MFA en art cinématographique et médiatique

Emerson College

Description du programme

Lire la description officielle

MFA en art cinématographique et médiatique

Emerson College

Résumé du programme

Le MFA dans le film

Notre programme unique offre aux étudiants de tous les niveaux la possibilité de développer des professionnels créatifs et des artistes médiatiques engagés et polyvalents. Les élèves travailleront avec l'image et le son pour divertir, informer, persuader et défier, en utilisant des formes médiatiques traditionnelles et émergentes. Ils développeront une compréhension des disciplines du film, de la vidéo, de l'audio et de la production de médias interactifs, apportant cette compréhension sur les travaux médiatiques traditionnels et convergents.

Le MFA en Film and Media Art est un diplôme terminal pour les étudiants qui souhaitent poursuivre une carrière en tant que professionnels de la production de médias et des artistes, ou qui veulent enseigner au niveau collégial ou universitaire. Les étudiants peuvent explorer une variété de genres de production multimédia - animation par ordinateur, documentaire, médias expérimentaux, récits de fiction, installation, art interactif et conception sonore - avec un programme d'études qui fournit des connaissances fondamentales dans l'utilisation des technologies médiatiques, et contexte historique, et les affaires des médias tout en offrant un ensemble de cours de formation avancée et de mentorat dans leur domaine d'intérêt spécifique.

Notre programme comporte trois points d'entrée distincts et sa durée varie de 2 à 3 ans selon la phase du programme dans laquelle vous débutez. Cette approche nous permet d'accueillir des étudiants créatifs à n'importe quel stade de développement. Une fois que vous serez admis au programme, le directeur du programme des études supérieures travaillera avec vous pour créer un programme personnalisé en fonction de vos besoins uniques.

Nous avons une place pour tous les artistes créatifs du cinéma et des médias - que vous soyez nouveau sur le terrain et que vous ayez besoin de construire une base solide avant de commencer votre projet de thèse, ou vous êtes prêt à plonger dans la production de thèse. Passez à l'étape suivante et appliquez dès aujourd'hui!

Aperçu du curriculum

Il y a trois phases distinctes du programme pour aider les étudiants à acquérir les compétences spécialisées et les ressources créatives nécessaires à la nature collaborative du travail de production. Les étudiants du programme d'art cinématographique et médiatique étudient l'histoire et les théories critiques qui constituent le fondement de leur travail, afin de comprendre le contexte de leur production créative et d'évaluer son efficacité.

Les étudiants auront la possibilité de postuler pour un statut avancé pendant le processus d'admission. Le statut avancé permettra à un étudiant de commencer le programme en phase II ou en phase III.

  • Phase I - Fondamental (6 semestres, 64 crédits)

La plupart des étudiants vont commencer le programme dans cette phase. Il construit une base solide au premier semestre en théorie et en histoire et une introduction intensive aux compétences d'écriture et de production dans une variété de plateformes médiatiques.

  • Phase II - Intermédiaire (5 semestres, 52 crédits)

Après avoir rencontré le directeur du programme des études supérieures, les étudiants élaboreront un plan d'étude personnalisé qui permettra l'exploration artistique tout en développant la compétence technique pour entreprendre leur projet de thèse.

Les élèves commenceront à se concentrer sur un ou plusieurs domaines de la production médiatique, de l'animation par ordinateur, du documentaire, des médias expérimentaux, de la narration de fiction, de l'installation, de l'art interactif et du design sonore ou une forme hybride individualisée.

Par exemple, un étudiant poursuivant un développement professionnel et artistique en tant que réalisateur de documentaires pourrait suivre le séminaire Histoire du documentaire et les cours Atelier documentaire et Documentaire avancé. Des cours facultatifs et des études dirigées en production avancée (par exemple cinématographie, production, montage et médias interactifs) sont également disponibles, de sorte que l'aspirant documentariste pourrait également choisir de suivre des cours sur les médias interactifs et l'animation par ordinateur.

  • Phase III - Praticien avancé (4 semestres, 40 crédits)

Les étudiants en phase III sont prêts à commencer à travailler sur leur projet de thèse. Les étudiants rencontrent leur conseiller de programme pour sélectionner les cours qui soutiennent leur travail de thèse ainsi que leurs besoins d'apprentissage spécifiques. En outre, les étudiants se concentrent sur le développement de leur vision artistique à travers le processus de proposition de thèse tout en développant de nouvelles compétences et en apprenant des techniques de production avancées. L'atelier de production de l'AMF est un élément clé du programme et offre aux étudiants un soutien dans la production d'un corpus de travail continu au sein d'une communauté collaborative et créative. Dans l'atelier de production du MFA, les étudiants présentent des travaux en cours à leurs pairs et à la faculté pour les critiques.

