Master en E-Mode Le cours de E-Mode regarde vers l'avenir, l'étude e-fashion intérieur vers l'extérieur, du commerce de détail en ligne pour le merchandising visuel, de l'image de marque à la créativité numérique. Le cours analyse également toutes les techniques d'amélioration de produits de mode sur le web. Le programme du cours E-Mode a l'intention de former des professionnels qui savent allier créativité et d'affaires afin de faire des formes innovantes de vente au détail et de la communication sur Internet, ce qui reflète l'image de la marque en ligne. Certains de ces profils professionnels sont le gérant du magasin en ligne, le spécialiste des réseaux sociaux, le merchandiser visuel, le coordinateur du projet en ligne, le spécialiste du marketing web, le web graphique et concepteur visuel. Pour ce cours en E-Mode de l'Institut Marangoni a combiné ses fortes compétences dans l'enseignement des expertises des professionnels de l'e-mode avec l'offre d'un aperçu détaillé et actualisé sur la mode en ligne. ...

Master en Accessoires de Mode et Produits de Luxe Aujourd'hui - plus que jamais - accessoires de mode sont un élément fondamental de toutes les marques de la mode: ils améliorent et définissent l'identité de l'entreprise et contribuer à renforcer sa rentabilité. Le rôle de l'expert en accessoires de mode est de comprendre le "goût de la mode", de recueillir les atmosphères et des images clés des collections de mode et de les transporter dans la gamme d'accessoires, en le positionnant correctement sur ​​le marché. Un expert en accessoires de mode et de produits de luxe doit être capable de trouver des stratégies de collecte et de contrôler leur développement, en identifiant les objectifs, les moyens et les méthodes pour gérer correctement l'image de la collection et de la société. Avec le Programme Master en Accessoires de Mode et Produits de Luxe étudiants apprendront à la recherche, analyser et interpréter les tendances, afin de positionner correctement une collection dans le paysage de style contemporain. Ils seront capables de saisir les nouvelles tendances découlant de l'art, le design et la photographie montrent que la pertinence au niveau mondial. A la fin du cours les étudiants seront en mesure d'opérer dans le domaine du marketing et de gestion de la marque en utilisant correctement la langue de communication, afin de présenter les différentes lignes d'une manière compétitive et convaincre. ...

Master en Design de Mode Hommes

Le but du Master en Design de Mode Hommes est de former des praticiens de collections de vêtements pour hommes, prêts à interagir immédiatement avec la profession et le marché, trouver un équilibre réussi entre le style et le produit, la créativité et la commercialisation. Le créateur de mode masculine est responsable de la recherche et développer des idées créatives pour une collection masculine et les tendances inspirantes: il réalise des collections de vêtements, tissus et le monde des accessoires, de la créativité, la technologie, la gestion de l'information et les tendances. Le programme de maîtrise en design de mode Hommes vous propose un aperçu mis à jour et approfondie de ce secteur d'activité de la mode. Le cours portera sur tous les aspects et les catégories de collections de vêtements pour hommes: classique, de la mode, le sport occasionnel et supérieure. Les étudiants apprendront à concevoir à la main et par ordinateur ainsi que d'examiner en détail la modélisation et les techniques de la mode masculine pour la confection de vêtements de la plus simple à la plus structurée. Un avantage important de la maîtrise en design de mode est Menswear la participation des gestionnaires et les créatifs du groupe Ermenegildo Zegna, qui partagera avec les étudiants leur savoir-faire et leur expertise dans les domaines de produit, le style, et de détail. Le programme comprend également des sections sur la gestion des produits qui sont aujourd'hui est la clé pour le développement de l'entreprise de produits pour hommes, avec des visites à des sites de production et d'exposition de Ermenegildo Zegna. ...

Master en stylisme de mode & Visual Merchandising

Dans un marché concurrentiel, où la communication visuelle joue un rôle clé dans la réussite des entreprises, notre programme vise à fournir aux participants les outils et compétences pour la nouvelle profession de communicateur marque de mode Visuel. Ce chiffre stratégiques seront capables de créer, par tirs photographiques, le «message de la mode" la fabrication des produits attrayants et donnant ainsi une valeur ajoutée à la créativité des designers. Il / Elle sera le coordinateur de l'esthétique du point de vente, où les valeurs de la marque seront mis en évidence par des recherches sur la façon la plus efficace pour atteindre le marché cible de référence. ...

Le Master vise à créer la mode et les designers textiles: les explorateurs de tendances de la mode, professionnels de la création en mesure de relier des concepts théoriques, l'innovation, l'organisation et les compétences relation avec le monde de la production.

La voie vise à la formation des créateurs de mode, designers textile et de chefs de produits, qui sont en mesure de concevoir et de coordonner les collections de vêtements en partant de la recherche et l'analyse des tendances actuelles et, ensuite, en supervisant le développement technique des vêtements et leur production grâce à l'évaluation de leur faisabilité, la reproductibilité et les coûts. ...

