Comparez les 27 Masters en Beaux-arts

The American College of the Mediterranean est fier de proposer un programme de maîtrise en peinture ou sculpture de deux ans (la sculpture commencera à l'automne 2019) à Aix-en-Provence, en France, par le biais de son école des beaux-arts Marchutz. Le programme de 60 crédits se déroule en anglais et accepte des artistes d’intérêts et d’horizons divers. Le programme combine des travaux de studio quotidiens, des séminaires, des études de musée, des études de terrain dans toute l'Europe, des possibilités de stages professionnels et une option de résidence réduite.

Voir, synonyme de découverte, de reconnaissance et de discernement est une valeur fondamentale de la Marchutz School of Fine Arts. La mission du programme MFA est de relier les préoccupations des artistes contemporains à une étude du monde visible et de donner aux étudiants un point de vue interculturel grâce à des études approfondies dans les musées et galeries d’Europe et du bassin méditerranéen.... [-]

Objectif du programme

Préparer les professionnels de l'animation numérique, capable de donner des problèmes basés et novateurs communication graphique grâce à la solution de planification, la production et la commercialisation de produits et services d'animation compétitive au niveau national et international avec le sens éthique et humaniste aigu.

avantages concurrentiels

Ce programme intensif mais flexible de 60 crédits offre aux étudiants avancés en art la possibilité de poursuivre leur développement créatif et de poursuivre des études supérieures dans un plan d’études de deux ou trois ans. Au sein du programme de maîtrise en beaux-arts et en design, les étudiants choisissent une concentration en peinture, gravure, sculpture, céramique, photographie ou infographie et sont encadrés par des équipes de professeurs choisis par leurs étudiants.

En plus de suivre des cours d'histoire de l'art et d'esthétique, les étudiants travaillent en étroite collaboration avec les professeurs pour préparer un projet de thèse dans leur domaine de concentration. Par le biais de "Séminaires sur des questions contemporaines", expositions actuelles, écrits d'artistes, théorie et critique, étudiants et professeurs tirent pleinement parti de la position unique de l'université, à proximité des vastes ressources des musées, des galeries et des espaces alternatifs de la ville de New York.... [-]

Ce programme d'animation de deux ans propose un programme qui met l'accent sur les compétences numériques requises pour exprimer des idées créatives. Le programme explore l'animation numérique en tant que forme d'expression visuelle et est conçu comme un programme basé sur la pratique et orienté processus, destiné à préparer les étudiants à travailler en tant qu'artistes indépendants ou pour un studio commercial. Des compétences professionnelles et une compréhension du secteur en Europe et aux États-Unis font partie intégrante du programme. Les étudiants peuvent également choisir de suivre des cours pour les préparer à devenir des professionnels de l'enseignement. Le programme offre un mélange unique de pratique en studio et de formation théorique et historique en histoire de l'art dans les contextes européen et français.... [-]

Le Master of Fine Arts est le diplôme de fin d'études supérieures en studio offert sur notre campus de Statesboro. Les étudiants des cycles supérieurs du programme MFA doivent dépasser leurs réalisations artistiques antérieures en transformant une nouvelle prémisse conceptuelle en un corpus d'œuvres d'art pertinent pour le monde de l'art contemporain. Les candidats au MFA atteignent de nouveaux sommets en tant qu’artistes de studio grâce à des cours qui les mettent au défi de faire progresser leurs connaissances conceptuelles, historiques, théoriques et pratiques.

Le programme AMF de GW comprend un engagement de deux ans pour les artistes émergents qui souhaitent élargir les dimensions matérielles et intellectuelles de leur travail. La nature interdisciplinaire du programme crée un environnement où la pollinisation croisée entre les champs fleurit. Simultanément, les étudiants diplômés entrent dans des communautés dynamiques de pairs, de facultés et d'artistes invités: des visites intensives de studio et des critiques facilitent la réimportation des limites de la pratique de l'art. Tous les étudiants reçoivent leur propre espace de studio pour expérimenter et développer leurs compétences et leur corps de travail.

