Master en Arts en Asie

Voir tous les Masters en Arts en Asie 2017

Arts

Les avantages d'une maîtrise s'étendent au-delà de l'amélioration de votre potentiel de gain. Ils peuvent vous fournir des compétences personnelles et professionnelles afin d'accélérer votre développement. Ils sont aussi l'occasion de vous démarquer de vos pairs, dont beaucoup faudra qualifications de niveau A et des cycles similaires.

Les programmes en beaux-arts incluent de nombreux sujets d'étude. Les étudiants peuvent ainsi suivre des formation en art numérique, en théorie et critique de l'art, en Histoire de l'art, en poterie, en peinture, en sculpture, dessein, photographie et arts de la scène.

Les étudiants qui terminent une partie de leur cursus en Asie sont en nombre croissant. Actuellement, les deuxième et troisième plus grandes économies sont en Asie. Sans limitation, les étudiants ont décrit leur temps en Asie comme la meilleure expérience de leur vie. Aujourd'hui, trois des quatre pays les plus peuplés du monde se trouvent en Asie: la Chine, l'Inde et l'Indonésie.

Voir tous les Masters en Arts en Asie 2017

Continuer

M.cr.a. Dans La Pratique De L'art Contemporain

Srishti Institute of Art, Design and Technology
Campus À temps plein 2 années July 2017 Inde Bangalore

Le programme d'art contemporain au niveau de la maîtrise met l'accent sur la rencontre du public ¬- que ce soit dans le musée ou place publique, sa propre initiative ou organisée par les conservateurs - pour créer un cadre pour une histoire individuelle de la pratique. Dialogues avec les professeurs Srishti, les praticiens du monde entier, des architectes, des horticulteurs, des scientifiques, des designers et plus de développer une plate-forme pour la construction de réseaux et pratiques artistiques long de la vie. Making et la pensée critique sont fondamentales pour les objectifs du programme. [+]