Master en Design de Mode

L'objectif principal de la formation Master en Design de mode est d'acquérir une connaissance approfondie du secteur de la mode dans tous ses aspects, à travers une approche intégrée entre les créatifs, culturels, le marketing et les aspects productifs de la communication.

Le chemin de la maîtrise en design de mode est un chemin d'expérience, de recherche et de faire des projets, créé combinant le patrimoine théorique de la didactique novateur et experts avec la contribution fondamentale d'une collaboration étroite et concrète avec des entreprises prestigieuses et les professionnels, qui ont choisi de suivre la étudiants pendant leur formation. ...

Master en produit Mode & Gestion de la production

L'imagination, la créativité, l'actualité, puis commerciale d'un produit, ou plutôt l'art de transformer les rêves en réalité à travers de nouvelles idées, de nouveaux procédés et de nouvelles technologies. Le directeur de production de la mode transforme la créativité dans une offre commerciale valable: il organise et supervise tout le travail, les premiers échantillons du produit final. Le directeur de la production de mode est également responsable de la coordination et la mise en œuvre des protocoles pour garantir la qualité de la production. Ce professionnel de la mode gère habituellement un produit spécifique ou une gamme de produits et est spécialisée dans un domaine spécifique de l'industrie de la mode. Le rôle de produit ashion f & directeur de la production est considérée comme centrale pour l'industrie de la mode: il doit coordonner les temps l'image, du budget et de la production de toute une collection. Le gestionnaire de produit se conserve également les relations entre fournisseurs et de production, externalisation, contrôle de qualité et de prix, assurant que la collection respecte les dates de livraison prévues, les prix et les styles. Assister au cours de produit Mode & étudiants en gestion de production de développer une compréhension technique de la construction et la production de chaque revêtement créé, une vaste connaissance des tissus et de leurs usages, combinée avec la compréhension de ce qui est possible en termes de temps de style, de construction et de production. Toutes ces choses permettent au gestionnaire de produit pour créer un produit avec les marges des gains escomptés pour le marché visé....

Master en Photographie de mode

Mettre l'accent sur ​​l'âme ou de la personnalité d'une marque est une tâche extrêmement délicate, un travail confié au photographe de mode: la force du message promotionnel d'une marque est littéralement dans ses mains. Les photographes de mode peuvent travailler dans le studio et sur ​​site pour produire des images originales pour illustrer et de la publicité des vêtements, des accessoires et des modes de vie. Un photographe de mode a besoin de bien comprendre l'âme de la marque avant d'essayer de commencer à travailler et il doit aussi être capable de travailler en équipe avec d'autres créateurs, tels que le designer de mode ou l'entrepreneur entreprise. En outre photographes de mode doit être innovante et artistique, avec un intérêt passionné dans les tendances et également une solide connaissance de la mode, l'histoire, l'art et la photographie. L'objectif du Master en photographie de mode est de former des professionnels qui atteignent une solide connaissance et la compréhension du sujet, ainsi que l'influence que le cinéma, beaux-arts et de la sémiologie avoir sur elle. Le programme présente une structure d'enseignement pluridisciplinaire, dans laquelle les étudiants travailleront à des projets photographiques dans une zone de l'industrie de la mode. ...

Master en promotion de la mode et de la communication Le mode de promouvoir la R est une personne qui prévoit des campagnes de publicité et dispose de la promotion de produits de mode par les voies appropriées. Il organise des présentations, des événements et des défilés de mode qui reflètent l'image de l'entreprise. Le promoteur de la mode établit des relations avec les agences de marketing, studios de design, les annonceurs, créateurs de mode graphique et les fournisseurs de services. Il doit toujours prouver qu'il est un niveau élevé d'initiative et d'utiliser ses contacts pour ouvrir de nouvelles portes. Donc les journalistes, les dirigeants pr, d'événements et organisateurs de foires doivent apprendre de quelle manière représentent la mode à travers l'image, la langue et des événements en utilisant les structures et les moyens de communication pour réveiller la sensibilisation du public et l'industrie. Le cours en promotion de la Mode et de la communication aide les élèves à être encore plus éclectique, créative et à développer au mieux les compétences requises pour ce poste. Un promoteur de la mode peut représenter une seule étiquette, travaille dans le bureau de presse d'une société, ou il peut travailler avec des entreprises de conseil et de promotion. Il est important pour un promoteur de la mode d'avoir une parfaite compréhension des besoins des consommateurs et du marché concernés, une compétence intuition saine, un peu de flair commercial et une forte capacité de préavis et de la communication. ...

