Maître des Beaux-Arts
The American College of the Mediterranean
Information clé
Emplacement du campus
Aix-en-Provence, France
Langues
Anglais
Format d'étude
Sur le campus
Durée
24 mois
Rythme
À plein temps
Frais de scolarité
USD 66 105 *
Date limite d'inscription
Demande d'info
Date de début au plus tôt
Demande d'info
* Total des frais de scolarité et des frais; frais de logement supplémentaires.
Bourses d'études
Explorez les possibilités de bourses pour vous aider à financer vos études
introduction
Un autre type de MFA
The American College of the Mediterranean est fier de proposer un programme de maîtrise en peinture ou sculpture de deux ans (la sculpture commencera à l'automne 2019) à Aix-en-Provence, en France, par le biais de son école des beaux-arts Marchutz. Le programme de 60 crédits se déroule en anglais et accepte des artistes d’intérêts et d’horizons divers. Le programme combine des travaux de studio quotidiens, des séminaires, des études de musée, des études de terrain dans toute l'Europe, des possibilités de stages professionnels et une option de résidence réduite.
Mission
Voir, synonyme de découverte, de reconnaissance et de discernement est une valeur fondamentale de la Marchutz School of Fine Arts. La mission du programme MFA est de relier les préoccupations des artistes contemporains à une étude du monde visible et de donner aux étudiants un point de vue interculturel grâce à des études approfondies dans les musées et galeries d’Europe et du bassin méditerranéen.
Le centre du programme MFA
- Met l'accent sur la combinaison du processus artistique en studio avec l'apprentissage des arts libéraux
- Une discipline comparative d'observation, d'analyse perceptuelle et d'étude approfondie des musées et de l'histoire de l'art
- Accentue les points de vue interculturels au moyen d'études approfondies dans les villes, les musées et les galeries d'art de l'Europe et du bassin méditerranéen
- Les étudiants forment une plateforme critique cohérente et un processus de gestion des arts permettant de présenter leurs travaux.
- Cours d'apprentissage intégrés aux modèles d'éducation artistique en studio
Aperçu du programme MFA
La Marchutz School of Fine Arts propose un programme de maîtrise en beaux-arts d'une durée de deux ans, avec concentration en peinture ou en sculpture. Le programme allie la pratique en studio avec l'investigation en arts libéraux, l'analyse critique, l'étude de musée, l'étude de terrain et la flexibilité de la faible résidence au troisième semestre. Le programme de 60 crédits, mené en anglais à Aix-en-Provence, en France, se termine par un projet de thèse qui comprend une présentation publique d'un ensemble d'œuvres d'art originales.
Les étudiants de première année travaillent sur le campus d'Aix-en-Provence, en France, pratiquant quotidiennement en studio ouvert dans la discipline de leur choix, tout en développant des recherches indépendantes critiques, esthétiques et en histoire de l'art avec des conseillers principaux. Les étudiants doivent participer à des séminaires hebdomadaires, à des études de terrain dans plusieurs villes, à des critiques, à des études de musée et à une enquête sur les arts libéraux.
Au cours de la deuxième année, les candidats peuvent poursuivre le programme à Aix-en-Provence ou profiter de l'option de faible résidence du programme pour travailler hors campus pendant le semestre d'automne de la deuxième année. Les travaux de thèse peuvent être terminés dans des lieux partenaires spécifiques tels que Paris, Giverny, New York, Barcelone et le Maroc, ou, avec des professeurs d’artistes agréés, les étudiants peuvent travailler depuis leur région d’origine via un format de résidence réduite.
Tout au long du programme, les travaux des candidats à la maîtrise sont évalués par des pairs et des critiques de professeurs, ainsi que par des artistes invités. L’évaluation finale et l’approbation sont menées par le comité du corps professoral de la MAF.
Déclaration du doyen
Après quarante ans d’expérience dans le domaine de l’éducation artistique au premier cycle, la Marchutz School of Fine Arts est heureuse de présenter son programme d’études de maîtrise unique qui combine les arts libéraux, la pratique en studio et les études sur le terrain.
Au cours des 40 dernières années, Marchutz a été témoin de l'introduction de concepts fascinants et uniques dans le dialogue artistique. Dans le même temps, nous reconnaissons qu’il existe un sérieux manque de rigueur et d’étude soutenue de la nature même de l’art, telle que définie par 35 000 ans d’exemples. La professionnalisation et la marchandisation du marché de l'art, parallèlement au battement de tambour impitoyable qui consiste à regarder pour toujours et à jamais, ont peut-être affaibli le lien entre le passé, le présent et l'avenir dans les domaines de l'art et de l'éducation artistique. Ainsi, une grande partie du travail artistique que nous voyons aujourd’hui est brillante sur le plan technique, mais de courte durée et trop souvent vide de sens - à la Marchutz School, nous visons davantage. "Je suis le primitif d'un nouvel art", a écrit Cézanne, mais il a ajouté: "on ne remplace pas le passé, on ne fait qu'ajouter un nouveau lien". Le lien est d'une importance significative.