Les séminaires d'art contemporain avec la faculté d'histoire de l'art et le contact avec les chercheurs invités, les conservateurs et les critiques des institutions artistiques locales élargissent les fondements conceptuels des étudiants et les horizons historiques et imaginatifs. Chez GW, les ressources d'une institution de recherche urbaine de renommée internationale et d'un centre international des arts sont aux alentours des élèves.... [-]

Le programme de maîtrise en beaux-arts est un cours de deux ans qui vise à donner aux étudiants une base unique pour leur avancement futur dans la recherche, la théorie et la pratique artistique professionnelle. Le programme s'adresse aux artistes émergents qui cherchent à approfondir leur pratique dans un contexte axé sur le studio et l'atelier et où ils sont encouragés à développer leurs propres initiatives. Contribuer au programme offre un aperçu équilibré des problèmes locaux et internationaux d’importance pour la société contemporaine.

L'objectif du programme de maîtrise en beaux-arts est de développer la capacité de l'étudiant à travailler en tant qu'artiste professionnel. Le programme vise à refléter les conceptions contemporaines de ce que signifie travailler en tant qu'artiste professionnel et ainsi offrir aux étudiants la possibilité de développer leurs ambitions individuelles de travailler de manière professionnelle dans le domaine des beaux-arts. L'objectif principal étant d'éduquer les artistes, la création d'œuvres d'art, d'expositions et d'autres expressions artistiques constituent les aspects les plus importants du programme d'études. Le programme fournit également une base pour d'autres rôles professionnels dans et en relation avec le domaine de l'art.... [-]

LE COURS EST TENU EN LANGUE ITALIENNE Étudier la conception d'animation à l'IED signifie apprendre l'art de raconter des histoires à travers l'animation, en imaginant, en créant et en construisant des personnages et des environnements pour les faire vivre de nouveaux scénarios.

La demande pour les concepteurs d'animation ne cesse de croître: de la publicité aux séries télévisées, des longs métrages aux courts métrages, de la docufiction aux jeux, aux productions cross et transmédia et aux effets spéciaux pour les productions cinématographiques et télévisuelles. Le Master en Animation Design forme des professionnels de l'animation prêts à travailler dans de nouveaux scénarios, apportant des compétences techniques et des outils professionnels compétitifs pour proposer, écrire et réaliser des projets de pointe: courts métrages, séries, projets cross-média.... [-]

Développez vos compétences collaboratives, créatives et commerciales en tant qu'artiste pratiquant sur un programme intensif de 12 mois. Le Master of Fine Arts de Victoria (pratique créative) est un diplôme pratique axé sur l'industrie qui vous aidera à établir de nouveaux contacts et réseaux dans les industries créatives de Wellington.

Vous profiterez de l'emplacement de notre capitale et étudierez sur le campus de Victoria à Kelburn. De plus, nos programmes de cinéma et de musique pourront utiliser une nouvelle installation réaménagée au Miramar Creative Center.

Le MFA (CP) comprend un projet créatif dans lequel vous serez encadré pour compléter un travail qui présente vos capacités et vous encourage à repousser les limites dans votre domaine.... [-]

MAE EN ARTS INTERDISCIPLINAIRES ET ÉCRITURE (nouveau format début automne 2018)

Le MFA à CIIS a été une partie vitale de la communauté artistique interdisciplinaire de San Francisco pendant plus de 10 ans. Notre diplôme reflète ce dynamisme, cette ingéniosité et cette imagination, ce qui en fait une éducation exceptionnelle pour les écrivains et les artistes.

À compter de l'automne 2018, nous offrons le MFA en arts interdisciplinaires et en écriture. Bien qu'il aura un nouveau format, notre programme MFA continuera à être fondé sur ce qui le fait fonctionner si bien.

Les écrivains et les artistes qui travaillent dans une grande variété de genres et de formes continueront d'échanger, tout en s'adonnant à des disciplines - cours, ateliers et événements artistiques - dans une culture d'enquête qui les aide à mieux se développer et à mieux s'exprimer. leur travail.... [-]

L'objectif de ce cours est de vous apprendre à travailler dans le domaine de la création afin de produire, à un niveau professionnel, tout type de travail concernant l'animation de personnages axée sur l'industrie du divertissement.

Il s'adresse à la fois aux professionnels du domaine et aux personnes souhaitant faire carrière dans le domaine de l'animation et / ou de la production CGI. Cette formation s'adresse tant aux diplômés qu'aux non diplômés, car il s'agit d'une formation totalement autonome et empirique dans un nouveau secteur professionnel. Avec cette formation, la personne obtient la catégorie professionnelle d'animateur de personnage qui peut travailler dans les films, courts métrages, publicité, jeux vidéo, etc.... [-]

Le programme de maîtrise en beaux-arts (MFA) en art vidéo compresse la conception de l'art médiatique inclusif avec la pratique de l'art. Ce programme d'études supérieures encourage l'exploration des possibilités esthétiques du sujet, du genre et des technologies médiatiques du point de vue personnel.

