Description du programme
Le Master of Fine Arts (MFA) en interprétation et chorégraphie de la danse, doté de 60 crédits, offre la possibilité de travailler avec des créateurs, des professeurs et des professionnels de la danse reconnus au niveau national et international. Reconnu comme un diplôme final, le programme d’études MFA de Brockport fusionne un programme d’études centré sur les studios de fabrication et de technique de la danse, ainsi que des études en pédagogie, esthétique et production de la danse.
À la fin de leurs études, les récipiendaires de la maîtrise en arts visuels de Brockport deviennent des professeurs de collèges et d’universités; artistes enseignants; interprètes et chorégraphes; et administrateurs de la danse et directeurs de studio privés. Les étudiants et les professeurs de l'AMF établissent une communauté d'apprentissage unique d'artistes / chercheurs engagés qui travaillent au développement et au maintien de leur carrière et approfondissent leur relation à la danse.
Ce que vous apprendrez
Les études supérieures en danse à Brockport fusionnent technique de chorégraphie et technique de danse centrée sur le studio, enseignement de la danse, esthétique et production. Notre diplôme d'études supérieures équilibre le physique avec le conceptuel. Nous valorisons le studio et la salle de séminaire comme autant de laboratoires d’investigation. Les pratiques créatives, l'étude des perspectives historiques et multiculturelles et les pratiques physiques rigoureuses se résument de manière à refléter les tendances actuelles de la danse. Localisez votre voix chorégraphique. Crystalize vos compétences de performance. Utilisez des ressources collégiales et communautaires pour effectuer des recherches sur la danse à la pointe du domaine. Notre faculté accomplie vous prépare à une carrière dans l'enseignement supérieur, la chorégraphie et la performance professionnelle.
CurriculumLa maîtrise en beaux-arts de Brockport, d'une durée de 60 crédits et de trois ans, approfondit votre pratique en studio, votre voix chorégraphique et votre perspective de recherche.
Prenez des cours de technique et de chorégraphie de deuxième cycle dans l’un des cinq grands studios.
Avec six spectacles chorégraphiés par an pour les étudiants, chorégraphier et produire dans deux théâtres de danse dédiés.
Explorez la théorie de la danse dans de petits séminaires.
Présentez vos recherches lors de conférences nationales et internationales.
Étudier les théories et les pratiques pédagogiques pour l'enseignement supérieur.
Les professeurs et le personnel professionnel sont reconnus au niveau national et international et sont des leaders d'organisations professionnelles telles que CORD, NASD et NDEO. Le College at Brockport est un membre institutionnel accrédité de la National Association of Schools of Dance.
Conditions d'admission
Les conditions suivantes sont nécessaires pour examen:
Un diplôme de premier cycle avec une majeure en danse, avec un «B» ou une moyenne supérieure dans les cours de danse, OU un diplôme de premier cycle dans une autre majeure et la preuve d'études sérieuses et / ou d'une expérience professionnelle significative en danse. Des cours de base peuvent être fortement recommandés pour les étudiants acceptés sans diplôme de premier cycle en danse.
Trois lettres de recommandation, au moins deux de personnes au courant de vos antécédents de danse.
Un formulaire de demande dûment rempli, comprenant les relevés de notes officiels des études de premier cycle, des études supérieures et la candidature à une audition.
Participation à un processus d'audition-entretien programmé une fois par an.
Date limite:
Semestre d'automne: 15 avril
Installations
Le département de danse possède certaines des meilleures installations du pays, notamment:
Théâtre de danse proscenium de 300 places
Grand studio-théâtre de 270 places
Cinq studios
Laboratoire de conditionnement physique
Piscine de santé
Studios informatisés de musique et de design
Perspectives de carrière
Nos diplômés sont des artistes. Ils trouvent le succès dans des rôles tels que:
Chorégraphes
Professeurs de collège
Interprètes
Directeurs artistiques
Les administrateurs des arts