Master en stylisme de mode et de portefeuille

Le succès d'une marque est avant tout lié à l'image: tout parle de la marque, d'après le ton d'une séance photo à l'organisation d'un spectacle, de l'affichage dans un magasin ou salle d'exposition pour les relations avec la presse. Stylistes sont impliqués dans chaque étape de la promotion d'une collection et qui sont essentiels dans la mise de la collection ainsi que, depuis la planification jusqu'à la création d'un total look. Le cours en stylisme de mode et de portefeuille combine l'analyse culturelle avec une habileté d'interprétation et de la technique: son but est de prendre les élèves vers une compréhension de la communication de la mode qui dépasse toutes les attentes, ce qui permet le développement de leur démarche créatrice personnelle. Les élèves se confiant dans l'aide de moyens d'expression et de la communication, l'analyse des stratégies de marketing et de s'informer sur l'évolution des tendances, de plus en connaissance approfondie de l'environnement de la mode historique et contemporaine, avec l'intention de transformer des vêtements et des collections dans des articles de mode. Le cours en stylisme de mode et de portefeuille aidera les élèves à «faire vivre», une collection, un vêtement ou un accessoire à travers la photographie ou l'affichage dans un magasin, créant un style unique qui représente la marque ou la célébrité d'une manière indubitable. ...

Master en Fashion & Luxury Design Direction

Le Master en Direction de design de mode et de luxe se concentre principalement sur ​​la capacité des étudiants à trouver et à définir de nouveaux styles, des symboles et des identités qui peuvent offrir de la mode et monde de la communication de luxe un point de vue original. Une r créative directo est un expert dans la création de nouveaux styles et dans la perception des nouvelles tendances: il faut identifier de nouveaux symboles, de nouvelles atmosphères et des sensations nouvelles en les appliquant dans tous les aspects de la communication visuelle. Le directeur de la création crée des relations avec la publicité et les ministères de conception graphique, travaillant dans les entreprises de conception, presse, centres des médias et agences de publicité, ainsi que les agences de web design ou de grandes entreprises qui ont besoin d'une analyse de nouveaux langages créatifs. Les cours du Master en Fashion & Luxury point de Direction de conception pour un flux continu de création de projets de s'adresser à un large éventail de contextes, tels que la communication visuelle et du produit et la conception graphique. Pour cette raison, le programme exige une solide connaissance dans ces domaines spécifiques. ...

Master en Fashion & Luxury Brand Management

Si vous devez définir les horizons d'une marque, vous avez besoin pour développer une vision stratégique du contexte dans lequel elle opère. Le gestionnaire de marque de mode qui décide si pour produire une collection ou non, la définition de son contenu la mode, sa gamme de prix et d'identifier son marché cible. La tâche d'un gestionnaire de marque de mode est d'étudier le paysage de la mode, de reconnaître la compétition, se sur le développement du produit, de planifier sa promotion et de sélectionner les canaux de vente, en collaboration avec le bureau d'études et de toute la production et des ventes. Si vous lancez un nouveau produit ou améliorer l'existant? Qui sont vos concurrents? Quels sont les outils pouvez-vous utiliser, et de quelle manière?Une entreprise de mode se poser beaucoup de questions: la tâche du directeur de la marque est d'identifier le consommateur, de définir le produit, de développer une stratégie de pénétration du marché et l'organisation de la recherche des outils de communication à mettre en œuvre. Enfin, il faut vérifier que les résultats correspondent au plan initial. Au cours de Mode & Luxe étudiants Marque t Managemen va apprendre à le faire au mieux. ...

Master en design de mode pour femme Les créateurs de mode de collections femme sont parmi les plus importantes au monde des professionnels créatifs. Grâce à leurs créations, ils peuvent changer les femmes vivent et s'habillent de style. Les créateurs de mode peuvent inspirer le changement à travers le monde du design avec leurs collections de vêtements et accessoires. Dans le design de mode tout est prévu dans les moindres détails: aujourd'hui, le créateur de mode doit savoir interpréter les modes de vie qui sont en ligne avec les mindstyles du moment, sans cesse changeante et évolutive à la lumière des événements historiques, culturels et sociaux. Le designer de mode de collections femme doit également prendre en compte les exigences de la production, les attentes des clients, l'image de la marque et les tendances d'aujourd'hui et de demain. Objectif de ce programme de maîtrise en design de mode pour femme est d'aller au-delà de la formation pratique sur la façon de coordonner une collection féminine. Il vise à enseigner comment ajouter un nouveau produit à la chaîne de production et comment créer une collection pour femme ou une idée dans un projet global, à commencer par une recherche minutieuse pour répondre aux tendances actuelles et futures et des modes de vie. ...

LUXE - Master en Design de luxe

Luxury Design signifie la création de solutions et de modèles, qu'ils soient artisanaux ou fabriqués en série, obtenue par impulsion créatrice rationnelle et la méthodologie de projet rigoureuse, inspirée par la recherche continue d'excellente qualité et gestion de l'exécution.

Le programme de la Maîtrise de l'éducation est destiné aux professionnels qui sont capables de s'adapter aux différents besoins du projet ou le développement d'une entreprise ou un studio de design.

Dans ces deux milieux, le concepteur peut créer lui / elle-même comme un professionnel technique et de production ainsi que d'un représentant, ou un gestionnaire, de recherche et développement. ...