Masters en Arts en Asie 2017. M.Cr.A. dans la pratique Art contemporain Pratique de l'art contemporain est en train de changer de façon spectaculaire. La force créatrice de l'artiste à produire non seulement des objets, mais aussi d'effectuer et d'activer, a élargi la possibilité pour les artistes d'entrer dans divers domaines. Les artistes réagissent aux observations du monde dans lequel nous vivons, traduisant l'expérience en production d'art et des interventions. La fusion des genres et des médias -pour exemple de dessin avec enregistrement sonore, ou l'art de la terre avec la vidéo - crée de nouveaux contextes pour le domaine en expansion de la pratique artistique. Le programme d'art contemporain au niveau de la maîtrise met l'accent sur la rencontre du public ¬- que ce soit dans le musée ou place publique, sa propre initiative ou organisée par les conservateurs - pour créer un cadre pour une histoire individuelle de la pratique. Dialogues avec les professeurs Srishti, les praticiens du monde entier, des architectes, des horticulteurs, des scientifiques, des designers et plus de développer une plate-forme pour la construction de réseaux et pratiques artistiques long de la vie. Making et la pensée critique sont fondamentales pour les objectifs du programme. Nourrir la curiosité au sein du programme dans des projets et des objectifs tangibles est accompli grâce à des occasions uniques d'engager avec les médias et les progrès technologiques, ainsi que les pratiques traditionnelles artisanat bouilloire. Les élèves se croisent avec de multiples points de vue, l'expérience dans de nouveaux domaines de connaissances, et d'acquérir un aperçu de leur potentiel d'agir et de l'impact à travers la pratique de l'art. Disciplines Le programme est informé par les disciplines d'apprentissage suivantes: Art botanique Pratiques d'art contemporain Curatorial Studies Médias expérimentaux Arts Film Game Art, Design et développement Sciences mathématiques et physiques PHOTOGRAPHIE Effets visuels Recherche et Collaboration Les étudiants de ce programme auront l'occasion de travailler dans les laboratoires suivants à Srishti. Le projet Kabir Art dans le projet de transport en commun ArtScienceBLR projet de bruit blanc projet de libération Ombre impact de bord Srishti Films Le Center for Public History (CPH) Centre pour l'éducation, la recherche, la formation et le développement (CERTAD) Design + Environnement + Laboratoire de Droit (DEL Laboratory) Srishti Labs Les valeurs clés dans le curriculum Développer une pratique de studio. Exploration avec des matériaux en utilisant une variété de méthodes. Comprendre l'art par la critique et de la théorie. dialogue expansif et interdisciplinaire. Play & Experiment. Pour explorer 2D et 3D «forme». Pour partager / favoriser la connaissance. Pour se livrer à une réflexion critique. Pour élaborer des stratégies de collaboration. Pour se connecter avec les communautés. Structure des cours Studios encouragent, apprentissage contextuel actif où les élèves développent des compétences disciplinaires de base et de connaissances. Studios facilitent les solutions collaboratives et créatives conception à problèmes ouverts complexes Les ateliers offrent des expériences d'apprentissage intense dans la fabrication et de faire, à travers les différentes disciplines. Stage avec une industrie ou un studio de design est obligatoire pour les étudiants à la fin de la 1ère année pour M.Des. Self Initié Project est une fin du défi semestre qui permet à l'étudiant de se livrer à la recherche / enquête ou des projets de conception sur la base. Les élèves commencent par la rédaction de leur proposition de projet et définir la portée de leur projet et ils sont encadrés par des professionnels faculté / design. Au choix sont des cours d'arts libéraux visant à cultiver les capacités intellectuelles et de réflexion chez les élèves et les motiver à sonder plus profond et l'approche de leur processus de conception d'une manière holistique. Capstone projet est l'aboutissement de la recherche, les capacités et les connaissances acquises au cours des trois derniers semestres. Les étudiants sont tenus de présenter leur production de conception et d'un document de thèse mandaté. Les étudiants sont encadrés au cours de ce projet final et passent par des séminaires pour obtenir la rétroaction des groupes de professeurs et pairs approche d'apprentissage Ce programme de deux ans encourage les élèves à développer une soutenue enquête, l'exploration, le corps du travail et argument contextuel pour localiser leur pratique avec un langage artistique contemporain et la coupe de positionnement de pointe. Il se penche également sur les sous-cultures de la production et de la gestion artistique. Il fournit un cadre pour développer des compétences pratiques et l'analyse critique de contester et de repenser les systèmes de connaissances, les usages et les applications de l'art, la société et les économies créatives existantes. Un programme interdisciplinaire qui comprend l'exposition à des idées à travers des visuels, des textes, des artefacts et audio traitant de l'histoire des médias, des arts et des sciences, des influences sur la culture visuelle et la mémoire, la perception, la cognition et de la production culturelle. l'apprentissage contextuel pour l'engagement et l'intervention à travers une approche participative et l'engagement avec les communautés, les sites et les ordres du jour. Renforcement des compétences pour permettre la création d'installations, de créer des œuvres d'art public, de développer des performances, de construire des objets surréalistes, ou concevoir des expériences poétiques, que ce soit avec le son ou l'image, à travers un objet, livre d'artiste ou d'un tissu cousu. Comme un espace pour la créativité et l'analyse rigoureuse, les élèves développent des projets qui pourraient nécessiter des recherches intensives, sur le terrain, et des collaborations à travers les environnements d'apprentissage suivants: Studios Labs Site contextuelles / studios spécifiques Recherche et pratique indépendante capacités Analyser et réfléchir sur des concepts uniques socialement, culturellement, historiquement et écologiquement Analyser et réfléchir sur les pratiques artistiques grâce à la recherche et à la pratique aussi avec pratitioners de divers domaines indépendants. L'utilisation de diverses pratiques artistiques pour engager avec les différentes sphères sociales dans le projet d'art. Travailler expérimentalement pour explorer les matériaux, les contextes et de l'expérience Développer des idées novatrices de la pratique en faisant. Combiner l'analyse et l'interprétation des décisions. Localisez ou créez diverses possibilités pour le développement de projets artistiques, soit dirigés vers le marché de l'art ou à des espaces et des communautés alternatives. Participer à l'apprentissage continu, de nouveaux développements et pratiques. Opportunités La pratique de studio d'un artiste orienté vers le marché international de l'art (galeries, foires, musées, résidences). Travailler avec les industries créatives telles que, mais sans s'y limiter, les unités de production de films, la publicité, la conception web, conception graphique. L'art public et des projets spécifiques au site. Travailler pour le changement social, en collaboration avec les ONG ou d'autres organisations. Poursuite des diplômes supérieurs universitaires ou d'autres études en art, théorie de l'art, critique d'art, la pratique de conservation, les études culturelles. Gestion des arts, le développement de la pratique de la conservation. Connexion au réseau Srishti de projets et professionnels. Demandes de renseignements Pour plus d'informations, envoyez aimablement Meena Vari à meena@srishti.ac.in [-]

Master En Arts Visuels

Holy Spirit University of Kaslik - USEK
Campus À temps plein 2 années October 2017 Liban Jounieh

Des études en arts visuels et du spectacle sont basées sur l'exploration, la compétence et l'approfondissement progressif de la connaissance, ainsi que sur l'approfondissement et à l'évolution de l'apprentissage. Ce programme ne peut donc être considéré académiquement sans le soutien de la participation pratique et réflexive régulière et assidue des élèves. [+]

