New Hampshire Institute of Art

Introduction

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New Hampshire Institut d'Art est un de quatre ans, le collège de l'art visuel, la conception et l'écriture des grades, sans but lucratif. NHIA est accrédité par le New England Association des écoles et collèges et par l'Association Nationale des Ecoles d'Art et de Design. NHIA offre un baccalauréat en beaux-arts dans les concentrations suivantes: Céramique, écriture créative, beaux-arts, conception graphique, illustration, photographie et arts interdisciplinaires. Le Collège offre également un master de studio axé ès arts en éducation Art (MAAE), ainsi que faible résidence Master of Fine Arts programmes (MFA) Master en arts visuels, écriture créative, la photographie et écriture pour la scène et de l'écran.
Corps professoral dévoué promouvoir le développement intellectuel et artistique et d'enseigner aux élèves de répondre artistiquement à des questions sociales, politiques et esthétiques contemporains.

Cet établissement propose des programmes en :
  • Anglais

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Programmes

Cette école propose également:

Master Littéraire (MA)

Master En Enseignement De L'art Avec Un Studio Focus (MA)

En ligne Temps partiel 2 - 6 années September 2017 États-Unis d'Amérique Manchester

Ce degré unique permet aux éducateurs de l'art de se concentrer sur le studio une fois de plus. Les élèves choisiront une concentration de studio et consacrer la majorité de leur temps à l'expansion et le développement de leurs propres compétences artistiques. Actuellement, les étudiants peuvent choisir de concentrer leur travail en studio soit en arts visuels, en céramique ou Photographie. Education Art et histoire de l'art cours sont conçus pour établir des liens entre le personnel ... [+]

Master en éducation artistique avec un focus Studio (MA) Ce degré unique permet aux éducateurs de l'art de se concentrer sur le studio une fois de plus. Les élèves choisiront une concentration de studio et consacrer la majorité de leur temps à l'expansion et le développement de leurs propres compétences artistiques. Actuellement, les étudiants peuvent choisir de concentrer leur travail en studio soit en arts visuels, en céramique ou Photographie. Education Art et histoire de l'art cours sont conçus pour établir des liens entre la pratique de studio personnel et de la classe d'art. Il n'ya pas de GRE requis pour l'admission à ce programme, et aucun élève l'enseignement comme une exigence de la mesure - à la place, le portefeuille d'applications est la composante la plus importante du processus d'admission. Pourquoi l'éducation artistique au New Hampshire Institut d'art? Le New Hampshire Institut d'art cherche à se distinguer par un accent continu sur l'enseignement de l'intégration des compétences créatives, esthétiques, techniques et critiques dans l'expression artistique. Contrairement à d'autres programmes d'éducation Art, le programme de l'MAAE se concentre principalement sur le développement de studio de ses étudiants afin de mieux préparer les enseignants à appliquer les expériences des processus de studio, l'auto-motivation et l'analyse de leur pratique de classe. Les deux tiers des crédits du programme sont les cours d'atelier, encourager les élèves à développer à la fois comme artistes de studio et les éducateurs de l'art. Le programme est accrédité? Le programme MAAE de l'Institut a été approuvé par la Commission Hampshire secondaire New Post en 2011 et accréditée par l'Association Nationale des Ecoles d'Art et de Design (NASAD) et New England Association des écoles et collèges (NEASC) en 2012. Qui est admissible? Le programme est conçu pour MAAE l'éducateur de travail. Les cours du printemps et de l'automne sont terminées au cours des ateliers de fin de semaine et à travers l'enseignement à distance pour vous permettre de souplesse pour vous concentrer sur votre carrière. cours d'atelier d'été sont organisées sur le campus, avec boîtier en option, afin de créer un environnement de studio immersif. Le programme n'est pas un programme de certification, de sorte que le candidat idéal sera soit déjà titulaire d'une certification ou de travailler dans une carrière qui ne nécessite pas de certification. Cette liste comprend K-12 éducateurs certifiés d'art, professeurs d'art dans les écoles privées ou charter, les éducateurs qui travaillent dans la communauté, musée, loisirs, programmes après l'école et les éducateurs indépendants. Possibilités de carrière pour les diplômés Art éducateurs titulaires d'un diplôme d'études supérieures sont qualifiés de trouver un emploi dans les programmes d'éducation de musée, les institutions culturelles, les programmes d'arts communautaires, occuper des postes en administration des arts et du travail l'élaboration du curriculum de l'art. En outre, les diplômés sont qualifiés pour enseigner après les programmes d'arts de l'école, artiste dans les programmes de résidence, les programmes d'art de l'école privée, certains programmes d'art de l'école à charte, les programmes de formation sur le Web et l'enseignement supérieur. Beaucoup de diplômés offrent des cours privés ou devenir travailleur autonome dans l'éducation artistique, en plus de la tenue d'une éducation artistique carrière. Les diplômés qui détiennent déjà la certification sont qualifiés pour enseigner dans les écoles publiques, et peuvent utiliser le degré d'avancer à un niveau professionnel des enseignants ou hautement qualifiés. Admissions La date limite de demande de priorité est le 1er Mars pour le printemps et l'automne candidats, les demandes reçues après cette date sont examinées sur la base des aveux de roulement. Livraison Les cours en ligne permettent une flexibilité au printemps et en automne semestres, tandis que les cours d'atelier d'été sur le campus offrent une expérience pratique. Total des crédits 33 Crédits Time Frame Le programme peut être terminé en aussi peu que 2 ans, jusqu'à 6 ans pour terminer. Accréditation La maîtrise en éducation artistique est NEASC et NASAD accrédité. Frais de scolarité Le changement le plus excitant en 2014 pour le programme MAAE est baisse de 12,8% des frais de scolarité au total. La maîtrise en éducation artistique Degré est facturé sur une base de crédit et par semestre à partir de la Spring 2014, tous les enseignement à distance cours d'arts libéraux sera réduit à $ 550,00 par crédit! Ci-dessous vous trouverez la répartition des frais de scolarité et autres frais pour l'année scolaire 2013-2014: Frais de traitement de la demande: 40 $ SlideRoom Fee: $ 10 Frais d'inscription (coût par crédit): 850 $ Printemps efficace 2014: Tous les arts libéraux cours d'enseignement à distance (coût par crédit): 550 $ Tous les cours de studio, avec un accès sur le campus studio (coût par crédit): 850 $ Frais d'inscription (par semestre): 30 $ Frais de Studio (par crédit, les cours d'atelier seulement): 75 $ Logement en option (par été): 800 $ Frais d'obtention du diplôme: 100 $ [-]