Située dans le sud de la France, l’école jouit d’un emplacement privilégié pour donner aux artistes le moyen d’expérimenter l’atelier et les paysages, ainsi que de se plonger dans l’esprit et les œuvres de certains des maîtres de la peinture et de la sculpture les plus renommés et les plus respectés de l’Europe patrimoine.
Le programme d'études supérieures de la Marchutz School of Fine Arts est un programme dans lequel un effort soutenu devant le monde visible, un désir de comparer et contraster l'art de multiples générations et cultures, et une foi patiente en sa propre imagination peuvent être soutenus et nourris. Le modèle d'apprentissage améliore les relations des artistes avec les œuvres de toutes les générations de telle manière que leurs œuvres contemporaines, quels que soient leur style ou leur médium, puissent coïncider avec l'art du passé tout en révélant le caractère unique de l'identité, du temps et du lieu.
À la Marchutz School of Fine Arts, nous croyons qu'un tel lien donne finalement une expression plus puissante d'un sens significatif et un sens d'appartenance plus global au monde.
-Alan Roberts
Doyen de l'Ecole des Beaux-Arts Marchutz
Chronologie des études
Le plan de l'étude
Après acceptation et en consultation avec un conseiller, les étudiants du MFA présentent un plan d’étude de deux ans qui met l’accent sur leur objectif, y compris un plan d’atelier, une recherche critique, un développement de thèse et des lieux proposés pour une étude indépendante.
Conseillers de la faculté
Un membre du corps professoral du studio et un membre du corps professoral en arts libéraux sont affectés à chaque étudiant à la maîtrise pour le superviser et le guider tout au long de la proposition d'étude d'une durée de deux ans. Des réunions de conseillers sont prévues trois fois par semestre pour présenter les travaux de studio, le portefeuille d’études critiques, le portefeuille des arts libéraux et les revues.
Les notes à mi-parcours et les notes finales des professeurs des cours de contenu seront également examinées. La poursuite du programme est subordonnée à une évaluation positive des deux conseillers pédagogiques à la fin de chaque semestre.
Dessin peinture
L’un des aspects les plus importants du programme est l’accentuation des trois disciplines du dessin, de la peinture et de la sculpture et de leurs relations réciproques. Bien que les élèves déclarent une seule concentration, il est impératif qu'ils expérimentent avec les trois. Les dessins I et II sont des conditions préalables à tout travail de thèse de maîtrise. Le programme du MFA est basé sur le principe que le dessin est à la base de toute bonne peinture et sculpture. Au cours de la première année, tous les étudiants doivent s'inscrire aux dessins I et II et recevoir un crédit avant de commencer la pratique et le projet de thèse.
Les stages de peinture et de sculpture ont lieu à l'Atelier Marchutz, un espace baigné de lumière conçu par l'architecte français Fernand Pouillon. Les étudiants travaillent ensemble dans cet espace commun avec des professeurs de peinture et doivent également travailler de manière autonome pendant la semaine. 14 crédits de peinture ou de sculpture intensive (6 crédits en première année et 8 crédits en deuxième année) sont requis en fonction de la concentration du candidat.
Études critiques (9 crédits)
Les cours d’études critiques sont des séminaires au cours desquels les étudiants et les professeurs lisent et discutent des essais de critique, des écrits d’artistes sur l’art et des textes philosophiques. Ils comprennent des études sur le terrain dans des musées, des studios d’artistes et des galeries. Les études critiques I et II donnent un aperçu de la pensée critique des générations précédentes, qui serviront de tremplin à Critical Studies III, dans lequel une analyse contemporaine en conjonction avec le projet de thèse de chaque étudiant aboutira à un article final de 15 pages destiné à accompagner le studio. travail.
Projet de thèse et pratique (10 crédits)
Au cours de la deuxième année, les étudiants, de concert avec leurs conseillers pédagogiques, proposeront et exécuteront un corpus d'œuvres d'une manière qui aboutira à une exposition publique finale qui sera déterminée et approuvée par le comité d'exposition final.
Le journal
Une revue documentant tous les aspects de la composante Études critiques, Projet de thèse et Projet de thèse est une exigence pour tous les étudiants. Une partie de la présentation finale de l'exposition consistera en une compilation et une présentation du travail du journal couvrant l'ensemble du processus de deux ans. Le journal final présenté lors de l'exposition finale peut et doit prendre une forme compatible avec le thème sous-jacent de la présentation du projet de thèse.