Des études en arts visuels et du spectacle sont basées sur l'exploration, la compétence et l'approfondissement progressif de la connaissance, ainsi que sur l'approfondissement et à l'évolution de l'apprentissage. Ce programme ne peut donc être considéré académiquement sans le soutien de la participation pratique et réflexive régulière et assidue des élèves. Les programmes sont établis selon le système international de crédits américains. Tout au long des études de premier cycle (BA), le programme met l'accent sur une formation spécialisée dans l'option choisie par les étudiants. La possession de compétences techniques, théoriques et artistiques leur permet de réaliser professionnellement des projets qui mèneront à la conduite autonome de commandes artistiques et commerciales. À la fin du baccalauréat, les élèves à améliorer et à développer leurs compétences dans le domaine de leur spécialisation, grâce à des cours de perfectionnement et un ensemble de gestion, d'organisation et affaires techniques, utiles pour la réussite de leurs projets supérieurs. Ces compétences et ces techniques sont censés activer les connaissances acquises, en vue de l'intégration scolaire et professionnelle. Cours du ministère des Arts visuels et d'interprétation sont offerts exclusivement dans le campus principal de Kaslik. Master en arts visuels (36 crédits - 2 ans) Audiovisuel: Multimédia Audiovisuel: Arts Vidéo Cinéma Télévision PHOTOGRAPHIE Offres d'emploi Possibilités d'emploi potentiels se trouvent dans les secteurs professionnels de la production de l'image, sur la base de l'exécution des projets dans le domaine de l'audiovisuel, du cinéma, de la télévision, la photographie, le théâtre et le multimédia. Les chaînes de télévision ou des sociétés de production subsidiaires les sociétés de production de films Making of de films et de documentaires Web design et des sociétés de production d'animation 2D et 3D Sociétés de production photographiques commerciaux Journaux Ventes et relations d'affaires dans le domaine de la photographie Carrière dans le cinéma et numériques laboratoires [-]

MFA Dans La Conception De Divertissement à Thème

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Savannah

Poursuivre votre carrière en tant que concepteur de divertissement à thème à la première et la seule université à offrir un degré MFA dans ce multimilliardaire commerce international. Nous misons sur une culture créative pour vous donner accès à des programmes connexes et de travailler avec des partenaires professionnels sur des concepts innovants. [+]

Masters en Arts en Asie 2017. Créer des expériences inoubliables avec divertissement à thème Poursuivre votre carrière en tant que concepteur de divertissement à thème à la première et la seule université à offrir un degré MFA dans ce multimilliardaire commerce international. Nous misons sur une culture créative pour vous donner accès à des programmes connexes et de travailler avec des partenaires professionnels sur des concepts innovants. Nos professeurs ont conçu des expériences pour Walt Disney Parks and Resorts, Universal Parks and Resorts et Walt Disney Imagineering - il est maintenant à votre tour de conduire la sphère professionnelle comme un penseur créatif, conteur, créateur et producteur. MFA dans la conception de divertissement à thème Disponible à: - Savannah ARCH 714 Parametric Advanced Design et Generative stratégies de modélisation des Arts du bâtiment * ARTH 757 Média Art CLC 580 Collaboration † ELDS 704 Electronic Design * INDS 503 Conception Visualisation, Communication et Documentation PROD 750 visualisation numérique pour la conception de production PROD 770 pratiques professionnelles en production de conception THED 720 Themed Entertainment Industrie THED 730 Concept Design Studio THED 735 Composante Design Studio THED 765 Design for Themed Entertainment THED 775 thèmes environnements et attractions: Design Développement THED 777 Collaborative Design Studio THED 790 Themed Entertainment Design AMF Thèse - Niveau 700-ANIM, ARCH, DWRI, FILM, les UDI, INDS, ITGM, MOME, PERF, PROD, SERV, SFDM, PSDN ou VSFX élective † - ANIM 700 niveau, Arche, DWRI, Film, UDI, INDS, ITGM , MOME, PERF, PROD, SERV, SFDM, PSDN ou VSFX élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective cours total de étudier: 90 heures Carrières en divertissement à thème Devenez un artiste de développement visuel. Devenir un concepteur de zoo. Devenir un concepteur de parc à thème. De "Monde Magique de Harry Potter" de Universal Studios au Mémorial du 11-Septembre, les concepteurs de divertissement à thème à créer des expériences inoubliables à travers un large éventail de parcs de divertissement, Attractions touristiques, stations balnéaires, des hôtels, des restaurants et des musées. Ils construisent des environnements uniques qui Empower, informer et divertir - et SCAD offre le premier et seul programme de diplôme MFA dans cette croissance rapide, plusieurs milliards de dollars du commerce international. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Concepteur d'activité Thème concepteur de parc Ingénieur tour Concepteur de la pièce Senior Designer du jeu Concepteur Zoo Aquarium concepteur d'exposition Producteur de spectacles Artiste de développement Visual [-]

Master Dans L'art Séquentiel

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Atlanta Savannah

Comme un étudiant séquentielle de l'art à SCAD, vous allez apprendre à manier le pouvoir de la narration dans chaque milieu: bandes dessinées, romans graphiques, dessins animés, bandes dessinées, manga, les livres et les storyboards des enfants. [+]

