Master en innovation du patrimoine

Master en innovation du patrimoine

Le patrimoine, aujourd'hui, est un concept dynamique qui englobe également les principes de démocratie, de bien-être, de durabilité et de changement. Sa protection aide à reconstruire des communautés brisées, à rétablir leur identité et à créer un lien entre le passé, le présent et le futur. Souvent, le riche patrimoine que nous trouvons dans les zones rurales est considéré comme statique et immuable. Au lieu de cela, il peut être interprété dans une clé contemporaine en l'hybridant avec de nouveaux langages.

Le master de 1er niveau Innovation Patrimoine promu par ABADIR - Académie de Design et de Communication Visuelle s'adresse aux zones rurales dans le but de repenser le projet culturel à partir des spécificités des territoires et de leurs rythmes vitaux: entreprises, traditions, communautés locales, naturelles et des ressources artistiques, des énergies locales, utilisant des méthodes de travail typiques des grandes capitales européennes (et non européennes).

Apporter l'innovation au patrimoine est un enjeu important de notre contemporanéité: avec une approche par projet , le master allie théorie et pratique, apportant à la fois les compétences techniques essentielles pour développer un projet culturel à un niveau professionnel, et un regard sur l'innovation, l'expérimentation. des formats, des événements et des projets culturels spécifiques au site.

Un maître itinérant où l' on apprend en faisant , en contact étroit avec des créateurs culturels et des entreprises d'avant-garde.

© Creative Commons

A qui s'adresse-t-il

Heritage Innovation est une opportunité idéale d'acquérir des compétences spécifiques pour le développement de projets culturels étroitement liés aux territoires et d'expérimenter de nouvelles façons de faire de la formation culturelle et des affaires, à travers la création d'un système de relations entre atouts, ressources, valeurs territoriales et le capital humain.

Le Master s'adresse aux diplômés et aux professionnels en possession d'un diplôme universitaire de premier niveau , issus de facultés humanistes-sociales, économiques, mais aussi à ceux qui ont une formation universitaire différente (design, architecture et communication), s'ils sont en possession de un programme adéquat.

opportunités de carrière

Organisateur d'événements culturels et de festivals, chef de projet, levée de fonds, responsable marketing de marque, commissaire de contenu, chargé de communication, expert en tourisme territorial, consultant pour des fondations et des organismes publics

© Creative Commons

Méthode éducative

Le master adopte une approche d'apprentissage mixte, qui alterne activités en ligne et ateliers en face à face . Sur les 8 modules au programme, 3 se déroulent entièrement en ligne et 5 en mode blended avec une partie numérique plus un petit atelier intensif. Le parcours pédagogique comprend également un camp de printemps, une expérience de design unique, intensive et immersive, d'une durée d'une semaine.

Il y aura également des masterclasses avec des personnalités éminentes du monde de la culture, de l'entrepreneuriat et du design.

Cours en ligne

Les étudiants peuvent suivre la partie en ligne où qu'ils soient. L'environnement de travail est la plate-forme Slack, où les briefs de projet sont publiés et où il est possible d'interagir avec les enseignants et les camarades de classe. Chaque module en ligne comprend 5 visioconférences réparties sur les 3 semaines: une brève rencontre d'introduction avec l'enseignant le premier jour, 3 revues qui ont lieu le samedi et la présentation des projets à la fin du module. Le calendrier des rendez-vous est organisé de manière à les rendre le plus accessible possible même à ceux qui exercent une activité professionnelle. Les enregistrements des sessions en ligne restent également disponibles sur demande. Les étudiants peuvent travailler à distance et en toute autonomie sur le développement de projets. Cela rend le maître compatible avec ses engagements professionnels ou personnels.

Cours mixtes

Les cours mixtes alternent une partie en ligne et un atelier.

La partie en ligne fournit un lien d'introduction avec l'enseignant et le travail indépendant lors des accouchements hebdomadaires. Les ateliers durent 4 jours et ont lieu le week-end. Avec le Spring Camp et le Degree Show, ils sont la seule activité du maître qui nécessite une présence physique. Ils permettent d'entrer en contact avec différentes réalités et territoires, d'expérimenter une pluralité d'approches de conception, de travailler en équipe, de réseauter.

La fréquentation minimale obligatoire est égale à 80% du nombre total d'heures de cours (en ligne et en présentiel). Une fois la limite maximale dépassée, l'étudiant devra intégrer les leçons manquantes en assistant, sans frais supplémentaires, à un module de remplacement choisi parmi ceux de la prochaine édition du master.

© Germano Centorbi

Partenaire et stage

Chaque cours de master est conçu en collaboration avec un partenaire de conception. Les partenaires ont un rôle stratégique pour la définition des briefs et pour la connaissance du contexte territorial dans lequel le projet de cours sera développé.

Parmi les partenaires du maître: Terraforma, CheFare, Unfold, Suq. magazine, Municipalité de

Ferla, Palerme méditerranéenne.

Le stage est une expérience de formation de 600 heures (soit environ 4 mois) que chaque étudiant devra réaliser pendant la phase d'enseignement ou dans un délai d'un an à compter de sa conclusion.

Il peut être réalisé en Italie ou à l'étranger, chez l'un des partenaires du master, dans une entreprise ou une réalité de votre choix, ou à travers le programme Erasmus , qui offre la possibilité d'effectuer un stage en Europe bénéficiant d'une bourse de mobilité .

Qui sommes nous

ABADIR est une Académie de Design et de Communication Visuelle basée en Sicile, active à différentes échelles dans la formation des jeunes aux disciplines du design, de la communication visuelle et des nouveaux médias.

Nous promouvons le design comme une discipline transformatrice, capable de déclencher le changement et nous voulons former des designers aux multiples facettes capables de répondre aux besoins d'un monde en constante évolution. Conscients de la responsabilité sociale du designer, nous proposons des activités qui génèrent des pratiques vertueuses sur le territoire, de la conception de biens matériels et services à la communication, en passant également par des collaborations et des partenariats avec des entreprises et institutions italiennes et européennes.

L'Académie a un cursus de trois ans avec des adresses en Design de Produit et Communication Visuelle et en Design Graphique et Médias Numériques, le Master de 1er niveau en Design Relationnel, né en 2013 d'un parcours d'expérimentation avec IdLab sur la formation en ligne, et le 1er niveau Master in Heritage Innovation lancé en 2020.

© Kim Öhrling