Une fois que vous avez terminé votre projet de thèse, tous les étudiants participent à une projection publique des travaux de MFA pour l'année. Ceci est la dernière exigence de l'AMF et une célébration des réalisations des étudiants.

Trouver votre point de départ (statut avancé)

Alors que beaucoup de nos étudiants commencent le programme à la phase I, nous reconnaissons que tous les étudiants n'ont pas besoin de toutes les classes de base dans la production et la théorie des médias qui sont intégrées dans le programme. Pour que les étudiants de tous les niveaux trouvent une place dans notre programme, vous avez la possibilité de postuler pour un statut avancé pendant les processus de candidature.

Pour vous aider à déterminer si vous êtes admissible au statut avancé, veuillez consulter les profils fournis ci-dessous. Veuillez noter que ce ne sont que des exemples de profils typiques et si votre historique n'est pas explicitement décrit ci-dessous, nous travaillerons avec vous tout au long des processus de candidature pour vous assurer que vous commencez le programme à la phase appropriée.

Les étudiants qui commencent en Phase I:

  • Diplôme de premier cycle en arts, communications, sciences humaines ou sociales (p. Ex. Arts de la scène, graphisme, journalisme, littérature, psychologie, etc.) et un ou deux cours d'introduction à la scénarisation, production cinématographique / télévisuelle et / ou médias.
  • Diplômé de premier cycle dans un domaine d'études indépendant comme le commerce ou l'ingénierie, mais découvert une passion pour la narration visuelle dans un programme de médias d'été, un semestre à l'étranger ou par des opportunités professionnelles et souhaitez développer vos compétences en tant qu'artiste média.
  • Diplômé d'un programme d'études de premier cycle dans un domaine connexe il y a plusieurs années et souhaite parfaire les bases avant de commencer le travail de thèse.

Votre portfolio devrait démontrer votre potentiel de création de médias créatifs et de pensée critique et démontrer un certain effort pour utiliser les outils d'expression. L'objectif principal devrait être le travail original ou l'art visuel pour lequel vous êtes le créateur principal, avec votre contribution (s) clairement indiquée dans les crédits ou la description de travail

Les étudiants qui commencent le programme en phase I doivent suivre 64 crédits / 6 semestres à plein temps.

Étudiants qui commencent en Phase II:

  • Vous avez un BA dans un domaine connexe tel que la production cinématographique / télévisuelle, les arts médiatiques, les beaux-arts, les arts de la scène, le journalisme. Votre portfolio doit démontrer vos inspirations créatives et vos aspirations, ainsi que vos compétences techniques dans un ou plusieurs modes médiatiques.
  • Vous avez un diplôme de premier cycle dans un domaine non lié, mais vous avez travaillé professionnellement dans la production de médias commerciaux et vous voulez développer votre propre vision artistique et les compétences techniques avancées pour l'exprimer. Votre portfolio doit démontrer une expérience de production et une compétence technique de base, et indiquer votre potentiel créatif en tant qu'artiste média.

Les étudiants qui commencent le programme en phase II sont tenus de prendre 52 crédits / 5 semestres à temps plein.

Les étudiants qui commencent en Phase III:

  • Vous avez un BFA en production cinématographique / télévisuelle / média et / ou une expérience de production professionnelle. Peut-être que vous avez enseigné des études de film ou de production à temps partiel et vous voulez un diplôme terminal. Votre portfolio comprend un travail qui démontre une compétence technique et un potentiel artistique, et vous avez d'excellentes références de contacts académiques et professionnels. Vous avez des idées spécifiques pour le projet de thèse que vous souhaitez poursuivre.

Les étudiants qui commencent le programme en phase III sont tenus de prendre 40 crédits / 4 semestres à temps plein.

Cet établissement propose des programmes en :
  • Anglais


Mis à jour le March 21, 2018
Durée et prix
Ce cours est Sur le campus
Start Date
Début
Septembre 2019
Duration
Durée
2 - 3 années
Information
Deadline
Locations
États-Unis d'Amérique - Boston, Massachusetts
Début : Septembre 2019
Date limite d'inscription Se renseigner
Date de fin Se renseigner
Dates
Septembre 2019
États-Unis d'Amérique - Boston, Massachusetts
Date limite d'inscription Se renseigner
Date de fin Se renseigner