Artistes séquentielles disent les histoires d'aujourd'hui Comme un étudiant séquentielle de l'art à SCAD, vous allez apprendre à manier le pouvoir de la narration dans chaque milieu: bandes dessinées, romans graphiques, dessins animés, bandes dessinées, manga, les livres et les storyboards des enfants. Et vous le ferez dans un département si hautement vénéré qu'il a été appelé «le Harvard de la bande dessinée," reconnu par USA Today, et nommée parmi les trois institutions à partir de laquelle Marvel Comics recrute le plupart des éditeurs. MA en art séquentiel Disponible à: - Savannah SEQA 501 Dessin Stratégies pour l'art séquentiel * SEQA 502 Histoire de développement Visual * SEQA 503 Sequential Art méthodes de production * ARTH 701 Art contemporain SEQA 701 Théories et pratiques de l'art séquentiel SEQA 707 anatomie et la perspective de l'art séquentiel SEQA 716 Studio I: Sequential procédés de l'art SEQA 717 Exploration de la narrative SEQA 731 Questions conception numérique dans l'art séquentiel SEQA 741 Techniques d'encrage † SEQA 745 écriture séquentielle pour Art † Projet SEQA 749 Sequential Art MA final - 500 à 700 niveau élective cours total de l'étude: 45 heures * Maîtrise en art séquentiel Disponible à: - Atlanta - Savannah SEQA 501 Dessin Stratégies pour l'art séquentiel * SEQA 502 Histoire de développement Visual * SEQA 503 Sequential Art méthodes de production * ARTH 701 Art contemporain ARTH 702 Art Criticism SEQA 701 Théories et pratiques de l'art séquentiel SEQA 707 anatomie et la perspective de l'art séquentiel SEQA 712 Concept Design Art séquentiel SEQA 716 Studio I: Sequential procédés de l'art SEQA 717 Exploration de la narrative SEQA 726 Studio II: Sequential Art Applications SEQA 731 Questions conception numérique dans l'art séquentiel SEQA 741 Techniques d'encrage † SEQA 745 écriture séquentielle pour Art † SEQA 756 studio III: Sequential Art pratiques professionnelles SEQA 770 Sequential Art auto-promotion SEQA 779F Graduate Champ de stages ‡ SEQA 779T Graduate enseignement de stages ‡ SEQA 790 Sequential Art AMF Thèse - 500 à 700 niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective cours total de l'étude: 90 heures * Carrières dans l'art séquentiel Devenez un artiste de bande dessinée. Devenez encreur. Devenir coloriste. Devenir un romancier graphique. Les arts séquentielles combinent les talents narratifs de l'écrivain avec les capacités de dessin de l'illustrateur à raconter les histoires qui définissent les générations. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Caricaturiste Déssin Artiste storyboard et le concept Animateur pour le cinéma et la télévision Coloriste Concept illustrateur Inker Bande dessinée letterer Syndiqué artiste comique Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: DC Comics Marvel Comics Walt Disney Imagineering Dark Horse Comics Fisher Price Image Comics Archaia Press Comic Book Resources Communiqué de Bandes dessinées [-]

Master En Sculpture

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Atlanta

Pour les étudiants de sculpture SCAD, l'inspiration est jamais loin. Maîtrisez votre métier dans un des plus beaux studios dans l'enseignement supérieur américain, conçus par l'architecte Renzo Piano et situés à côté du High Museum of Art d'Atlanta. Vous pouvez collaborer avec des marques leaders et de grands noms, créant travail mémorable dans la sphère publique, comme les récentes étudiants oeuvre SCAD grande échelle créées pour le Hyatt Atlanta Midtown. [+]

Masters en Arts en Asie 2017. Forme de l'art dans votre carrière créative Pour les étudiants de sculpture SCAD, l'inspiration est jamais loin. Maîtrisez votre métier dans un des plus beaux studios dans l'enseignement supérieur américain, conçus par l'architecte Renzo Piano et situés à côté du High Museum of Art d'Atlanta. Vous pouvez collaborer avec des marques leaders et de grands noms, créant travail mémorable dans la sphère publique, comme les récentes étudiants oeuvre SCAD grande échelle créées pour le Hyatt Atlanta Midtown. Ce travail et plus a été présenté dans de prestigieux médias, dont CNN et Wired - et maintenant ils attendent de voir ce que vous allez faire ensuite. MA dans la sculpture Disponible à: - Atlanta ARTH 701 Art contemporain Processus SCPT 704 Sculptural studio SCPT 713 Sculpture Studio I: Influences et sources SCPT 717 Sculpture Studio: concept et le contenu SCPT 723 Sculpture Studio II: Recherche et discours SCPT 743 Atelier de Sculpture III: Production et Critique SCPT 749 Sculpture MA final du projet SFIN 716 Théorie et Processus I: Analyse critique - 500 à 700 niveau élective cours total de l'étude: 45 heures Maîtrise en sculpture Disponible à: - Atlanta ARTH 701 Art contemporain ARTH 702 Art Criticism CLC 580 Collaboration * Processus SCPT 704 Sculptural studio SCPT 713 Sculpture Studio I: Influences et sources SCPT 717 Sculpture Studio: concept et le contenu SCPT 723 Sculpture Studio II: Recherche et discours SCPT 743 Atelier de Sculpture III: Production et Critique SCPT 773 Atelier de Sculpture IV: Définition d'un style personnel SCPT 775 Atelier de Sculpture V: Thèse développement et exposition SCPT 779F Graduate Champ de stages † SCPT 779T Graduate enseignement de stages † SCPT 779F Graduate Champ de stages ‡ SCPT 779T Graduate enseignement de stages ‡ SCPT 790 Sculpture AMF Thèse SFIN 716 Théorie et Processus I: Analyse critique SFIN 770 Fine Art AMF auto-promotion - 700 PHOT niveau, PNTG, PRMK ou SCPT élective * - 500 à 700 niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective cours total de l'étude: 90 heures Carrières à la sculpture Devenir un sculpteur professionnel. Devenez consultant en art. Devenir un gestionnaire de studio d'art. SCAD anciens de sculpture travail a été présenté dans de prestigieux médias, dont CNN et Wired. Les élèves deviennent couramment dans tous les aspects de la profession, de travailler dans une capacité d'administration des arts sur les grands projets d'art public aux beaux-arts coulée, de servir sur une équipe d'architectes et d'accessoires pour l'installation de production. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Consultant en art Directeur artistique Art directeur de studio Préparateur d'exposition Superviseur Foundry Propriétaire de la galerie ou d'un assistant Motion picture sculpteur / modeleur Spécialiste des services du Musée Studio sculpteur Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: CNN Corning Museum of Glass Loafing Creative High Museum of Art Lamar Dodd Ecole d'Art Main Street Stone Mountain Sonic Générateur Université de Géorgie Vermont Studio Center [-]

