Master en pratiques de conception: Pathway - Conception et développement de jeux

Informations générales

Description du programme

Vision

La spécialisation en conception et développement de jeux chez Srishti propose une approche holistique de la conception et du développement de jeux. L'industrie du jeu est diversifiée et en croissance rapide et attire les technologues ainsi que les artistes. Il offre des défis créatifs et technologiques et des carrières enrichissantes aux diplômés motivés des secteurs industriel et de la conception de jeux indépendants. Notre programme est axé sur le développement de votre sensibilité artistique et de vos compétences techniques.

Srishti propose une spécialisation en conception et développement de jeux sur son campus principal, à Bangalore. Les étudiants peuvent choisir de travailler avec des universitaires passionnés et des experts du secteur pour développer leurs compétences en tant que concepteurs de jeux, programmeurs de gameplay et concepteurs narratifs. Le programme comprend des éléments fondamentaux dans la conception de jeux, la programmation de jeux, l’art et l’esthétique des jeux, la conception d’expérience utilisateur, la conception narrative, la narration, le design de niveaux, le commerce des jeux, les processus de fabrication d’images et l’amélioration des compétences. Nous offrons également des possibilités d'expérimentation, d'innovation et de collaborations créatives.

Valeurs clés dans le curriculum

  • Imagination sans entraves
  • Expression personnelle
  • Innovation culturelle
  • Expérimenter / Explorer / Inventer

Structure du cours

  • Studios: Encourager l'apprentissage actif et contextuel où les élèves développent des compétences et des connaissances de base en matière de discipline. Les studios facilitent les solutions de conception collaborative et créative à des problèmes complexes et ouverts.
  • Ateliers: fournir des expériences d'apprentissage intenses en faisant et en faisant, à travers les différentes disciplines.
  • Séminaires: fournir un espace pour étudier une idée particulière, un sujet, une praxis à travers la lecture, l'écriture, la création et la discussion. Un séminaire peut inclure des crits, des présentations de travaux en cours ou des travaux terminés.
  • Études indépendantes: sont entreprises dans un domaine d'intérêt étudiant avec un encadrement minimal grâce à des unités d'étude spécialement conçues.
    Pratique de terrain: comprend une exploration systématique ou une étude entreprise dans une zone / un lieu, au sein d'une communauté ou d'une organisation.
  • La pratique sur le terrain peut impliquer une participation, une recherche ou une intervention continue.
  • Stage: offre aux étudiants l'occasion d'utiliser des compétences multidisciplinaires et l'apprentissage acquis au cours des études et d'obtenir des contributions professionnelles qui complètent l'apprentissage académique.
  • Les cours optionnels sont des cours d'arts libéraux destinés à développer les capacités intellectuelles et de réflexion et à motiver une approche plus approfondie et globale du processus de conception.
  • Recherche à l'initiative de soi: le projet est un défi de fin de semestre qui constitue l'évaluation sommative et permet un engagement dans des projets basés sur la recherche, l'investigation, l'art ou la conception.
  • APTITUDE
  • Interlude (Open Elective): est un espace pour un engagement pratique lié à un domaine d'étude pertinent qui est créatif, réfléchi et étendu. Il permet de travailler en collaboration pour conceptualiser une expérience, un symposium ou une exposition, et l'engagement ou la démonstration du public. Les sujets explorés sont tirés de domaines d'actualité
  • Le projet Capstone est l'aboutissement de la recherche, des capacités et des connaissances acquises au cours des trois derniers semestres. Un document de thèse mandaté du résultat de la conception et du processus de recherche est soumis. Les mentors des facultés fournissent des conseils et des séminaires sont organisés pour permettre aux professeurs et aux groupes de pairs de faire part de leurs commentaires.

Approche d'apprentissage

  • Navigation d'un chemin à travers une combinaison de cours obligatoires, de cours choisis, de conférences, d'ateliers, de cours facultatifs, et de projets d'équipe / individuels articulés dans un contexte multidisciplinaire d'art et de design.
  • Apprentissage autonome avec l'aide de mentors
  • Conception, développement et production d'un projet de synthèse ou d'une thèse sur une période de deux semestres

Capacités

  • Capacité d'élaborer des éléments d'un jeu et de les tester à l'aide de prototypes
  • Capacité à créer des expériences significatives en jouant en utilisant des systèmes, des mécanismes et des espaces
  • Capacité à résoudre des problèmes grâce à la collaboration
  • Capacité à tester des idées de jeu, des mécanismes et d'autres fonctionnalités via des prototypes et des tests
  • Capacité de comprendre et d'assimiler les perspectives contextuelles et de synthétiser des positions individuelles
  • Sensibilité artistique - sensibilité, équilibre, mesure, attention aux détails, etc.
  • Construire le récit, le sens, le sentiment ou la pensée à travers des expériences interactives
  • Créer et construire des fictions, comprendre le fonctionnement d'un monde créé
  • Créer des personnages, des situations, des interactions et des scénarios innovants
  • Expression, créativité, savoir-faire et résolution de problèmes
  • Avoir un esprit curieux, une curiosité, un questionnement méthodique, une perspective contextuelle
  • Ayant de la curiosité et une capacité de questionnement méthodique
  • Pensée inventive, prise de risque, approche de l'inconnu
  • Pensée logique, résolution de problèmes et gestion des processus
  • Résoudre des problèmes logiques complexes en utilisant et en créant des technologies
  • Pensée spatiale et structurelle, compréhension des environnements naturels et physiques
  • Comprendre les audiences et construire des expériences interactives multimodales sur toutes les plateformes
  • Comprendre le «langage» de la pratique de l'art médiatique

Opportunités

  • Vous pouvez travailler dans l'industrie du jeu ou dans toute entreprise spécialisée dans les nouveaux médias interactifs.
  • Vous pouvez continuer votre pratique, développer votre propre travail et devenir entrepreneur.
  • Vous pouvez poursuivre vos recherches et continuer à faire un doctorat.
  • Vous pouvez travailler pour des entreprises de design établies et des maisons de production.
  • Vous pouvez développer vos propres projets et demander des subventions.

Enquêtes

Pour plus d'informations, veuillez envoyer un courriel à Yadu Rajiv à yadu.rajiv@srishti.ac.in

Mis à jour le Janvier 2019

À propos de l'établissement

Srishti Institute of Art, Design, and Technology is a non-residential institution founded in 1996 by the Ujwal Trust with the objective of providing art and design education in an environment of creat ... Continuer

Srishti Institute of Art, Design, and Technology is a non-residential institution founded in 1996 by the Ujwal Trust with the objective of providing art and design education in an environment of creativity to maximize the individual’s potential.The Ujwal Trust also manages Srishti's sister institution, the prestigious Mallya Aditi International School. Réduire