Page 2 de 2, À temps partiel Masters Littéraires en Arts au Royaume-Uni 2023

Le Moyen-Orient islamique a donné naissance à une culture matérielle impressionnante qui se poursuit dans le présent. Ce programme couvre une zone allant de l'Espagne islamique aux pays arabes, à la Turquie, à l'Iran et à l'Asie centrale au cours de diverses périodes historiques. Il offre aux étudiants une occasion incomparable d’étudier des régions ou des catégories d’art particulières, notamment l’art Fatimide; l'architecture et l'urbanisme du Maroc; Peinture arabe, persane et turque; la calligraphie et l'illumination du Coran; Art et architecture mamelouke; les arts et l'architecture des Ottomans en Turquie et dans les Balkans; et la culture matérielle de l'ouest de l'Iran. Les questions archéologiques du Moyen-Orient islamique sont également prises en compte. -

Un Master du Département d'histoire de l'art et d'archéologie fournit aux étudiants une expertise en histoire de l'art et / ou en archéologie de l'Asie, de l'Afrique et du Moyen-Orient. Nos étudiants de troisième cycle progressent pour occuper des rôles dans les domaines des arts, de la culture et du patrimoine, notamment dans les galeries, les musées, les archives, la conservation, la publication et l'administration des arts. Le vaste portefeuille de compétences transférables qu’elles acquièrent leur permet de se lancer dans d’autres domaines à travers le monde. Nos programmes de maîtrise constituent également une excellente base pour la recherche en maîtrise / doctorat. -

Ce programme de deux ans allie les atouts de la maîtrise en histoire de l'art et en archéologie de l'Asie de l'Est à une formation linguistique intensive en japonais ou en coréen. Les élèves étudient les arts de la Chine, de la Corée et du Japon et explorent un large éventail d’art d’Asie orientale, allant de l’archéologie chinoise aux estampes japonaises, en passant par les installations coréennes et les monuments bouddhistes, aux époques historique et contemporaine. -

Ce programme est une occasion unique d’étudier l’histoire de l’art et / ou l’archéologie de l’Asie, de l’Afrique et du Moyen-Orient. Les étudiants se concentrent sur l'architecture, la sculpture, la peinture et les arts décoratifs et ont la possibilité de poursuivre des sujets et des approches plus archéologiques. Ils abordent des questions théoriques et méthodologiques et sont invités à s'interroger sur la pertinence de la distinction disciplinaire entre histoire de l'art et archéologie pour l'étude du monde non occidental. Les cours couvrent une période allant de l'Antiquité à l'art contemporain. -

Pourquoi choisir ce cours ? Ce cours combine une formation en esthétique philosophique dans la tradition européenne moderne avec une étude de la théorie de l'art contemporain et de la philosophie de l'histoire de l'art. Il offre un panorama des approches philosophiques de l'art moderne, en distinguant les problématiques « esthétiques », « romantiques » et « modernistes », et aborde les débats actuels sur les esthétiques situées et « planétaires ». Les modules abordent des personnalités telles que Walter Benjamin, Theodor Adorno, Gilles Deleuze, Jacques Rancière, Rosalind Krauss et Benjamin Buchloh. Vous étudierez dans le principal centre de recherche en philosophie européenne moderne du Royaume-Uni à Kingston University , qui accueille des conférences, des ateliers et des séminaires réguliers. Raisons de choisir Kingston University Ce cours est enseigné par d'éminents spécialistes du Centre de recherche en philosophie européenne moderne (CRMEP) de renommée internationale. Contrairement à la plupart des cours sur la théorie de l'art, il fonde ses problèmes et concepts dans leur contexte philosophique approprié. Le cours vous préparera aux carrières dans les arts, l'éducation et les politiques publiques, ainsi qu'à la recherche doctorale dans les sciences humaines et sociales. L'expérience de l'école d'art Dans le cadre de la Kingston School of Art, les étudiants de ce cours bénéficient de l'adhésion à une communauté créative où le travail collaboratif et la pratique critique sont encouragés. Nos ateliers et studios sont ouverts à toutes les disciplines, permettant aux étudiants et au personnel de travailler ensemble, de partager des idées et d'explorer la création multidisciplinaire. -