Master Dans La Peinture

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus ou en ligne À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Atlanta Savannah

Au SCAD, vous pouvez transformer votre passion pour la peinture dans une carrière enrichissante dans les beaux-arts et les nouveaux médias. Nos élèves et anciens élèves ont exposées dans des musées de renommée mondiale - de la Fondation Guggenheim pour le Musée d'Art Moderne de la Smithsonian - et de partager leur travail à plus prestigieuses foires d'art du monde, y compris la Foire d'Art de Hong Kong International et Art Basel Miami Beach. [+]

Peindre l'extérieur des lignes Au SCAD, vous pouvez transformer votre passion pour la peinture dans une carrière enrichissante dans les beaux-arts et les nouveaux médias. Nos élèves et anciens élèves ont exposées dans des musées de renommée mondiale - de la Fondation Guggenheim pour le Musée d'Art Moderne de la Smithsonian - et de partager leur travail à plus prestigieuses foires d'art du monde, y compris la Foire d'Art de Hong Kong International et Art Basel Miami Beach. Tout au long de votre temps au SCAD, vous serez pris en charge par la faculté exceptionnelle, installations inspirantes et événements annuels qui a mis SCAD au cœur du monde de l'art ... là où vous appartenez. MA dans la peinture Disponible à: - Atlanta - Savannah TIRAGE 502 Méthodes de tirage Studio * PNTG 502 méthodes de peinture et le formulaire * PNTG 503 Esthétique de peinture et Concept * ARTH 701 Art contemporain TIRAGE 708 Graduate Dessin PNTG 704 aspects formels de la peinture PNTG 728 Studio I: Ideation PNTG 738 Studio II: Théorie en pratique PNTG 749 Peinture MA final du projet SFIN 716 Théorie et Processus I: Analyse critique SFIN 745 Fine Art MA auto-promotion - 500 à 700 niveau élective cours total de l'étude: 45 heures * MFA dans la peinture Disponible à: - Atlanta - Savannah - eLearning TIRAGE 502 Méthodes de tirage Studio * PNTG 502 méthodes de peinture et le formulaire * PNTG 503 Esthétique de peinture et Concept * ARTH 701 Art contemporain ARTH 702 † critique d'art ARTH 703 Moderne et Contemporain Critical Theory † TIRAGE 708 Graduate Dessin PNTG 704 aspects formels de la peinture PNTG 728 Studio I: Ideation PNTG 738 Studio II: Théorie en pratique PNTG 758 studio III: Vision et esthétique PNTG 768 studio IV: exploration individuelle ‡ PNTG 775 Analyse avancée peinture Studio PNTG 779F Graduate Champ Internship§ PNTG 779T Graduate enseignement Internship§ PNTG 779F Graduate Champ Internship¶ PNTG 779T Graduate enseignement Internship¶ PNTG 790 Peinture AMF Thèse SFIN 716 Théorie et Processus I: Analyse critique SFIN 756 Théorie et Processus II: Philosophical Interprétations ‡ SFIN 770 Fine Art AMF auto-promotion - 500 à 700 niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective cours total de l'étude: 90 heures * Carrières dans la peinture Devenez un artiste professionnel. Devenir un portraitiste. Devenez un artiste murale. Anciens SCAD ont exposées dans des musées de renommée mondiale dont le Guggenheim, le Musée d'Art Moderne et du Musée d'Art Smithsonian American, ainsi que dans les plus prestigieuses foires d'art du monde, comme la Foire internationale d'art de Hong Kong et Art Basel Miami Beach, la la plus importante exposition d'art sur le continent nord-américain. Nouveau magazine American Paintings a présenté élèves et anciens élèves de peinture SCAD plus de 50 fois depuis 2000, les aidant à se lancer dans des carrières enrichissantes que les artistes de studio, des éducateurs et des artistes de Digital Matte. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Peintre Concepteur de l'exposition Propriétaire de la galerie ou du directeur Artiste de studio indépendant Musée préparateur Le critique d'art ou de l'écrivain L'artiste muraliste L'éducation Musée assistant Portraitiste Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: Adler & Co. Galerie American Craft Magazine Andy Warhol Museum Diana Lowenstein Fine Arts Centre de petite enfance Programmes d'été Exploration Université internationale de la Mongolie New Paintings américains Open Studio Press [-]