Histoire de l'art - 6 crédits
Une gamme de cours de recherche sur les thèses d’histoire de l’art est proposée aux étudiants du MFA du Collège IAU. Les étudiants choisissent deux cours d'enquête qui coïncident avec leur plan d'étude et avec la pratique et le projet de thèse futurs. 6 crédits (deux cours) en enquête sur l’histoire de l’art sont nécessaires, chaque cours comprenant un mémoire de recherche attribué aux cycles supérieurs.
Langue et culture (6 crédits)
Tous les candidats sont tenus de suivre au moins 6 crédits de cours de langue et de culture du Département de français et de langues à ACM - en français, en espagnol ou en arabe. Lorsque cela est possible, les étudiants sont toutefois encouragés à participer à 12 crédits de langue et de culture.
Séminaires critiques et artistes invités
En plus de deux critiques par semestre par les membres du corps professoral, les étudiants participent à des séminaires d'artistes invités, y compris des artistes invités locaux et internationaux invités au campus pour participer à des sessions comprenant des conférences et des critiques du travail des étudiants de l'AMF. Tous les étudiants participent à au moins un séminaire.
Séminaire d'études sur le terrain de janvier (3 crédits)
Tous les candidats à l’AMF sont tenus d’assister à une étude de terrain en janvier avec une proposition d’étude indiquant pourquoi et comment l’étude de terrain se rapporte à leur proposition de thèse. Les exemples de différents termes J disponibles incluent les voyages au Maroc, en Espagne, en Italie, en Grèce, en Angleterre et en France.
Cours hors campus sur les résidences secondaires
Bien que les étudiants puissent compléter le programme complet sur le campus d'Aix, ils peuvent choisir de prendre jusqu'à 15 heures de crédit hors campus pendant le semestre d'automne de la deuxième année. Ils peuvent résider sur les sites partenaires d’ACM (Giverny, Barcelone, Paris, New York, Marrakech) ou retourner sur leurs sites d’origine aux États-Unis. Les conseillers pédagogiques nommés du campus d’Aix coordonneront la supervision de leurs études indépendantes avec des artistes-enseignants choisis zone spécifique.
Education artistique et assistants d'enseignement
Le programme de maîtrise en arts visuels Masters de la Marchutz School of Fine Arts comprend une composante d'apprentissage. Grâce à l’observation directe et à l’assistanat dans les cours de premier cycle en studio, les candidats peuvent choisir d’embellir la direction de leur travail indépendant. Comme le savent tous les professeurs d'art en studio, le processus de transmission du savoir est l'une des expériences les plus enrichissantes pour leur propre travail. Les étudiants qui pourraient éventuellement être intéressés par l’enseignement peuvent, sur approbation, utiliser cette composante dans le cadre de leur proposition d’étude d’une durée de deux ans.
Les étudiants intéressés par les assistanats d'enseignement peuvent remplacer 3 crédits de crédit au choix par un assistanat d'enseignement de 3 crédits.
Possibilités de stages
Des stages dans divers musées et galeries sont disponibles pour les étudiants intéressés par des opportunités professionnelles.
Comité de l'exposition finale
Chaque étudiant présentera le projet de thèse final et l’étude d’études critiques à un comité composé des deux conseillers pédagogiques et de deux membres du corps professoral de la principale concentration. L'exposition finale dépend de l'approbation du comité.
Ressources
Les étudiants ont accès 24 heures sur 24 à l'Atelier Marchutz situé sur la célèbre route du Tholonet à Aix en Provence. Au cours de la deuxième année, tous les étudiants disposeront d’un studio indépendant, également dans les studios fournis par ACM. Bibliothèque, salles de cours, salles de classe, salon des étudiants, équipement audiovisuel et accès aux ordinateurs sont disponibles dans l’un des trois bâtiments principaux de ACM situés dans les centres d’Aix en Provence, aux XVIIe et XVIIIe siècles.
Coûts de scolarité
* Les frais J-Term comprennent les frais de scolarité pour trois crédits semestriels, l'hébergement, le petit-déjeuner continental et certains dîners, les frais d'activité, l'orientation, l'assurance santé, responsabilité et rapatriement, les transports intra-européens et les activités culturelles programmées. Les coûts supplémentaires pour les étudiants comprennent les billets d'avion aller-retour, les déjeuners, les manuels et les dépenses personnelles.
Bourses et financement
À propos de l'école
Des questions
Cours similaires
Maître des Beaux-Arts
- Lethbridge, Canada
Master en art sacré
- Metropolitan City of Florence, Italie
Master of Fine Arts (MFA) en animation et effets visuels
- San Francisco, États-Unis d'Amérique