Master Of Fine Arts (basse Résidence)

Campus Temps partiel September 2017 États-Unis d'Amérique Manchester

Notre faible résidence programme de maîtrise en Beaux-Arts offre aux étudiants une occasion unique de connaître une croissance artistique technique, conceptuel et professionnel. Dans le même temps, il fournit une communauté qui permettra d'enrichir la vie des étudiants dans les moyens qui sont fondamentales pour le développement et le maintien d'un niveau professionnel de la pratique artistique ... [+]

maîtrise en beaux-arts (faible résidence) Notre faible résidence programme de maîtrise en Beaux-Arts offre aux étudiants une occasion unique de connaître une croissance artistique technique, conceptuel et professionnel. Dans le même temps, il fournit une communauté qui permettra d'enrichir la vie des étudiants dans les moyens qui sont fondamentales pour le développement et le maintien d'un niveau professionnel de la pratique artistique. Le village du New Hampshire de Peterborough, l'un des principaux petites communautés artistiques en Amérique, et le village voisin de Sharon, tous deux situés dans les contreforts de la célèbre mont. Monadnock servir la belle, moyeu isolée pour les résidences et offrent le cadre idéal pour les artistes. Les deux sites sont ancré dans l'histoire culturelle et artistique et avoir des communautés culturelles et artistiques contemporaines vivantes et engagées. Les résidences de dix jours se concentrent les expériences de retraite comparables. Chaque élève reçoit des soins individuels personnel et les conseils de professeurs hautement qualifiés. Notre objectif en tant qu'unité de la faculté de cohésion est de voir chaque élève creuser profondément dans le sens de sa / son travail et de créer une éthique de travail passionné qui s'appuiera sur l'apprentissage conceptuel et technique et servir de base pour leur entrée dans la vie artistique professionnelle. Grâce à nos soins et l'engagement de chaque élève fera progresser la compréhension de leur travail et de sa place dans le monde et de s'engager et de faire évoluer le domaine professionnel qu'ils sont intéressés po À propos du programme MAE Le but du Master of Fine Arts en arts visuels, Photographie, écriture créative et écriture pour la scène et de l'écran est de cultiver les artistes qui comprennent, engager et de faire évoluer le domaine professionnel dans lequel ils sont intéressés. Chaque étudiant recevra un diplôme de programme MFA de NHIA avec: une prise de conscience globale du monde de l'art; une compréhension de leur rôle dans ce monde; , les objectifs conceptuels artistiques long de la vie créatives, professionnelles et intellectuelles; ainsi que les mécanismes de soutien, les compétences et l'expertise pour compléter et dépasser ces objectifs. Tout au long de programme, les étudiants de tous les groupes de résidence reçoivent une attention personnalisée et intensive. Ceci est axé sur le conseiller de la faculté / étudiant et des relations mentor / élève mais comprend contact individuel avec tous les professeurs et des artistes invités. Le MAE a été approuvé par l'Association Nationale des Ecoles d'Art et de Design (NASAD) et l'Association de la Nouvelle Angleterre des écoles et collèges (NEASC) en 2012. La Basse-résidence Modèle Notre programme à faible résidence est conçue pour faciliter les artistes et autres professionnels dans des domaines connexes, avec la création et le développement de leur travail, établir des relations dans leur emplacement d'origine, et de bénéficier de la critique, la discussion et l'apprentissage d'une variété de professionnels hautement qualifiés