Master En Histoire De L'architecture

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Savannah

SCAD est une des deux seules universités américaines à offrir un baccalauréat en histoire de l'architecture, et notre emplacement-phare parmi l'un des paysages urbains les mieux préservés dans le pays rend Savannah le paramètre privilégié pour explorer ce métier. [+]

Masters en Arts en Asie 2017. Découvrez l'expérience humaine à travers l'histoire architecturale SCAD est une des deux seules universités américaines à offrir un baccalauréat en histoire de l'architecture, et notre emplacement-phare parmi l'un des paysages urbains les mieux préservés dans le pays rend Savannah le paramètre privilégié pour explorer ce métier. Profitez d'un programme qui couvre toutes les grandes périodes historiques dans les traditions occidentales et mondiales, la possibilité de voyager à l'étranger à un village médiéval parfaitement conservé, et les stages et les ressources convoitées au bout de vos doigts. Le vaste monde de l'histoire de l'architecture attend. Maîtrise en histoire de l'architecture Disponible à: - Savane ARLH 700 Méthodes de recherche en histoire de l'architecture ARLH 705 architectural Histoire et historiographie Méthodologie ARLH 770 Documenter et Interprétation l'environnement bâti ARLH 779F Graduate Champ de stages * ARLH 779T Graduate enseignement de stages * ARLH 779F Graduate Champ de stages † ARLH 779T Graduate enseignement de stages † ARLH 787 Recherche dirigée en histoire de l'architecture ARLH 790 architectural Histoire AMF Thèse CLC 580 Collaboration ARLH 700 de niveau élective -: Analyse de l'hémisphère américain - ARLH 700 niveau élective: la modernité Analyse - ARLH 700 niveau élective: Évaluation des traditions pré-modernes - ARLH 700 niveau élective: Enquête sur le monde non-occidental - 700- séminaire de ARLH niveau - 700 niveau ARLH ‡ élective - ARLH ou ARTH élective 700 niveau - École 700 niveau du bâtiment Arts électifs - de 500 à 700 au niveau diversifié élective - de 500 à 700 niveau du studio élective - de 500 à 700 -level atelier élective cours total de l'étude: 90 heures Carrières en histoire de l'architecture Devenir un consultant en patrimoine. Devenez critique d'architecture. Devenir un coordonnateur des ressources culturelles. Historiens de l'architecture font de la recherche et de l'évaluation, aider à gérer et préserver les objets historiques, et assurent la surveillance de la conservation pour aider à restaurer et maintenir l'intégrité des trésors architecturaux et de leurs communautés. Ils étudient l'histoire de l'architecture du monde entier et sont réfléchies interprètes de l'environnement construit en ce qui concerne la société. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Gestionnaire de site historique ou curateur Consultant en patrimoine Critique d'architecture Administrateur de préservation Coordonnatrice des ressources culturelles Gestionnaire de la fondation historique Chercheur architectural et évaluateur Administrateur ou un consultant pour l'organisation du patrimoine [-]

Master Dans L'animation

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus ou en ligne À temps plein Temps partiel September 2017 États-Unis d'Amérique Atlanta Savannah + de 1

Nous vous donnons la possibilité de collaborer et prendre au choix dans d'autres majors, tels que les effets visuels, les médias de mouvement, design interactif et le développement de jeux, la conception sonore, le cinéma et la télévision, et de l'art séquentiel. [+]