Les étudiants travaillent en étroite collaboration avec les professeurs pour élaborer des stratégies et des outils pour créer de l'art dans la vidéo et les médias connexes, notamment l'art de la performance médiatique, le récit élargi, le documentaire radical, l'installation multicanal et spécifique au site. .

Le programme est soutenu par des installations vidéo et audio numériques. La production est exécutée avec des reflex numériques et des caméscopes numériques haut de gamme et des périphériques nécessaires (trépieds, micros, lumières, etc.). Des studios d'éclairage dédiés et des écrans verts sont disponibles pour la production. La post-production est réalisée sur des systèmes numériques non linéaires à la pointe de la technologie, y compris un studio audio numérique multipiste discret. Des projecteurs HD et des écrans plats sont fournis pour les installations et les expositions. Des systèmes analogiques et linéaires sont disponibles pour la recherche et la conservation d'archives. Nous avons une collection complète et internationale d'art vidéo disponible pour la recherche et l'enseignement.... [-]

animation 2D est l'art de l'animation traditionnelle. Nous allons encore plus loin llevándonosla le monde numérique grâce à de nouveaux outils et techniques qui existent sur le marché, ce qui nous permet d'offrir plus de vie et de mouvement à nos personnages et objets en animation 2D. Tout au long du programme que vous créez et de donner vie à vos propres conceptions dans un environnement numérique, de façon surprenante, en supposant et la création de concepts et de styles innovants grâce à de nouvelles techniques numériques. Vous vous trouvez impliqué dans un environnement créatif et 100% pratique, s'impliquer dès le premier jour dans des projets concrets. Avoir un enseignant actif sur le marché du travail en donnant des lignes directrices pour de meilleurs résultats, en les adaptant aux besoins d'aujourd'hui.... [-]

Le ministère de l'animation a été créé à l'Académie estonienne des Arts en 2006 et depuis 2007, il a offert une maîtrise de deux ans en Animation (enseigné en anglais). Le programme d'animation MA est enseignée par le professeur Priit Pärn et Professeur agrégé Olga Pärn. L'objectif principal du programme est d'éduquer avec succès des créateurs de films d'animation, en leur fournissant des connaissances théoriques et des compétences pratiques. L'autre objectif est de contribuer au développement global de l'animation comme une forme d'art.

L'animation est un milieu prospère et le développement à un rythme plus rapide que jamais. Il est devenu une partie de la culture de masse, ainsi que l'une de ses formes principales. L'animation peut être vu dans les graphiques numériques d'écran, des jeux informatiques, des vidéos musicales, films, etc. La base de tout film - y compris le film d'animation - est l'histoire. Le plus grand problème dans le monde du cinéma est le manque de bonnes histoires. Dans la plupart des écoles d'animation du monde, les élèves ne sont pas enseignés l'art de la bonne écriture de l'histoire. Ceci est quelque chose qui définit notre programme à part. Nous mettons l'accent sur l'histoire et enseigner la méthodologie unique de professeur Pärn pour la création de scripts de films.... [-]

La maîtrise en beaux-arts est un programme de deux ans offrant une formation artistique plus spécialisée grâce à la pratique individuelle en studio et à des cours d'art et de disciplines connexes. Au cours de la première année, les étudiants commencent leur travail artistique avancé en proposant différents types de séminaires et de voyages d'étude. Comme dans le programme de baccalauréat, les étudiants choisissent parmi une gamme de cours techniques et théoriques, dont beaucoup sont enseignés par des artistes de renommée internationale. L'Académie propose également une variété de conférences et de collaborations internationales.

En deuxième année, les étudiants se concentrent sur leurs projets de diplôme (60 crédits), ce qui comprend la rédaction d'un essai (environ 10 pages) sur leur propre pratique artistique et la présentation d'une exposition personnelle à la galerie de l'académie. Les étudiants qui réussissent leur projet de diplôme reçoivent un Master of Fine Arts. Les professeurs de la Malmö Art Academy agissent en tant qu'examinateurs pour les étudiants de maîtrise et un examinateur externe est toujours invité à participer à l'évaluation.... [-]