemporains à une étude du monde visible et de donner aux étudiants un point de vue interculturel grâce à des études approfondies dans les musées et galeries d’Europe et du bassin méditerranéen.... [-]

CE COURS EN TENUE EN LANGUE ANGLAISE.

8e édition - Le cours de maîtrise en gestion des arts est un cours interdisciplinaire de 11 mois en immersion totale, caractérisé par une formule itinérante unique. Le plan d'étude a lieu dans trois lieux prestigieux différents, Florence, Rome et Venise, afin de faire participer les étudiants à un grand tour de l'art contemporain, axé sur les emplois du futur.

Le cours de Master construit une figure centrale pour la vie des institutions culturelles qui traitent de la gestion de projets artistiques. Ce professionnel est capable d'identifier un contenu innovant, de structurer un calendrier complet des événements, de planifier et de développer des événements de collecte de fonds et de gérer les ressources.... [-]

Ce programme d'animation de deux ans propose un programme qui met l'accent sur les compétences numériques requises pour exprimer des idées créatives. Le programme explore l'animation numérique en tant que forme d'expression visuelle et est conçu comme un programme basé sur la pratique et orienté processus, destiné à préparer les étudiants à travailler en tant qu'artistes indépendants ou pour un studio commercial. Des compétences professionnelles et une compréhension du secteur en Europe et aux États-Unis font partie intégrante du programme. Les étudiants peuvent également choisir de suivre des cours pour les préparer à devenir des professionnels de l'enseignement. Le programme offre un mélange unique de pratique en studio et de formation théorique et historique en histoire de l'art dans les contextes européen et français.... [-]

Objectif du programme

Préparer les professionnels de l'animation numérique, capable de donner des problèmes basés et novateurs communication graphique grâce à la solution de planification, la production et la commercialisation de produits et services d'animation compétitive au niveau national et international avec le sens éthique et humaniste aigu.

avantages concurrentiels

Ce programme intensif mais flexible de 60 crédits offre aux étudiants avancés en art la possibilité de poursuivre leur développement créatif et de poursuivre des études supérieures dans un plan d’études de deux ou trois ans. Au sein du programme de maîtrise en beaux-arts et en design, les étudiants choisissent une concentration en peinture, gravure, sculpture, céramique, photographie ou infographie et sont encadrés par des équipes de professeurs choisis par leurs étudiants.

En plus de suivre des cours d'histoire de l'art et d'esthétique, les étudiants travaillent en étroite collaboration avec les professeurs pour préparer un projet de thèse dans leur domaine de concentration. Par le biais de "Séminaires sur des questions contemporaines", expositions actuelles, écrits d'artistes, théorie et critique, étudiants et professeurs tirent pleinement parti de la position unique de l'université, à proximité des vastes ressources des musées, des galeries et des espaces alternatifs de la ville de New York.... [-]

Le Master en conception graphique et Web vous offrira une base solide de connaissances vous permettant d'apprendre à gérer tous les détails d'un produit graphique imprimé et numérique. De l'élaboration de stratégies et de campagnes aux normes visuelles de base pour mener à bien n'importe quel projet. Ce diplôme est enseigné exclusivement en espagnol.

Vous renforcerez votre vision stratégique et améliorerez vos compétences pour gérer des projets futurs. Vous créerez des créativités pour organiser des espaces de travail et les arts finaux pour une impression définitive.

Vous obtiendrez un nouveau profil professionnel capable de répondre aux nouveaux besoins de l'entreprise . Nous allons vous apprendre à gérer les logiciels les plus répandus du secteur afin que vous puissiez les utiliser au plus haut niveau créatif . Vous serez en mesure de développer et de mettre en œuvre des projets dans un environnement Web et de concevoir une stratégie numérique efficace mettant l'accent sur la marque et l' expérience utilisateur .... [-]

Commencez votre formation en tant que gestionnaire culturel et positionnez-vous dans une industrie émergente qui crée des emplois. Le programme de maîtrise en arts et gestion culturelle de l'UIC Barcelone adopte une approche pratique et internationale du domaine.

Vous acquerrez des connaissances approfondies d'un point de vue entrepreneurial sur les processus de travail impliqués dans les produits et services culturels. Outre les sujets dans des domaines clés, le programme comprend également des sujets qui favorisent le leadership et l'utilisation des nouvelles technologies.

Les étudiants apprennent également sur la dynamique de travail des deux voies de spécialisation: les arts visuels et le patrimoine culturel, et les industries culturelles créatives. L'objectif est de vous assurer d'acquérir un profil multidisciplinaire et polyvalent afin que vous puissiez travailler dans le domaine des politiques culturelles, des institutions et des projets. Ce programme de master est étroitement lié à la ville de Barcelone, qui bénéficie d'un panorama culturel de première classe et de nombreux projets internationaux.... [-]

La dernière partie est un travail pratique établi par le comité d'admission (3).

Comment postuler?

Si vous souhaitez postuler, vous pouvez vous inscrire sur Studielink, le système national d'information pour les universités néerlandaises. En savoir plus sur l'inscription et l'inscription. Date limite d'inscription est le premier du mois de mai. Après avoir enregistré au Studielink, vous recevrez une réponse de Zuyd.... [-]

Le programme "Arts numériques et Design" est l’un des domaines les plus novateurs des études de master. Chaque année, les technologies numériques pénètrent plus profondément dans toutes les sphères de la vie humaine. Les arts ne font pas exception. Une différence importante dans ce domaine des arts réside dans le fait que les artistes et les concepteurs numériques participent généralement à des activités liées aux technologies de pointe et sont donc à la pointe du développement de la science et de la technologie.

L'avantage de ce programme éducatif est une approche plus large du rôle et du processus de formation non seulement des environnements intérieurs et extérieurs, mais également des événements urbains, des festivals, des expositions, etc. Le diplômé peut être fermement convaincu qu'il peut évaluer de manière objective le niveau de réussite. l’environnement sujet-spatial et numérique et donner des recommandations méthodologiques susceptibles de l’améliorer de manière significative, ainsi que de mettre en œuvre directement le projet.... [-]