artiste. L'intense expérience de la résidence de dix jours vous donne accès à créer des relations et s'instruire de professionnels nationaux et internationaux dans votre domaine d'études et au-delà. En plus de cette expérience stimulante et éducative, au cours du semestre, vous développez une pratique en atelier de travail qui s'inscrit dans le cadre de votre vie. Parce que cette pratique est créé dans le cadre de votre vie, et non dans un contexte institutionnel structuré, on pense que ce sera plus facile pour vous de poursuivre votre pratique en studio après avoir terminé le programme. Aussi, parce que vous devez choisir un mentor chaque semestre par des artistes de travail dans votre propre communauté, des relations professionnelles à long terme qui sont formés vous aider à entrer dans le monde professionnel de l'exposition, l'édition et le travail. Ces relations sont essentielles à la progression dans le contexte du monde de l'art contemporain. La résidence Faculté, les artistes et les autres étudiants visiteuse critiquer l'ensemble des travaux que vous développez avant la période de résidence. A chaque résidence, vous passerez du temps dans des groupes et individuellement, de discuter, de critiquer et d'explorer le sens de votre travail avec les professeurs, artistes et autres professionnels de visite. Cette discussion sera soutenu par l'étude théorique et historique et culturel contemporain ainsi que la recherche personnelle rigoureuse. Vous partirez chaque résidence inspirée par la critique et à la discussion, à un individu, mesurée encore difficile direction conçu pour le semestre à venir. Les résidences sont basées étudiant; professeurs et autres professionnels sont dédiés à vous aider dans le développement théorique et technique de votre travail. Tout au long du programme d'études, vous recevrez, de soins et d'orientation personnelle et individuelle. Notre objectif en tant que faculté à vous, l'étudiant aider, creuser profondément dans le sens de votre travail et de créer une éthique de travail passionné qui vous soutiendra dans chaque semestre et sur dans votre vie professionnelle. Chaque résidence, vous pourrez rencontrer avec votre conseiller de choisir un mentor pour le semestre suivant. Les mentors travaillent artistes professionnels qui se réuniront avec vous et vous engager dans une discussion au cours du semestre. Pendant les périodes de résidence, les disciplines seront souvent combiner des événements, mais vous pourrez également passer du temps seul avec des étudiants de votre propre discipline. Le volet semestre Étude au cours du semestre non-résidence se concentre sur votre création indépendante, la lecture et l'écriture, contact formel structuré régulier avec votre mentor de l'artiste et les informations formelles et informelles auprès de votre conseiller de faculté. Au cours du semestre, vous développez une pratique en atelier de travail qui s'inscrit dans le cadre de votre vie. Votre conseiller et mentor soutenir le semestre du travail indépendant. Au cours du semestre, le conseiller et mentor seront en contact permanent avec vous, la lecture de votre recherche et discuter de vos progrès. Cela garantit une vaste communication et la rétroaction, ainsi que l'encouragement et de soins, pour vous pendant que vous travaillez. Cours AMF Creative Writing: $ 8500 par semestre Programme Photographie AMF: $ 9900 par semestre AMF écriture pour la scène et de l'écran: $ 8500 par semestre AMF programme d'arts visuels: $ 9900 par semestre [-]

Vidéos

Maureen Mills ceramic wheel demo at NH Institute of Art

Do What You Love at the New Hampshire Institute of Art