L'art de l'animation 2-D. 3-D. Stop motion. La modélisation numérique. Gréement. Éclairage. Regardez développement. Comme un étudiant de l'animation au SCAD, vous pourrez maîtriser tout cela. Nous vous donnons la possibilité de collaborer et prendre au choix dans d'autres majors, tels que les effets visuels, les médias de mouvement, design interactif et le développement de jeux, la conception sonore, le cinéma et la télévision, et de l'art séquentiel. Le résultat? Vous diplôme comme un animateur dynamique aux multiples facettes, très commercialisables et prêt à prendre d'assaut l'industrie. MA en animation Disponible à: - Savannah - eLearning ANIM 501 Animations Contexte et Histoire * ANIM 504 d'animation de personnages de base * ANIM 505 Animations Character Set-up * VSFX 501 Digital 3-D * Effets ANIM 705 Animations Esthétique et pratique ANIM 709 générée par ordinateur Modélisation et Design ANIM 713 Dessin in Motion ANIM 714 3-D personnage de bande dessinée animation † ANIM 715 caractères Regardez développement † ANIM 724 3-D naturaliste Animation de personnages ‡ ANIM 725 Environnement Regardez développement ‡ ANIM Collaborative Project 737 ANIM 748 Animations projet MA final ARTH 702 Art Criticism CLC 580 Collaboration§ - 700 niveau Anim, DWRI, Film, parcours total de ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, PSDN, THED ou VSFX d'étude: 45 heures * Maîtrise en animation Disponible à: - Atlanta - Savannah - eLearning ANIM 501 Animations Contexte et Histoire * ANIM 504 d'animation de personnages de base * ANIM 505 Animations Character Set-up * VSFX 501 Digital 3-D * Effets ANIM 705 Animations Esthétique et pratique ANIM 709 générée par ordinateur Modélisation et Design ANIM 713 Dessin in Motion ANIM 721 Storyboarding et Prévisualisation ANIM Collaborative Project 737 ANIM 753 Animations AMF Thèse exploration et de recherche ANIM 775 Animations AMF Thèse production Visual Component ANIM 779F Graduate Champ de stages † ANIM 779T Graduate enseignement de stages † ANIM 790 Animations AMF Thèse achèvement ARTH 702 Art Criticism CLC 580 Collaboration ‡ SFDM 719 théorie des médias et application - Niveau 700-ANIM, DWRI, FILM, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, PSDN, THED ou VSFX élective ‡ - ANIM 700 niveau, DWRI, FILM, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, PSDN, THED ou VSFX élective - niveau 700-ANIM, élective DWRI, FILM, ITGM, MOME, PERF, PROD, SFDM, PSDN, THED ou VSFX - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 -level élective - 500 à 700 niveau élective cours total de l'étude: 90 heures * * Jusqu'à trois cours intensifs peuvent être affectés lors de l'admission. Cours intensifs ne sont disponibles aux endroits Atlanta et Savannah. † Choisissez l'un de ces deux cours. ‡ Choisissez un cours. Consultez votre conseiller pédagogique dans le choix des cours au choix. Numéros de cours et les titres sont sujets à changement. Carrières dans l'animation Devenir un concepteur de caractère. Devenir un animateur 2-D ou 3-D. Devenez un artiste en 3-D prévisualisation, un animateur en stop motion, ou storyboard et concept artist. Les animateurs d'aujourd'hui sont les conteurs qui animent toute une industrie, employant leur prouesse artistique unique dans le cinéma, la télévision et les médias en ligne. Il pas temps de les rejoindre? Lancez votre carrière en tant que professionnel: 2-D animateur traditionnel / numérique cel 3-D animateur 3-D previz artiste Directeur artistique Character designer Modeleur numérique Storyboard artiste ou d'un concept Stop motion animation Texture / directeur technique d'éclairage Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: Bento Box Entertainment Digital Domain Disney Fisher Price Assurez Visual Studios MovieStop Ronin Film Vicarious Visions ZeniMax Online Studios [-]

Master Dans La Publicité

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Atlanta Savannah

En conséquence de cette approche dynamique et créative, nos élèves prennent régulièrement les grands honneurs dans les compétitions de l'industrie, et nos anciens continuent à raconter les histoires des plus grandes marques du monde. [+]

Masters en Arts en Asie 2017. Maîtrisez l'art de la publicité Comme un étudiant au SCAD, vous allez acquérir une expertise dans tous les aspects de la publicité: la rédaction, la direction artistique, la production numérique et le marketing de marque intégré. En conséquence de cette approche dynamique et créative, nos élèves prennent régulièrement les grands honneurs dans les compétitions de l'industrie, et nos anciens continuent à raconter les histoires des plus grandes marques du monde. L'environnement collaboratif d'un art et de design de l'Université fournit les conditions idéales pour parfaire l'artisanat très développé de la publicité innovante. MA dans la publicité Disponible à: - Atlanta ADVE 501 Publicité et Rédaction Essentials * ADVE 502 Direction artistique et la typographie Essentials * ADVE 503 logiciels et de production Essentials * ADVE 705 Typographie pour publicité Designers ADVE 709 Publicité Studio I: Creative Strategies Stratégies ADVE 715 de production numérique pour la publicité ADVE 719 Publicité Studio II: Solutions Branding ADVE 729 Direction artistique ADVE 731 Rédaction Creative pour la publicité Projet ADVE 749 Publicité MA final ITGM 715 Web Design Interactive - 700 ARTH niveau élective cours total de l'étude: 45 heures * MFA dans la publicité Disponible à: - Atlanta - Savannah ADVE 501 Publicité et Rédaction Essentials * ADVE 502 Direction artistique et la typographie Essentials * ADVE 503 logiciels et de production Essentials * ADVE 705 Typographie pour publicité Designers ADVE 709 Publicité Studio I: Creative Strategies Stratégies ADVE 715 de production numérique pour la publicité ADVE 719 Publicité Studio II: Solutions Branding ADVE 725 Digital Media pour la publicité ADVE 729 Direction artistique ADVE 731 Rédaction Creative pour la publicité ADVE 751 Publicité pour les médias alternatifs ADVE 779F Graduate Champ de stages † ADVE 779T Graduate enseignement de stages † ADVE 791 Publicité AMF Thèse ADVE 792 Publicité AMF visuelle Thèse ITGM 715 Web Design Interactive ARTH 700 de niveau élective - - 700 niveau ARTH élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective - de 500 à 700 au niveau élective cours total de l'étude: 90 heures * * cours intensifs peut être attribué lors de l'admission. † Choisissez l'un de ces deux cours. Consultez votre conseiller pédagogique dans le choix des cours au choix. Numéros de cours et les titres sont sujets à changement. Carrières dans la publicité Devenir un concepteur pour une agence de publicité. Devenir directeur créatif. Devenir un architecte de l'information. Les professionnels de la publicité combiner les compétences dans la conception, la rédaction, la planification stratégique et l'image de marque pour une utilisation dans un large éventail de supports. Leur rôle est de venir avec "la grande idée" qui communique un message publicitaire créative, d'atteindre et de publics cibles spécifiques d'influence. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Compte exécutif Directeur artistique Rédacteur Directeur de la création Designer d'environnement Information Designer Directeur d'affichage Directeur des services créatifs Concepteur de publicité Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: Saatchi & Saatchi Leo Burnett Razorfish BFG Communications Digital Kitchen Groupe Acquity Grey Worldwide Kirshenbaum Bond Senecal + Partners La Comunidad [-]

Master Dans La Conception D'accessoires

SCAD - The Savannah College of Art and Design
Campus À temps plein September 2017 États-Unis d'Amérique Savannah

Basé à Londres The Business of Fashion a classé les programmes de mode diplômée SCAD sous le n ° 1 globale aux États-Unis. [+]

Façonner votre avenir en tant que designer accessoire Comme la seule université au monde à offrir une MFA dans la conception d'accessoires et le premier aux États-Unis à offrir une MA dans la discipline, Nous sommes habitués à mettre la barre au SCAD. Nous sommes fiers d'un département de design accessoire qui offre aux étudiants des stages convoités, des outils haut de gamme et célèbre faculté qui sont au sommet de la profession. Comme un étudiant au SCAD, vous pourrez également profiter d'événements tapis rouge qui apportent les plus grands noms de l'industrie, ainsi que les possibilités d'apprendre directement des étoiles de la conception accessoire. MA dans la conception d'accessoires Disponible à: - Basé à Londres Savannah The Business of Fashion a classé les programmes de mode diplômée SCAD sous le n ° 1 globale aux États-Unis. ACCE 501 accessoires Conception et développement * FASH 502 Mode et accessoires croquis et Illustration * FASH 503 Prévision et Business Trends * ACCE 711 Méthodologies en accessoire design ACCE 715 Présentation Méthodes I: Développement du portefeuille ACCE 720 Présentation Méthodes II: Marketing d'une esthétique personnelle ACCE 725 Conception assistée par ordinateur pour les accessoires ACCE 730 Accessoire Studio I: Collection Conceptualisation ACCE 740 Accessoire Studio II: Planification de la production et de l'exécution ACCE 749 accessoire design final du projet MA ARTH 701 Art contemporain - 500 à 700 niveau élective Durée totale de l'étude: 45 heures * MFA en accessoire design Basé à Londres The Business of Fashion a classé les programmes de mode diplômée SCAD sous le n ° 1 globale aux États-Unis. ACCE 501 accessoires Conception et développement * FASH 502 Mode et accessoires croquis et Illustration * FASH 503 Prévision et Business Trends * ACCE 711 Méthodologies en accessoire design ACCE 715 Présentation Méthodes I: Développement du portefeuille ACCE 720 Présentation Méthodes II: Marketing d'une esthétique personnelle ACCE 725 Conception assistée par ordinateur pour les accessoires ACCE 730 Accessoire Studio I: Collection Conceptualisation ACCE 740 Accessoire Studio II: Planification de la production et de l'exécution ACCE 750 Études dirigées I: Thèse Collection Recherche et développement ACCE 765 Études dirigées II: Thèse Collection Réalisation ACCE 779F Graduate Champ de stages † ACCE 779T Graduate enseignement de stages † ACCE 790 accessoires Conception AMF Thèse ARTH 701 Art contemporain FASH 763 Promotion Mode FASH 782 Théorie Mode - Réalisé ‡ élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective - 500 à 700 niveau élective cours total de l'étude: 90 heures * * cours intensifs peuvent être affectés lors de l'admission. † Choisissez l'un de ces deux cours. ‡ Choisissez une des options suivantes: FIBR 704 Surfaces et Structures, FIBR 716 fibres et de tissus d'exploration, les UDI 723 Digital 3-D modélisation et de rendu, ou MTJW 705 contextuelles étude I: recherche technique. Consultez votre conseiller pédagogique dans le choix des cours au choix. Numéros de cours et les titres sont sujets à changement. Carrières dans la conception d'accessoires Devenir un concepteur de sac à main. Devenir un créateur de chaussures. Devenir un concepteur de bagages. Dans un tel lieu professionnelle diversifiée, créateurs d'accessoires conçoivent et réalisent une gamme éclectique d'articles pour ponctuer tout ensemble ou de compléter votre garde-robe. Comme un étudiant au SCAD, vous allez développer une compréhension approfondie de l'industrie et d'apprendre comment prendre vos créations à partir de croquis initial à la réussite créative. Lancez votre carrière en tant que professionnel: Designer de chaussures Directeur de production Gestionnaire de ressources mondial Concepteur de sac à main Concepteur de bagages Patternmaker Concepteur Maroquinerie Accessoire concepteur enfants Concepteur Ceinture Et se recruté et embauché par le meilleur des meilleurs: Alexander Wang Kate Spade NIKE Sam Edelman Reebok Polo Ralph Lauren Kenneth Cole BCBG Abercrombie & Fitch [-]